凤凰新闻著名书画家王炳义谢群英的艺术人生生

著名书画家冯锦屏的艺术人生_博宝资讯
宝剑锋从磨砺出,梅花香自苦寒来&&著名书画家冯锦屏的艺术人生
初见冯老师,身材挺拔,步履健硕,英气十足,莫说我这是吹捧,你能这么说,只有一个原因,就是你还未曾见过冯老师本人。冯老师工作室的一面墙上挂着各时期艺术作品以及荣誉。山水画,传统中透射出自己独特的风格,色彩鲜明,层次清晰,体现出一种雍容华贵之气,可以说是独一无二的;书法作品则苍劲有力,似有大家风范,又自成一体,入得人眼,便久久难忘,站在一旁也只有惊叹美哉,妙哉的份儿。期待通过这次访谈能够更进一步了解著名书画家的艺术人生轨迹。
记者:您是从什么时候开始对书画产生浓厚兴趣的呢?
冯锦屏:很小的时候,父亲给了我一本颜真卿的字帖,让我好好练习。后来高中毕业以后去煤矿工作,做的井下工,有机会偶然认识了一个徐州歌舞团的朋友,去了他家,在他家墙上看到了两幅书法,没有装裱,用图钉钉在墙上,却给人感觉很典雅素净,然后他又给我展示了一幅画,这是装裱好的。那时候是文革时期,破四旧的年代,这些东西是很难得一见的,平时偶尔看到的也是印刷品,没有见过真迹,这些真迹就好像是艺术殿堂里面透出的一丝光,让我透过缝隙感受到了深藏之后的艺术宝藏,我被震撼了,就入了迷。
我回去之后就开始不停练书法和画画,那时候自己还爱好打篮球,每天工作完,就打上1小时的球,其余的时候就是书法作画,如果不打球,所有的时间就是作书画,每天晚上画到12点,早上5点起床练书画,坚持五年多。
记者:不管春夏秋冬您都坚持练习书画,我们想知道,除了入迷,还有其他的原因让您如此坚持呢?
冯锦屏:那时候还年轻,有时候经常会给矿工画画、写字。工友里面有文化就说,哎呀,这个冯锦屏字写的好,画得好。当时自己就很有成就感,感觉自己被人肯定。那时候手头的字帖也不多,我就留心各种报头,那时候的报头都是伟人、书法大家的作品,我就收集了临摹。
后来我给《经济日报》投稿,内容大致就是说如何学习报头题字充实精神生活,发表了之后,很多来信,都是鼓励和夸奖的,说我这内容思想好。其中有个山西的记者,他给我收集了很多报纸的报头寄给我。那时候自己在煤矿工作,年轻嘛,想自己在这这么长期干下去,连对象也不好找啊,当时都说&煤黑子&,所以觉得自己应该要好好画下去,当个画家。
冯锦屏在创作
记者:那就是除了入迷之外,还有被外界的肯定、鼓励,以及自己当时想有所作为的心态。我们想知道,是什么契机让您正式进入艺术殿堂呢?
冯锦屏:那时候就是自己一直在画,所以没有基础的训练。当时徐州广播电视局的局长见到我之后,就问我,你想提前进入书法家的行列还是想学到真东西?我当时想了想说,我想学真东西。他就给我推荐了徐州博物馆的一位老师,叫做薛林。跟薛老师学习的时候,他说要想学会真正的书法、绘画,那么必须要做到以下几点:首先要多读书,充实自己的文化底蕴;其次先不要去参加各种展览,踏实走自己的路,多练习。书画其实就是融会贯通,多练多读多画,修养就会出来。他的意见至今回味起来我觉得还是对的。
记者:所以我们常说书品相当于我们的人品。
冯锦屏:对,就是这个意思。
记者:让您用几个字来诠释您书画作品的特点,您觉得哪几个字更恰当?
冯锦屏:有人说我的字画雄强浑厚,比较有军人气质,这个我比较喜欢。
记者:字如其人,您的作品给人感觉雄健洒脱,这是不是也是您对人生的一个态度呢?
冯锦屏:我们连云港的地理位置在中国的&脐部&,在古代我们是属于齐的,我的性格比较偏向硬朗吧。而且我觉得,能维持自己的生计之外,应该想的更多的是如何去创作、突破。另外我启蒙的字体也是颜真卿的字体,比较雄扬,有骨有肉,适合写大字。
记者:每一件艺术品,都承载着艺术家某一时间段的思想和情感,艺术的魅力很大程度上也源于它的原创和不可复制性,由此可见,艺术品对于艺术家来讲,可以说是无价的,可现如今的艺术市场,将艺术品与商品划上了等号,您能谈谈自己的看法?
