原标题：一位被遮蔽的比利时画镓：无名的天才面对孤独的大海

澎湃新闻获悉2月23日起，位于伦敦的英国皇家艺术研究院（RA）将推出比利时艺术家莱昂·斯皮利亚特（Léon Spilliaert）回顾展，这位被遮蔽的比利时艺术家出生于比利时沿海城市奥斯坦德（Ostend）20岁时搬到布鲁塞尔，辗转两地生活作家埃德加·爱伦·坡和哲学家尼采的对他影响至深。

此次英国皇家艺术研究院与法国奥塞博物馆合作的回顾展，是斯皮利亚特在英国首次个展将展出他的筆下关于家乡和布鲁塞尔郊外的作品80余件，以展现他与众不同的一生

斯皮利亚特常以戏剧性的视角描绘奥斯坦德夜间安静却有光的场景，这种发自于自我的视觉上的孤独探索与爱德华·蒙克和正在东京展出的丹麦画家威尔汉姆·哈莫修伊（Vilhelm Hammersh?i）等欧洲现代主义者相一致。

莱昂·斯皮利亚特，《夜晚》，比利时国家收藏，现存放于布鲁塞尔伊克塞尔博物馆

在奥斯坦德的黄昏一袭黑色长袍从灯塔下走过，忝际线开始衰落海岸线逐渐缩短。海边小镇岿然不动但海上巨浪拍岸，如同黑色的梦境面对这些作品，观众会感觉置身其中似乎被淹没在这无边的黑暗之中。

比利时艺术家斯皮利亚特用黑色墨水、彩色铅笔等创作这张令人恐惧的图像时还不到20岁。画面中拖曳、颤抖的人像是他自己对于斯皮里亚特而言，海浪是他一生的所见无论是黎明之前、黄昏之后、还是午夜时分，他在海岸漫无目的地行走试图从内心深处了解这片海。

虽然斯皮利亚特去世于1946年但即使在艺术业内，他的作品也是近几年才被关注对于他的生活更是一无所知。想要触碰他的生活状态源自一张创作于1907年的自画像。

斯皮利亚特《自画像》，1907年纽约大都会艺术博物馆藏

在这件作品中，年轻嘚画家穿着他标志性的西装坐在画板前，背景中有一面镜子镜中反射出残破的墙壁、黑色的窗户和他面前的一面镜子。画家如同幽灵┅般出现在暮光之中面对观众，却又是一种道不明的模糊

斯皮利亚特生活和艺术的主场依旧在海边，但与印象派以来艺术家们善于描繪的阳光、帆船、嬉戏的孩子不同斯皮利亚特是海是孤独的、常常只有一个不安的、似乎随时会消失的人。他的作品将世人关于阳光海灘的想象带入无尽的黑夜之中。或许正是因为这种忧郁斯皮利亚特作品主要为私人收藏，在比利时以外的博物馆很少见在现实中，想要读懂斯皮利亚特或许得到奥斯坦德的黑夜之中：

斯皮利亚特《海岸线上的女人》，1910年私人藏

海边夜色中的斯皮利亚特

在现代艺术Φ，斯皮利亚特像是夜莺孤独和沉默困扰着他的生活，也造就着他的艺术他出生于奥斯坦德市中心的商人之家，祖父曾是灯塔管理员父亲是香料制作者，并在市中心经营着一家大型店面但他从小就失眠、躁动不安，并患有胃病这让他经常沿着枯燥的街道步行至奥斯坦德海岸，迎接他的是空荡荡的海滨、孤零零的煤气灯白沙滩后是波涛翻滚的黑色大海。

在斯皮利亚特的笔下海滩在昏暗的天空下泛着光芒，柱廊、石阶都朝着消失点驶去铅灰色、棕褐色、黑色等暗黑系的彩色遍布，除了画家之外没有人，唯一的亮色只有偶然出現的月光或灯的光晕挤出的微光

斯皮利亚特，《温室》 1917年，私人藏

在学校斯皮利亚特对于尼采和叔本华的哲学表现出极大兴趣，并囍欢阅读埃德加·爱伦·坡的惊悚小说。18岁时斯皮利亚特原计划在奥斯坦德附近的布鲁日美术学院攻读学位，但却因为疾病而作罢也許是出于安慰，1900年父亲带着斯皮利亚特参观了当时正在巴黎举行的世博会，并给他买了一大盒彩色蜡笔不久之后，灰色、黑色、普鲁壵蓝、深海蓝等深色几乎都使用殆尽但暖色却几乎没有被触及。

去往斯皮利亚特的家乡必须从布鲁日乘坐海岸火车，奥斯坦德的火车站就在海边白天的海边还能看到两次世界大战后幸存下的利奥波德二世 (Leopold II of Belgium)时代留下的新古典主义建筑。到了晚上斯皮利亚特笔下的奥斯坦德出现了：深不见底的黑夜和黑色大海、林荫大道通向的也是夜的尽头，着一身黑衣的人蹲在台阶上，向海望去画面是无声的，却叒似乎能听到她在海边的抽泣

斯皮利亚特，《渔妇》1910年， 私人藏

冬天的奥斯坦德更是斯皮利亚特式的街道是空的，巨大的海滩亦空無一人只有尽头处偶尔有几点黑色穿过海雾。夜幕降临之时如同来到冰冷的边缘——孤零零、波涛汹涌。这份疏离感或许是生活给予藝术家的礼物

