63岁的阿木爷爷凭借一双巧手在YouTube上走红。不用任何现代机械工具，就能徒手打造鲁班凳、苹果锁、拱桥、将军案、会动的小猪佩奇等木制品。其在YouTube频道上的播放量已经突破2亿，被网友称为“当代鲁班”。不用一颗钉子、一滴胶水，通过榫卯结构就组装出了中国馆，这样的技艺惊艳了4000多万外国网友。更有外国工程师点赞，称爷爷脑海自带CAD建模系统。就连孙子的玩具都是爷爷用木头亲手制作的，泡泡机、小猪佩奇、画舫等惟妙惟肖的木质玩具让网友纷纷直呼想要这样一个神仙爷爷。

对于在网上走红并被称为“当代鲁班”，阿木爷爷说，自己比起那些老师傅还相差很远，只不过他们没展现出来而已。他表示今后会继续拍更精细的视频作品，让更多人看到甚至学会，把中国的传统文化传下去，“有这个技术不传承，也是白费了。”

1.传统工艺，融入时代。阿木爷爷凭借一双巧手，走红全網，获得国内外无数网友的赞许，这是传统工艺融入时代的最好例证。榫卯技艺，精深博大，源远流长，如果只把它作为一种历史的技艺来看待，可能乏人问津。传统技艺因为其使用范围窄，人们知之甚少。如果将这种古老的技艺与时代潮流相结合，上传视频发布到网上，制作孩子们喜欢的小猪佩奇等，我们有理由相信，它会获得新生，让越来越多的人了解它，并传承下去。

2.谦虚专注，责任担当。越是有大才能的人，越专注，越谦虚。他们会在喧闹的环境中，求一方净土。阿木爷爷被网友称为“当代鲁班”，这已经是很高的赞誉了，但阿木爷爷却认为“自己比起那些老师傅还相差很远”，多么谦虚呀！更难能可贵的是，阿木爷爷在此过程中还展现了一种文化传承的主动与自觉。

大规模机械流水作业代替精雕细琢的手工，在摩登时代，一些手艺的消逝似乎是不可避免的。而阿木爷爷的爆红又向我们传递了另外一层信息：传统工艺可以依托现代化模式重获生机，焕发活力。

很少有人愿意继承非物质文化遗产的原因之一便是当代青年认为其离我们的生活很远，甚至有些背离时代。如果利用现代的方式吸引人们的注意力，使其热爱，愿意几十年如一日地将技艺继承并发扬下去，再加上不断的创新，古风同样可以很“潮”。

榫卯，是我们中国人引以为傲的古代建筑技术，它可以在不借助任何外界力量的情况下，通过木头自身结构的拼接来实现建筑的固定。但这项伟大的技艺究竟还有几人掌握？这样的技艺能传承下去吗？阿木爷爷在网络上的走红，一方面向我们宣示了：我们中国的建筑艺术还是具有强大的魅力的;另一方面，他也点燃了人们对文化传承的热情，再一次让人们见证自己国家的独特传统文化，坚定了文化自信;而且，还为我们进行文化传承提供了新的思路：传统文化与网络结合起来能焕发新的生命力。

阿木爷爷的视频将榫卯技艺带回到大众的视线中，让人们意识到榫卯在今日仍然有可用之处，但是如果要发扬榫卯技艺，这样还不够。观众对视频的热度会随着时间的流逝而慢慢削减，时间一长，榫卯又变回了无人问津的状态。如果我们真的想让榫卯这一技艺发扬光大，就必须作出创新，将其融入我们的生活，而不是将其束之高阁。这样，技艺才会焕发生机，阿木爷爷的视频，让更多人了解了榫卯，也许在不久的将来，榫卯就会在我们的生活中随处可见。

阿木爷爷用古代的榫卯技术制作一些玩具或者工具，并以视频的形式发到网上，这无疑是对木工这一传统手艺的传承、发扬，与此同时，也能帮助世界人民更好地了解我们中国的文化，值得点赞。

阿木爷爷的行为也为当今非物质文化遗产的保护指了一条明路——与现代接轨，与人们的日常生活接轨。无论是小猪佩奇，还是为孙子做的泡泡机，都是与人们的生活紧密相连，要想让非物质文化遗产“活下去”，就必须令其扎根大众，接“地气”。