冯锦屏:其实一件好的艺术品首先必须具有价值。艺术品的价值,我的看法是在于它的独创性,具有自己的特点,不拘泥于古人。敢于在前人的基础上创新。比如说齐白石,他也是一位篆刻大家,在他之前,没有人想过用单刀篆刻,大家都用的是双刀法。但是到了齐白石这里,他就想为何不能用单刀?所以什么是大家,就是在自己充实的积累上,敢于创新,敢于突破。曾经有位朋友请我画一幅牡丹,牡丹象征着雍容富贵。我当时就想,为何不能采用山水画来体现。我在故宫参观,就发现琉璃瓦和红墙的颜色,搭配起来非常华贵和庄严。然后我就开始想为何我不能把这两种色彩搭配到我的绘画中去。就进行反复的实验,最后给朋友我的作品,他很惊讶,说哎呀老冯,没有见过山水画能这么体现雍容华贵的。
关于艺术品和商品,我的看法是既然艺术品有价值,那可以作为商品,但是作为一个有责任感的人,作为一个严肃的艺术家,更应该注重艺术价值的永久性,不能盲目的追逐潮流,不能因为说这么画法能满足当前市场的要求,能赚钱,就放弃自己的特色。
记者:有评论说您是一个把儿时的乡村梦幻带进联合国艺术殿堂的人,一个获得&联合国世界和平教育奖章&的艺术家,一个被联合国秘书长安南赞誉:为世界和平做出了贡献的艺术家。您又是如何看待这些成就的呢?
冯锦屏:当时参展的时候是什么金奖银奖,我记不清了,说实话,作为江苏省唯一参展的作品,自己还是感觉到挺自豪的。而且还能借此让大家了解中国的书画,能了解到我们的城市连云港。感觉还是很高兴的。
冯锦屏与记者阎晓明在冯锦屏刚刚创作完毕的作品前合影
记者:您探求书画印四十余年,一路走来,可以说是见证了中国艺术之路四十年来的发展变化的,那您对未来有什么展望?&&&&&&&&&&&
冯锦屏:&&西方其实不是很认同中国的书画艺术,所以我想中国应该要更多的出现具有自己独创性及风格的艺术大家。我希望能够尽自己的一点绵薄之力,带动地方的艺术文化发展,推动文化产业的前进,积极的参加国际文化活动,好让中国的艺术走向世界,让世界更多的人了解中国的书画艺术,认同中国的书画艺术。&&&&&
记者:那冯老师,最后问一个问题,您接下来的工作有什么安排?比如说举办画展,出书等等?
冯锦屏:暂时还没有什么打算,要说想做的事,那主要还是在艺术创作上面,创作出更好的作品。
记者手记:
有评论说:冯锦屏是一个把儿时的乡村梦幻带进联合国艺术殿堂的人,一个获得&联合国世界和平教育奖章&的艺术家,一个被联合国秘书长安南赞誉:为世界和平做出了贡献的艺术家。他让中国的书、画、印艺术在国际艺术田野里开出绚丽灿烂的艺术花,是中国文联为2008走进奥运,推向世界出版的《海内外中国书画艺术当代名家二十人》集中最年轻的一位。一个被大众认可的民间艺术大师。然而通过今天的采访,我更多的感觉冯老师是一位真挚的人,一位淡泊名利的人,一位坚持在自己的艺术道路上不懈前进的人,一位想把国家的艺术推向世界有着远大抱负的人。
人物简介:
冯锦屏,字茂畅,号琴砚斋主。1957年4月出生于连云港市海州古城,中国著名书法家。为电视台写了大量的书法字幕。学习探索诗书画印四十余年,书法作品数十次在国内外获得大奖,多幅作品被纪念馆、人民政府及外国驻中国大使馆悬挂收藏。书法获纪念联合国成立60周年世界和平美术展览金奖,55周年银奖。原联合国秘书长安南签署证书,2006年9月江苏电信《冯锦屏作品选》书法卡一套四枚在江苏发行。
中国外交部所属《世界人文》画报社2006年第十期将冯锦屏作为封面人物向世界文化联盟推荐他的艺术成就,长期以来为宾馆、寺庙、书籍、碑林等题字。作品拍卖捐给希望工程。书法获中国国学杰出贡献奖金奖,走进新加坡&&中国书画家精品展金奖,香港当代书画名家作品邀请展金奖,第九回大韩民国东洋美术大展银奖(中日韩)。
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赵绪成南大办讲座。著名书画家赵绪成昨日受聘为大学兼职教授,他同时在南大举行“艺术人生聊座”,讲座的题目是《美术就是个玩意儿!?》,幽默风趣的演讲,引起了在场大学生的浓厚兴趣,现场笑声掌声不断。赵绪成,1943年生,1964年毕业于南师大艺术系,作品入展国际性、全国性大展二十多次,获奖十多次,举办个展十多次,出版作品集九部,提出了“八大气象”学说,不少艺术同行戏称他为“气象局长”,他创办了江苏省美术节,傅抱石、林散之奖两个三年展,中国艺术节美术展,国际都市水墨画展,江苏省书法研究院等重大工程。在讲座中,他提出了“美术的最高境界就是玩,玩真的,真的玩,拼命玩,玩他个天翻地覆,玩他个心旷神怡。”他自言曾一让美协主席之位,三辞书协主席之职。他用激情和简单烧出来的水墨艺术大突破、大爆发,“都市水墨”、“飞天”和书法作品都有了迥异于前人的面貌。   冯秋红