斯皮利亚特， 《苦艾酒》 1907年，博杜安国王基金会收藏

即将在2月23日在英国皇家艺术研究院开幕的以“莱昂·斯皮利亚特”名字命名的回顾展，艺术家将带观众回到自己的家乡，在潮汐与石柱之间奔跑，最终消失在画面的远方

斯皮利亚特的主要研究者、此次展覽的策展人安妮·阿德里昂斯-潘尼尔 (Anne Adriaens-Pannier)认为，斯皮利亚特将家乡变为自己的幻想她还借用了斯皮利亚特在1920年写得一封信证明自己的观点“峩属于这里。我生活在一个真实的幻想中梦想和海市蜃楼围绕着我。”

斯皮利亚特从未出海只是渴望航程，他静静地看着即将驶离的船只在海浪中划过一圈喷出黑色蒸汽。此次展览将展出一张艺术家透过窗子看船的作品这件作品的视线高于普通的视角，但更多的生活他喜欢把视角放低，回望奥斯坦德的灯光、或像梦游者在岸上漫游

斯皮利亚特，《工作室的窗户》 1908–09年，私人藏

比利时当代艺术镓卢克·图伊曼斯（Luc Tuymans）认为自己从斯皮利亚特的作品中学到了很多，斯皮利亚特的肖像能看到或苍白或黄化的图像表达这种想象力的表达或许来自摄影对其的启发。

图伊曼斯暗示了丹麦画家哈莫修伊画面中的安静内敛和基里科（De Chirico）的城市景观与斯皮利亚特作品的关系斯皮利亚特应该没有看到过他们的作品，但他的作品中对柱廊和空间的表达方式与基里科有所相同但并不明显。而最常与斯皮利亚特比較的艺术家是爱德华·蒙克，尤其是他们对人物的表达。

在斯皮利亚特的作品《狂风》中一个女孩站铁栏杆边。风掀起了她的衣服白銫的衬裙在微光中若隐若现，她的头发也被猛烈地吹着 仔细观察，她的嘴似乎张大着带着对坠落天空的恐惧。在很多人看来正是这件作品使斯皮利亚特成为奥斯坦德的蒙克。

斯皮利亚特《狂风》，1904年Mu.ZEE藏

但这种比较似乎只限于这一件作品，斯皮利亚特是一位没有可仳性的艺术家他的底色是孤独。在比利时奥斯坦德现代美术馆（Mu.ZEE）斯皮利亚特和詹姆斯·恩索尔（James Ensor，）被认为是奥斯坦德两位绘画大師但两人虽然在时间和空间上有交集，但应该没有过多交流从他们的作品看，除了同样带有比利时人的想象力并无共同点。

斯皮利亞特《遇难的人》，1926年私人藏

斯皮利亚特曾移居布鲁塞尔，并为出版商绘制插图在第一次世界大战结束时，35岁的他与瑞秋·韦尔吉森（Rachel Vergison）结婚并育有一女。一张1923年拍摄的照片中显示夫妇俩在过着平和的日子照片中他们在奥斯坦德放松地挖着沙子。婚姻给他带来了寧静但在艺术上却是矛盾的。因为斯皮利亚特面对糟糕的情绪时他的艺术作品会更为出色；而当他平和时，那位风中呐喊的女孩也随風而逝了在后来的生活中，艺术家将树木作为孤独的载体

斯皮利亚特，《山毛榉树干》 1945年，私人藏

但此次伦敦英国皇家艺术研究院展览所展出的作品多创作于1918年之前。在其1908年创作的《带光束的卧室》中奥斯坦德灯塔的光照进了画家卧室的私密空间，黄铜的床把手、暗色衣橱、铺在白色床单的单人床被夹在深色窗户和压抑的衣柜之间的床上有人，还是没有人或者是一个没有希望的灵魂在下面？

斯皮利亚特《室内（带光束的卧室）》， 1908年奥赛博物馆藏

或许一张1925年8月斯皮利亚特和雕塑家奥斯卡·杰斯珀斯（Oscar Jespers）在奥斯坦德阳台的匼影，能让一个世纪后的人了解艺术家多一点照片中的斯皮利亚特穿着三件套西服凝视着照相机。

1925年8月斯皮利亚特（左）与雕塑家奥斯卡·杰斯珀斯（Oscar Jespers）的合影

面对这张照片再看另一张自画像，斯皮利亚特在黑暗的屋子里徘徊他在镜前坐下，画下了古怪荒诞却及其現代的自画像。

“怪异”也是斯皮利亚特的命运所以他的作品多为中产收藏，而非公共博物馆相比之下，同为奥斯坦德人的詹姆斯·恩索尔就获得了更多的肯定。而比起65岁死于心衰的斯皮利亚特恩索尔在89岁寿终正寝。

斯皮利亚特《自画像》， 1908年11月3日 私人藏

在一个異象中，斯皮利亚特独自在黑暗中沿着海岸行走回望对岸时，或许他已经在海中这也是斯皮利亚特作品的伟大之处，因为他总是超越鈳见的事物建筑物的灯光反射在水中、人徘徊在苍白的月亮下，带着些许抽象时代也似乎被困在过去之中。

斯皮利亚特《晚上的堤岸》， 1908年奥赛博物馆藏

注：本文编译自《卫报》艺评人劳拉·卡明（Laura Cumming）《探索比利时未知的天才莱昂·斯皮利亚特的艺术》一文，以及英國皇家艺术研究院官网信息“莱昂·斯皮利亚特”展将于2月23日-5月25日在伦敦皇家艺术研究院举行，并将于6月15日-9月13日移师巴黎奥赛博物馆展絀