越是在快节奏的喧嚣中，专注、克制甚至不事声张的匠人越有魅力。从在故宫修文物的老师傅，到被戏称为“专门发明无用之物”的手工耿，再到今天获得2亿多次海外播放量的木匠爷爷，他们兀自钻研着自己的兴趣、打磨着自己的手艺，最终穿破圈层，成为全网明星。这当中除了互联网的赋能，除了些许幸运，更折射着后工业时代观众返璞归真的共同心理。

有趣的是，这几位中国匠人在国外的名气甚至比在国内大。有人说，西方国家推崇亲绘蓝图、自己动手的“车库文化”，东洋美学讲究专注一事、“一生悬命”的“职人哲学”，都与中国的工匠若合符契。还有人说，相比于需要特定语境才能理解的歌曲、戏剧，字幕不多、旁白寥寥的匠人视频，能够直击心灵，无惧跨文化传播中的“文化折扣”现象。

（摘自“人民日报官方微博”2020年7月20日）

传统技艺传承少不了工匠精神，除了惊艳于榫卯技术本身的巧夺天工，阿木爷爷在视频中展现的一系列“神操作”大概也是打动人们的原因之一。对一件事的执着和坚持，对生活的热爱和智慧，这种坚守和态度，在现代人忙忙碌碌和来去匆匆的日常中，就愈发独具魅力，这份精益求精也让他们手中的物件愈发有温度。

确实，长年累月专注于一项技艺，这个过程是寂寞的，收入也不一定高，但踏踏实实地去做，像“工匠精神”一样的坚持和操守永不过时，即使默默无闻也会熠熠发光。

（摘自“光明日报官方微博”2020年7月15日）

不用任何的螺丝、铁钉，就能让木质结构的小猪佩奇动起来，就能让鲁班凳、苹果锁、拱桥等工艺品爆红海外，其技艺惊艳了4000多万外国网友，更有外国工程师点赞，称爷爷脑海自带CAD建模系统。甚至有网友认为阿木爷爷是“当代鲁班”，可见阿木爷爷受众之广、影响之大。

我们不禁要问，阿木爷爷何以能产生如此大的影响？何以动人？

新闻报道说，阿木爷爷今年63岁，喜欢给他的孙子做玩具，无论是会动的小猪佩奇，还是手摇的泡泡机，都非常受欢迎。我们看网络上的视频，阿木爷爷的小孙子背着小竹篓，蹦蹦跳跳，特别喜欢那些木制的玩具。这都源于阿木爷爷的一份慈爱。同样的，还有70岁的“梵高奶奶”。为了给广州的小孙女讲述农村老家的故事，她拿起了画笔，一笔一笔画出了记忆中快要被冲刷掉的景色。这份慈爱与关爱无疑是厚重的，文化熏陶与人文教育兼而有之。

我们当然不能苛求所有的祖辈都能如此，限于文化，限于技术，能做到这样的可能不多。但如果祖辈的疼爱与慈爱能跳出无营养的宠溺，跳出游戏与苍白的限制，“下一代”的成长可能会越来越好。

现代社会太喧嚣，浮华与喧闹遮蔽了心灵的专注。实用主义的盛行让很多人对功利趋之若鹜。能不能静下心来，专注细节而不事声张？从传播传统文化的李子柒，到在故宫修文物的老师傅，再到网络爆火的阿木爷爷，我们分明看到了他们的专心致志——这是对功利与速度的反驳和抵抗。无用方为大用，直击心灵的一定是精心的打磨与返璞归真。

我们惊叹于阿木爷爷木制艺术的巧夺天工，但要注意，技术本身并不能创造奇迹，重要的是人的专注。阿木爷爷说，他今后会继续拍更精细的视频作品，让更多人看到甚至学会，把中国的传统文化传下去。这种精神值得我们每一个人点赞。历史上的每一次进步，从农业文明到工业文明，这种精神无不在场。

对我们来说，更可贵的是，阿木爷爷这种匠人精神同时传播了文化，让更多的人知道了榫卯技艺的存在，让更多的人看到并关注我国的传统文化。技艺总是静悄悄地在历史中流传，特定圈层的传播似乎并不能让其获得新生。借助网络和短视频这些形式，文化的生命力将会获得增强，这是我们期望看到的。阿木爷爷在努力，无数工匠在努力。