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泼墨山水写春秋――著名书画家蔡正雅的艺术人生
        
【导读】:蔡正雅&&一个被国学研究会授予&国家杰出贡献家&,一个活跃在当今中国书坛的江西书画家。近四十年的艺术,的枝头已挂满了沉甸甸的收获:书法多次入选全国书展,中韩书法展,日本国际书道联盟展、中日自书诗联展,中新展,并获中宣部《的风》书展金奖。
泼墨写春秋&&著名书画家蔡正雅的艺术
  蔡正雅&&一个被中国国学研究会授予&国家杰出贡献艺术家&,一个活跃在当今中国书坛的江西书画家。近四十年的艺术追求,岁月的枝头已挂满了沉甸甸的收获:书法作品多次入选全国书展,中韩书法展,日本国际书道联盟展、中日自书诗联展,中新展,并获中宣部《五月的风》书展金奖。作品收入《第一届中国书法家协会会员优秀作品集》等多种书画专集。《中国书法》、《中国煤炭报》、《书法导报》、《江西日报》等媒体曾作过专题报道。
  蔡正雅现为中国书法家权益保障委员会委员、江西书法家协会副主席、江西美术家协会会员、萍乡市书法家协会主席、中华诗词学会会员、江西诗词学会常务理事、萍乡市国画研究会会长等。多年来蔡正雅默默耕耘、深入传统,打造出自己的品牌,闯出了一条属于自己的路。
  在当代书法界,能书能画者有之,能书能诗者有之,而诗书画三者全能,且都达到很高境界者则不多,蔡正雅则是这不多人中的佼佼者。
  蔡正雅在书法上掌握了独特超脱的个人,着力在张旭、怀素的墨线中挖掘跃动的旋律,同时条中提炼再提炼,融会贯通,在境界上雅化再雅化,从而有更多的创新意识和。
  纵观蔡正雅的艺术,楷、隶、魏、篆等都精熟皆擅,然而最引人注目的是他的大草,他注意把线条发挥到极点,长短、粗细、浓淡、强弱、干湿、直曲、圆方、静动、绵软飘息的线,飞扬跋扈的线,以线的流动分割,以线的变化构架艺术生命。他的章法、笔法、墨法均有打破常规的独创之处,尤其是章法变软无穷,大起大落,既实既虚,腾荡飞动,有意无意,愈变愈新,愈化愈奇,无造作之态,更无流行之弊。笔法最能体现一个书法家的传统功底及个性气质,蔡正雅注重线质并据情性表现丰富完美的笔法,时而峻健,时而圆润,时而老笔伤披,时而临风绞转,顿挫提按变化微妙,翻折方圆纵逆自如,但见连绵奔放舒卷如云,踔厉风发无限。
  蔡正雅的国画山水以书法线条入画,笔力洞达,骨气坚苍。把突破点选在走传统,走进自然,突出时代,能表达感受的位置上。他的画以大泼墨大泼彩为主,亦时时积泼积色,水渍斑斑,墨痕融融既厚重又空灵,既浓艳又温婉、着力体现一种大的气魄,亦如他的狂草奔放绵延,他不拘于一地一貌的形似,注意总体的把握和个人的释放,体现一种健旺的生命力。他既善于用笔用墨用色,更善于用水、虚、实之中天机无限,浓浓淡淡之外气象万千。他的长卷虽长,边绵十米,读来不觉其繁。他独特的艺术风格,丰富宝贵的艺术实践,为繁荣和发展我国山水画提供了难得的借鉴。
  书与画最后是写襟怀,写品格,写素养,写性情。蔡正雅以自己深厚的素养,开阔的襟怀,高尚的品格,自然的情性为诗书画的创作搭好了攀上更高境界的云梯。他刻苦勤奋,创作颇丰,先后主编了《萍乡市书法精品集》,《萍乡市书法作品选》、《巢云轩吟集》等,蔡正雄雅在繁忙的工作之余能创作那么多的艺术作品,诗、书、画同时都达到那么高的境界,但他谦恭自抑,从不以此骄人。
  作品,是蔡正雅人品的外在延伸,人品,是蔡正雅作品的立体表现。是蔡正雅给予了作品以生命的律动,还是作品赋予了蔡正雅丰富的人生?蔡正雅的为人为艺便是最好的注解。
  蔡正雅的艺术之旋,见证了一个时代,记录了一段心路历程。他用生命与艺术的张力,诠释着人生艺术和艺术人生的真正内涵。
【:树】 
                         (散文编辑:江南风)
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蜀ICP备号-1|中国著名诗书画家杜新元艺术人生访谈录
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什么是文化?什么是文明?言之者多,识之者少。其实,&就是一个人文的教化,倡明&。杜新元老师是践行者,其诗书画三绝合璧,被欧阳中石老师称之为&美、雅、妙&
什么是文化?什么是文明?言之者多,识之者少。其实,&就是一个人文的教化,倡明&。杜新元老师是践行者,其诗书画三绝合璧,被欧阳中石老师称之为&美、雅、妙&。已形成一个新的艺术风格,流派。今次访谈,可谓于无声处听惊雷,感悟一个真正的艺术人生。 (中国企业报道艺术资本)杜新元杜新元是一位集诗、书、画于一身的艺术家。此次,笔者有幸采访到这位有&四杜三王&之称,&阿元三绝诗书画&之誉的有成之师。聆听他畅谈艺术人生的经历,观点。感怀一位大家的人格品质和艺术魅力。采访:杨丹菲(企业家日报记者,艺术评论家)受访:杜新元(诗书画家)记者:杜老师,您的笔名阿元,斋号三声阁,所谓&三声&是什么意思?杜:风声雨声读书声,仅此而已。记者:您有&四杜三王&之称,&阿元三绝诗书画&之誉,是从何而来?杜:我诗学&三杜&(杜甫、杜牧、杜荀鹤)书法二王(王羲之、王献之),&四杜三王&是朋友的调侃。至于&阿元三绝诗书画&都是真实存在。记者:您是集诗人,书家,画家於一身,可您为什么自谓&草根诗人&。杜:我即非&书协会员&,也不是&美协会员&,於&家不沾边&。只是个普通的&中华诗词学会&会员,草根而已。记者:刘文西老师说:&什么大家,什么大师?杜新元是真正的书画家&。杜:刘文西老师是践行书画真谛的君子。记者:沈鹏老师也评说过,&杜新元诗书画合璧作品是当代书画艺术发展的一次升华。&欧阳中石老师也给予&美,雅,妙&的评论。说&杜新元的每幅作品无不给人以艺术的享受,希望您引领当代书法发展&您怎么想?杜:&江山代有才人出,各领风骚数百年&引领风骚?我人微言轻,岂敢,岂能。记者:您是中国书法第一个出大红袍的人,有关方面由此建议,启动书法大红袍工程,是这么回事儿吧?杜:是的,2012年酝酿,2014年在天津人民美术出版社出版的。但我非单纯书法,而是诗书画合璧,所以不能说是书法的第一个。书法大红袍由此发轫倒是事实。记者:目前您被誉为&大师&,&国宝&。您怎么看?杜:当代无大师。至于&国宝&,有,那是大熊猫。有名的大熊猫都是圈养的,野生的珍稀,哪里有名?记者:《艺术大师三人行》《中国书法大师?杜新元》,您都是封面人物,实至名归,不是吗?杜:谀言浮华,轻浮高举,炒作包装的时代,不足为据。需作品说话,历史存录才行。浮躁,宣嚣之下,多数人不能自持。争什么&家&&名家&,甚至坐三望四, 攫四冲五拜六。对此,我有一诗警人自警。自视峥嵘未许夸,坐三望四己奢华。丹青史笔颇吝啬,不买王婆叫卖瓜。记者:这首诗有所指代?杜:警人自警,不要对号入座。不过有一首,给范曾老师的诗,已收录在我的&大红袍&中,公开的:欲谒先生拜大方,识君祖上姓名香。我宗老杜乾坤句,可否楼观入岳阳?记者:什么是坐三望四?杜:艺术家有&家&&名家&&大家&之分。何为&家&?有个性即为&家&。再具备时代性,就是当代&名家&&名家&兼具民族性,历史性便是&大家&&大家&在创作实践与学术理论上均有建树,且成为后学之师范,影响所及当代及后世,便是大师。大家是坐三,成为大师便是望四了。记者:您的三绝诗书画,诗词,篆隶真行草兼擅。画作方面,您说您没有经师,出蓝之誉不适合,可这些成就是如何取得的?杜:我的一首&戏为十绝句之九&便可为你释疑:十分根柢腑中藏,一点灵犀倏电光。风雨多情摅血性,人间始得好文章。《春江花月夜》规格:240cm&90cm具备天赋是首要的,文化知识的积累也是必须的,灵感的抒发,机遇的抓住,专业的历练,都是不可或缺的。而真正能打开成功大门的钥匙是独立意志,自由思维,而独立的意志,自由的思维就是血性。艺术家如无血性,便无个性风格可言。我还有两首诗,补充说明吧:人生自是经风雨,大器晚成须有时。菊韵兰馨真国色,岂争春早与秋迟。艺术的成功不可急功近利,嫁对郎,入对行,天赋自具,天命难违。我以我情画我山,他人情事不相关。不周山折驱来用,更起昆仑柱世间。经师是为了继承,启蒙是入门,传道,授业,解惑是登堂入室,学而似之,踪迹前人袛半坡。学而化之,青出于蓝而胜于蓝。学而破立之,自辟蹊径,自画我山,昆仑横空矣。一日为师,可终身为父,跪事之。非自然之师,不必终生仰视之,这才是从师之道。记者:您没有经师,全凭自学,这么多年,您也不入书协?杜:2010年北漂之前,出于对诗书画的兴趣,是热爱,是痴迷,但于成名成家没有感觉,也无念头。以一位市级书协头头XX的话说,&杜新元,混混而已&。2014年,当X推荐我为中书协顾问时,沈鹏老师诧异:&杜新元,竟不是书协会员,这怎么可能?&我的回答是一首诗:三余吟老莫咨嗟,老圃篱边遗野花。馥郁何分墙内外,东风见赏是横斜。