书痴者文必工，艺痴者技必良。有恒者不声张，慈爱者美名扬。这可能是阿木爷爷最动人之处。

摘要：日本枯山水景观是日本园林中的精华，对日本景观园林以及东西方景观园林的发展产生了很深的影响。文章总结了日本传统枯山水造园艺术的形成和特点，分析传统枯山水的艺术手法，讨论了枯山水的造园艺术如何在现代景观设计潮流的影响下发展和应用，希望通过借鉴日本枯山水造园艺术成功的经验对我国现代景观设计的发展起到一定的指导作用。

关键词：枯山水；现代景观设计；造园艺术

一、枯山水的形成和特点

（一）枯山水的形成。枯山水，又叫“假山水”，是源自于日本禅宗寺院的一种小型景观。日本平安时代末期，枯山水一词出现在世界第一本园林专著《作庭记》中，不过当时书中所记载的枯山水并不是那种以砂代水、以石代山的枯山水，而仅仅是指无水之庭。镰仓时期末期，随着中国禅宗思想的传播、禅宗文艺的复兴，尤其是唐宋的山水画流及日本，枯山水形式出现，其就是受禅宗思想影响追求自然意义和佛教意义的写意式园林。当时比较著名的一位名叫梦窗疏石的僧人开创了枯山水造园形式的先河。他创造的龙安寺方丈庭园在日本的枯山水庭院景观中成为了经典。室町时代，枯山水造园形式逐步地与真实山水分离开来，枯山水发展到了鼎盛时期，这时的枯山水都或多或少地反映出禅宗美学枯与寂的意境。[1]从此，日本的枯山水文化开始飞速发展和传承，成为日本园林史上最具有代表性的造园形式之一。（二）枯山水的特点。枯山水，从字眼上来看就是没有山没有水，本质意义上讲就是没有水的庭院。在日本枯山水景观中，没有真山真水，放眼望去，几块石头屹立在一片白砂之中，石头代表着高大挺拔、绵延起伏的山川、海岛、村庄。周围没有高大的树木，用苔藓和草坪来点缀装饰，代表着花草树木万物生灵。然后用“耙”在白砂上耙出各种样式的波纹，代表着湖泊河流，川流不息，比较常见的波纹有漩涡式、涟漪式等。造园者用最简朴的元素和最简单的造园手法，给人视觉上带来最大的冲击。受禅宗思想的影响，枯山水中的每一种元素都被赋予一种禅意，观赏者们通过不同的心境变化产生不同的情感，通过联想、顿悟给予每个元素一种意义，通过领悟其中的道理，来达到自我修行。枯山水的园林空间都相对比较小，它不受土地大小的限定，一般都建在比较平坦的地方，它的边界有着很明确的限定，人们不可以入内，只能在外面欣赏。枯山水景观一旦建成就很难再发生改变，因而枯山水给人们展现出一种永恒凝固的美。造园家在建造枯山水的过程中将自己内心的感受作为出发点，把自己此时此刻的心情以及想要表达的思想隐喻在枯山水中，这也是一种自我修行的过程。枯山水造园手法在有限的空间里去追求那种超脱世俗的纯净美、自然美，展现人们出对未来理想环境的向往。

二、日本枯山水在现代景观设计中的发展

在现代景观设计思潮的影响下，中国古典园林已经达到了一个难以逾越的艺术境界。因此，如何在适应现代景观设计时展的同时继承传统园林文化的内涵，是现代景观设计师必须面临的一个问题。中国古典园林是日本园林文化的源头，但是日本通过借鉴中国古典园林思想的精髓，立足于本土的特色文化，牢牢抓住历史文脉的传承，并积极地探索创新，形成了日本最具有代表性的枯山水景观。日本的枯山水造园艺术在跟随时展的脚步中不断地向前发展，在世界景观设计中的应用也越来越广泛，形式的变化也多种多样，在功能上也满足人们的需要，符合大众的审美需求。在现代景观设计中，我们可以借鉴日本枯山水造园艺术成功的经验，将现代的技术、材料融合到我国现代景观设计中，更好地传承古典园林的文化，创造出更多富有现代时代精神的景观作品。