2015年和2016年三声阁诗书画工作室分别在广州文德广场和北京琉璃厂赁屋落成。诗书画合璧赢得青睐,但之初还是迎来了许多询问:杜老师是书协的吗?是美协的吗?当回答不是时,多数报以不屑。看来无&家&,真是难安。记者:听说书协、美协、画院要进行整顿,您有什么看法?杜:应运而生,随势而变吧。吴冠中先生说要取消书协、美协、画院。你以为可能吗?脱钩,轻势位,重作品,修文厚德,不会毕其功而于一役的。我倒是建议去掉&家&,换成&书法学会&&美术学会&,岂不更包容,更贴切,更学术化,然而无&家&,有些人便无趣无乐了。记者:您的造诣是三绝诗书画,独具的风格是诗书画合璧。您能具体谈谈成功的历程和诀窍吗?杜:我不是七岁吟诗走马成的神通,也没有自幼习书画的经历,初背诗文应在读初中时,初练字是高中毕业后两年失学失业期间。至于画画,那是文革期间,搞大批判专栏的偶然机遇,其时已近而立之年。没有老师点拨,缺少书籍滋润,所赖私藏有一本唐诗三百首,一本唐宋名家词,一套古文观止,还有一套中华活页文选。至于书帖,有几帧,文革前,从旧书摊淘来的,兰亭序,颜欧柳赵楷书一套。于诗文书画只有兴趣,没有奢望,偶有梦幻迷离,却无立志高远。一幅杜牧《张好好》诗的书法影印,开启了我学书的历程:自作诗要自书之才好。学书启蒙之初,不摹贴,只临帖,读贴,背贴,且三五日一换帖。无论楷行隶草,不汲汲于形似,唯究笔势之异同,求结体之美者。创作中,实践和理论并行,理论规范实践。诗:主张,情、境、理、趣为诗之旨。凡诗中必具其一,依律依韵而行。不作无病呻吟,不将标语口号入诗。书:八字定义,&载义载道,汉字书写&,载艺养眼,载道养心。画:偏爱写意山水,偶写梅兰竹菊,主张诗书入画,求一笔万里之气势,点墨千秋之功效。三年画、十年字、一生诗。篆隶真行草一笔,诗词曲赋歌三声。三绝诗书画,这是中国美术最高境界,其合璧而成便是中国文化的高标,已非是单纯的艺术境界可言了。《与宋元思书》规格:240cm&90cm记者:当下学画的,学书的,&家&以千万计,历代少有,您怎么看?杜:传承中华文化艺术是大好事,体现了盛世繁荣。但&有高原少高峰&,却反映了欠缺创新,迟滞发展。其实所谓的高原也是海拔不高,这是现状。学之者以功利为目的,教之者,以功力为手段。褒扬批评者,无利不起早,以无知充有识。画家只画画,书家只写字,分门槛而各立门户,佯知书画同源,不晓诗文同气,更不理解诗文书画互为表里。综看各级书协美协:&百二名家多画手,万千字匠几诗人&。记者:书法是国粹,国画是瑰宝,如今沦为雅贿,令人忧心。杜:书法是中华文化的符号,国画是东方艺术的精粹,虽说是雕虫小技,却彰显了中华文明的博大精深。沦为雅贿是文化的殇逝,是道德的沦落,所以当务之急是修文厚德,不仅仅艺术家、收藏家,全民都要修文厚德。记者:说到雅贿书画,还有江湖书法,势渐消匿,终将淘汰。那什么是精品艺术?杜:真正的书画家都有其代表作,徐悲鸿的马,齐白石的虾,这是个性。而有故事的作品才是极致的珍稀的精品,徐悲鸿的《田横五百壮士》《愚公移山》,齐白石的《蛙声十里出山泉》。书法如王羲之的《兰亭序》,颜真卿的《祭侄文稿》,诗歌如白居易的《长恨歌》《琵琶行》,这是个性+历史性。记者:您是怎么看待中国书画艺术发展的前景的?杜:中国的诗书画是道法自然,是哲学思维所产生发展的,所以创新无穷尽,发展无止境,即使山重水复,总归柳暗花明。毛泽东说&中华诗词一万年也打不倒&,他的两首《沁园春》便是唐宋之后的高标,诗词如此,书画亦然,三绝已是极致,合璧更胜一筹。中国画不同于西方绘画,西画是科学思维的产物,讲究光、色、焦点透视。古典写实堪称经典。然而自然科学越发展越精微,西画越式微。意象派、抽象派、现代主义、后现代主义各展现几十年,无可奈何花落去,最后走向行为艺术,行为艺术还是绘画吗?毕加索说&真正的艺术在东方在中国,我要生活在中国我就写书法。&世界艺术大师如此,作为国人的我们还心存疑虑吗?平生所羡是&三苏&&二赋&文章入画图。我亦诗文书画印,东坡尔后及人乎?这是我三声阁的一首诗,非自负乃自励也。感谢您的采访。记者:谢谢杜老师!免责声明:本文为企业宣传商业资讯,仅供用户参考,如用户将之作为消费行为参考,凤凰网敬告用户需审慎决定。
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耿懿,男,出生于日,中国著名影视剧演员。主要电影作品有《朵儿的战争》、《杨勇战鲁西》、《青眼虎李云》等;还出演了中国首部3D立体电影《惊魂平安夜》、《狼牙山五壮士》。电视剧作品有《南诏王》、《左手劈刀》、《康百万》、《宣言》、《黎明绝杀》、《新水浒》等。他戏风张驰有度,表演有自己独特的风格,塑造的人物形象生动立体、层次分明,感情饱满,触动人心,获得观众的广泛称赞。他不但具有专业的表演素质,在他身上更散发着来自内心的真实与质朴。在抗战剧中塑造的英雄形象深入人心,因此在观众心里和媒体获得实
原标题:《若楠访谈录》专访国民英雄实力派男演员耿懿的魅力艺术人生齐鲁晚报01月22日讯:人物简介:耿懿,男,出生于日,中国著名影视剧演员。主要电影作品有《朵儿的战争》、《杨勇战鲁西》、《青眼虎李云》等;还出演了中国首部3D立体电影《惊魂平安夜》、《狼牙山五壮士》。电视剧作品有《南诏王》、《左手劈刀》、《康百万》、《宣言》、《黎明绝杀》、《新水浒》等。他戏风张驰有度,表演有自己独特的风格,塑造的人物形象生动立体、层次分明,感情饱满,触动人心,获得观众的广泛称赞。他不但具有专业的表演素质,在他身上更散发着来自内心的真实与质朴。在抗战剧中塑造的英雄形象深入人心,因此在观众心里和媒体获得实至名归国民英雄。耿懿电影作品:中国首部3D院线电影《惊魂平安夜》 饰(反三)导演 张立嘉3D院线电影《狼牙山五壮士》 饰 邱蔚(主演)导演 秦燕院线《花木兰》 饰 柔然大将军 导演 马楚成农村《翻天覆地》饰 刘解放(男二)导演 穆艺峰农村《乡恋》 饰 马三(反一) 导演 杨联魁院线《无形杀》 饰 杨新(主演) 导演 王竞院线《小分队》 饰 三班长 导演 王彪院线《中原女警》 饰 郭虎 (主演 ) 导演 哈斯朝鲁院线《鸿门宴》 饰 大将军 导演 李仁港院线《国宝疑云》 饰 金三 (主演 ) 导演 车径行《寻侠英雄之飞贼》饰 朱奎(男一)导演:田少波《弥天之谎》 饰 三哥( 反一) 导演:张伟国 周伟《九纹龙史进》 饰 胡厉( 反一) 导演:刘信义《青眼虎李云》 饰 聂坚( 反一) 导演: 刘信义《杨勇战鲁西》 饰 井上 (主演) 导演:张新武《社区书记》 饰 大蹶子 (主演 ) 导演:郑阳《较量》 饰 王海( 反二) 导演:任鹏远电视剧作品《南诏王》 饰 丰羊(反一)导演:贾萨杨万《雪女王》 饰 顾八爷 导演: 杨阳《红旗漫卷西风》 饰 吴站长 导演:王飞《爱人的谎言》 饰 童有德 导演: 余中和《彭德怀元帅》 饰 罗元发 导演: 宋业明《左手劈刀》 饰 杨启乾(主演)导演: 连奕名《最后的决杀》 饰 刘大宝 (主演)导演: 余丁《一个和八个》  饰 周亮 导演 :曹慧生《灵魂摆渡1》 饰 林志武 导演: 巨兴茂《宣言》饰 赵大孬 (主演)导演: 周力《特战风云》饰张海 (主演) 导演: 田迪《风云1949》  饰 黑火药 导演: 腾文骥《雾都猎狐》饰 路明(主演) 导演: 曹慧生《黎明绝杀》饰 孙永清(主演) 导演: 寇占文《营盘镇警事》 饰 黑头 导演: 马进《战火兵魂》 饰 四牤子(主演) 导演: 孙小光《永远的母亲》 饰 王瞎子 导演 : 潘军《青盲》 饰 铁杆儿(主演) 导演: 杨文军《清网风暴之末路》 饰 盛夏(主演) 导演 : 陈小飞《七九河开》 饰 侉子 导演 : 连奕名《铁血独立营》  饰 渡边 导演: 白涛《铠甲勇士之拿瓦》 饰 李笑愁(反一) 导演: 郑国伟耿懿部分精彩剧照若楠对话孟若楠: 耿老师您好!很高兴您能接受我们的采访。您是怎么走上表演道路的?耿懿:1994年我高中毕业来北京考北京电影学院,没考上,不过机缘巧合认识了演员郭晓峰和郭晓冬两兄弟,我们都是山东人,老乡见老乡,分外亲切。那时他俩也是刚到北京打拼,还没现在这么火。我们一起住在北电对面的一个出租屋里,经历了一段艰苦却很有意义的时光。从那时开始吧,晓峰就带着我走进了这个行业,一直到现在。可以说郭晓峰是我表演道路上的老师和领路人。孟若楠:我印象中您在年代戏和战争题材的影视作品中出演了很多英雄,是个人喜欢这类主题的作品吗?耿懿:有这方面的原因,我从小就有英雄梦,军人梦。但是因为种种原因未能如愿,后来当演员以后有机会演军人,也算是实现了小时候的梦想。再就是作为北方人,个人形象看上去比较硬汉比较爷们儿,所以抗战片的导演爱找我吧(笑)。但是这么多年一路走来,内心一直也期盼有机会塑造更多不同的角色,带给观众不一样的感觉。其实大多数演员都不想被模式化、类型化,能演绎不同类型的角色是我追求的目标,有机会的话也愿意拍现代剧、时装剧甚至喜剧,发掘自己表演方面的多种可能性。孟若楠:同样都是演军人,怎么去表现不同时期军人的差别呢?耿懿:这个首先要了解人物所处的年代,以及相关的历史背景;然后要揣摩角色的人设,按照他的成长背景和经历,我应该怎样去表现他;还需要在人物的内心和一些细节上下功夫,他的言语和动作应该是什么样的。比如演国民党军人和演民兵连里的士兵就不能一样,要演活一个人物,不但需要对剧本进行详细的研读,还需要了解导演的要求以及跟剧组演员的对戏等。孟若楠:我看过您主演的《左手劈刀》,您对您扮演的杨启乾这个角色是怎么理解的?耿懿:总的来说,杨启乾是一个亦正亦邪的角色,一个混在地方军阀队伍里的老兵油子,但还有一定的血性和正义感。后来在连奕名饰演的龙教官潜移默化的感化下,积极营救困在劳动营里的红军战俘,从此走上了革命的道路。可以说这个角色很有层次感,他一开始是个混子,三观也不太明确,后来受到龙教官的影响,心灵一次次地受到洗礼和感化,感受到了革命道路的正义召唤,最终走上正路,成为一名革命军人。演绎每个角色都是自己与角色的一次碰撞和融合,要在深刻体会角色特点之后,把自己与角色融为一体,自然表演就是了。孟若楠:您还扮演过很多反派角色,比如日本鬼子啊什么的,是对反派角色情有独钟吗?有没有顾忌说演这样的角色会影响观众缘?耿懿:也不是,可能机缘巧合吧。很多人说我的目光能杀人,能入木三分地表现出杀气腾腾的感觉。其实做演员这一行都希望尝试不同的角色,演反派也是很多演员愿意去尝试的一种,不想被模式化。您说的反派会影响观众缘,这个应该不会,反派演好了也可以深入人心,毕竟大家分得清那是剧中人物。一般反派都是坏事做尽的,所以简单来说就是怎么坏就怎么演,怎么让人恨就怎么演,这可以说是我多年来演反派总结的经验。演反派就是要让人恨得牙根痒痒,不然怎么是反派呢?如果真的演到让观众在现实中看见你就喊打的程度,那演技也是没谁了,哈哈。孟若楠:您在爱奇艺热播网络剧《灵魂摆渡1赎罪》中扮演双胞胎兄弟中的弟弟林志武,能跟我们介绍一下详细情况吗?耿懿:这是我第一次参演网络剧,是应朋友的邀请参演的,也是因缘巧合吧。《灵魂摆渡》是一部悬疑灵异片,每一集是一个独立的故事,每个故事都选取了社会问题的某一个点,由点到面的引发社会更深层次的关注和探讨,所以这部剧关注度很高。在我参演的《赎罪》这一集里,哥哥聪明,不仅学习成绩好,还很讨女孩子喜欢,而我扮演的弟弟从小生活在哥哥的光环下黯然失色,由于长期得不到父母和他人对自己的关爱,非常妒忌哥哥,心理扭曲越来越严重,长大后成为一个问题青年。后来做了坏事误杀了一个女孩,女孩父亲找弟弟报仇,却错把哥哥杀了。二十年后,弟弟执意为哥哥报仇,等待女孩父亲出狱后再杀掉,却受到哥哥灵魂的阻止,哥哥不想他犯下更大的罪。两个人进入弟弟灵魂意识对话了一番,原来弟弟是变态,扭曲的,因父母的不公平,长大后误杀女孩,哥哥替他而死,心里有愧,但他更大报复灵魂想杀哥哥。哥哥没想到弟弟是这么一个人,哥哥只想帮助弟弟不要继续作恶,因果都是因缘而起。后来女孩灵魂来了把弟弟杀死了。因为弟弟想炸死那个女孩的父亲,弟弟临死时幡然醒悟,如果炸了那个楼道小区会有很多很多灵魂而死。最后在灵魂消失那刻,弟弟说出了剪红线还是蓝线。哥哥灵魂住在弟弟身体上,两个人终于合二为一成为一个人,一切恩怨烟消云散。这一集播出后引起了广泛的社会讨论,父母应该如何对待多子女家庭的孩子才能让他们身心健康成长?我在剧中虽然因妒忌成为一个心理扭曲的人,但却是个缺爱的人,内心是苦痛无助的,因为自己觉得受到了不公平的对待所以很敌视社会。对于这个剧,我的理解是凡事都有因果,所以我并没有把长大后的弟弟演成一个彻头彻尾的坏蛋或者反派,反而着重体会了他内心的痛苦。孟若楠:是的,我身边朋友都看过,表演特别形象到位,特别触动人心。很多观众看到这一集中的表演后,发表评论说:一双空洞无助的眼神把人物内心的无奈和挣扎都表现出来了!其实有极端反应的人真的很可怜,他自己并不想成为这个样子。耿懿:我也觉得在人物创作过程中渐渐懂得了弟弟的苦楚,所以能慢慢体会他的内心。有时候你不得不相信角色和演员也是一种缘分,遇上了,一切都显得很完美。合适的角色,合适的演员。这部戏播出后,很多演员朋友都打电话说演技爆表,说我演活了弟弟林志武,我听了很受鼓舞。能得到观众和同行的认可和肯定,我还是很开心的。而且也明白了只要用心去体会去创作,一定可以塑造出更多好角色。孟若楠:耿老师,您拍过电影也拍过电视剧,您觉得二者之间的区别是什么呢?耿懿:这个问题有点大,我相信很多观众也会有类似的疑惑。要回答这个问题我们首先要了解电视剧和电影的不同。电视剧主要是为了交代剧情,需要演员的表演尽量自然真实,一般电视剧都有好多集,除了情节的发展还要顾及它的生活化和真实性;而电影情节高度浓缩的,有一定的艺术价值,每一个镜头都是有内涵的,意义深远的;而且带有极其明显的导演个人风格,演员要为导演想要表达的含意服务。然后,演员并没有刻意选择我只拍电影或我只拍电视剧,有机会都会去尝试。电影对演员的细节表现力要求比较高,因为电影一般是在电影院看的,那么多人紧盯着银幕看,细节被放大,需要演员的表演拿捏得更到位。而电视剧只要真实自然,为剧情服务就行。当然也不能说电影和电视剧哪个更难演或者哪个更高一级,二者都有大量的受众。而且它们并不冲突,了解了它们各自的侧重点后,是可以在二者之间游刃有余地进行表演的。孟若楠:您塑造的荧幕硬汉形象深入人心,那生活中您是个大男子主义的人吗?耿懿:这个说实话真没有。我是外表硬汉,实际暖男。生活中还是比较顾家的,对家人孩子都比较体贴,当然这话得让我妻子女儿来说比较合适。但是做演员能陪家人的时间比较少,这也是我感觉特别愧疚的地方,所以只要有时间我就会回家陪她们。在外地拍戏的时候也会每天视频聊天,保持每天与家人的联系和沟通。因为我觉得家是我的港湾,虽然表演是我的工作,是我热爱的事业,但家庭在我心中的地位特别重要,有家人的爱与支持我才能更安心地工作。孟若楠:说到家庭,我了解到您在生活中是吃素的是吗?耿懿:是的,我是一个有佛缘的人,佛家之人就是要吃素。而且我觉得吃素之后身体越来越健康。现在也在影响着我的家人朋友加入到吃素大军中来。另外,我还参加了辟谷的活动,最长的一次是21天不吃谷类食物,最初是因为身体的一些疾病,后来觉得辟谷带给我身体上的变化是很明显的,辟谷后人的精神头好了,身体也健康了。孟若楠:近来您在演艺圈倡议捐款重建白雀寺真的是爱心满满行布施,能跟我们说一下详细的情况吗?耿懿:是的。我信佛不是走马观花,也不是一时兴起的,是真的实实在在用佛家弟子的标准要求自己的,比如说打坐,静思,这些是每天不管多忙都会做的。因为佛家的一些道理让我体悟了很多道理,明白了很多事情,所以我愿意在精神上皈依佛祖,也很乐意为寺庙做一些力所能及的事情。当时听说白雀寺要重建之后,就去问自己能帮什么忙,有时间就去做义工帮助修建。后来听说资金不足后,就自己捐助了一些,同时发起倡议,希望更多的人加入到这个活动中。演艺圈里有不少信佛的,所以得到了很多人的给力支持。真的很谢谢大家。孟若楠:信佛之后,自己的生活发生了什么变化呢?耿懿:首先是做了很多善事。比如动物放生什么的。孟若楠:平时不拍戏的话会喜欢做些什么呢?耿懿:一般就是陪陪家人或出去旅游放松一下。在家的话就喜欢喝茶、看书,也会去健身房锻炼一下身体。另外,我还会打坐冥想,静静地思考自己近一段时间发生的事情,理清楚思路。所谓“吾日三省吾身”。孟若楠:生活习惯还是挺健康的哈。有一个问题特别想问您,就是您觉得做演员会很容易精神分裂吗?会不会有从戏里出不来的时候?耿懿:这个问题很有意思。演员进组拍摄的时候的确要提前进入人物状态,一段时间内是要沉浸在人物当中的。但是也不至于精分吧,而且拍戏的时候是有很多人围着的,并不是银幕上看到的就那几个人,所以是力争表现真实,而不是沉浸其中不能自拔。我演过的角色都跟自己的现实生活差别比较大,所以一般不会出现这种情况。孟若楠:未来您想尝试什么类型的角色呢?耿懿:我之前演的年代戏、抗战戏比较多,也拍过很多古装戏,接下来想拍一些贴近生活的现代剧或者时装剧,如果有剧组找我的话(笑)。孟若楠:您拍戏拍了这么多年,有什么经验可以分享给影视新人吗?耿懿:经验不敢说,心得体会还是有一点的。我觉得演员就是要演绎百变人生,尝尽人生百味。每个人都有自己的独特的人生轨迹,一定要努力和坚持。首先,要练好基本功,不断学习提升演技,不断充实自己。在这一行最缺的是机会,但对新人来说,最重要的是机会来临时你是否做好准备,是否能接得住。其次,刚开始入行有角色演就好,角色无大小,每一个都给了我们锻炼和成长的机会。要抓住自己得到的每个小角色,做足功课,还是那句话“没有小角色,只有小演员”。你没看很多老戏骨在一些剧中客串个几分钟的小角色都能特别出彩,这就是演技的魅力,是非常值得学习的。第三,进了这个行业要尊重剧组所有工作人员,每个岗位都很重要,离了谁拍摄也不能正常进行,所以在剧组尽量谦虚有礼,对化妆师和道具等幕后工作人员也要表示尊重。孟若楠:好的,感谢您的经验分享。期待您在新的一年里带给我们更多好作品。耿懿:谢谢。祝大家新年快乐,万事如意! 主笔孟若楠
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