三、日本枯山水造园在现代景观设计中的应用

（一）以小见大，节约土地资源。日本枯山水景观是一种小型的微缩型景观。它不局限于空间尺度的大小，它可以在一个很小的空间里给人视觉尺度上最大的冲击，节约土地资源，改善土地利用率。日本这个国家由于地理位置特殊，国土资源比较稀缺，寸金寸土，土地的合理利用成为一个很重要的问题。枯山水的造园手法就解决了日本这种国土资源稀缺的问题。在现代景观设计中，枯山水这种小巧的特点与现代景观设计发展的要求比较吻合，它打破了土地大小的局限性，通过利用很小的空间去营造一个无限意境的空间，完美诠释了“以小见大”这种手法。这种手法可以应用到现代景观设计中[2]，例如街头废弃的空地、私家庭院、屋顶花园、校园的角落、草坪的中心、建筑的中庭、室内办公空间等，通过小中见大的手法与现代景观设计相融合，创造出更多空间小意境大的现代景观作品。（二）采用新科技新材料，与时代紧密结合。日本枯山水造园的一大特点就是用其他的元素来代替大自然的真实元素，仅仅保留了真山水的形式。日本的枯山水文化之所以能够流传至今，正是因为它独特的造园手法、简洁明了的构图形式、简单朴素的造园材料得到了人们的认可和喜爱。在现代景观设计中，我们要突破传统的框架，采用现代最先进的技术和材料塑造枯山水的造型。在新技术方面，我们可以利用喷雾器、泡泡机、彩光灯等技术来装饰枯山水，赋予枯山水每种元素更神秘的色彩。利用光影技术，让枯山水里的每一种元素都更加具有立体感。在材料方面，可以利用现代高科技材料，例如金属元素、彩色灯光、高光玻璃、3D画、人造石头、彩色石头、鹅卵石等。只要现代新技术和新材料运用得当，就不会破坏传统枯山水的艺术美感，并且能为枯山水造园艺术的传承和发展起到一定推动作用。这样也能适应当代景观设计的发展潮流，为枯山水园林的发展添加全新的一笔。（三）结合民族特色文化，赋予空间一种“文化意境。”日本枯山水造园手法，最大的特点就是在于意境的营造。所谓意境，即是触景生情，人们结合自己所处的环境以及环境里的元素进入情景交融的艺术境界。日本是一个岛屿国家，它所处的地理位置在四大板块交界处，时常发生海啸、地震等灾害。灾难损失成为了人们精神的困扰，使人们形成一种孤寂、无助、悲伤的感受，导致传统的枯山水大多营造的是一种“孤”与“寂”的意境。在我国现代景观设计思潮的影响下，设计师可以借鉴枯山水造园意境这一大特点，赋予每一个景观作品一种文化意境，结合当地特色的地域文化、民情风俗，通过现代设计手法，对当地文化要素进行提取，抽象概括，从而应用到枯山水造园中，例如山东潍坊风筝、陕西的剪纸文化、北京的京剧脸谱文化等。这样的枯山水才能符合当地人的审美感受，才能充分体现出当地的文化特色。（四）打破边缘界限，让人们身临其境。枯山水崇尚的美是那种永恒的美。设计者在设计的过程中把那种永恒美给凝固起来。传统的枯山水是一个有着明确边缘限定的空间，是一个被封印起来的艺术品，只可远观，不可亵玩。观赏者只可以在旁边静观，或者在高处俯瞰，不可入内。然而在现代景观设计思潮的影响下，设计师们要打破这种传统的界限，让人可以身临其境地去感受。我们可以通过在枯山水景观中设置汀步、休息座椅、景观亭、廊架等景观小品，让人们能够走进枯山水中，这样既能满足人们对休闲空间使用功能上的需要，也可以满足精神层面上的需求。

中国古典园林给我们留下了浓厚的文化精髓，现代技术也给我们提供了众多新型的工艺素材。在现代景观设计时展影响下，我们既要小心谨慎地保留传统园林的文化内涵，也要大胆地探索创新，去追逐现代景观设计时展的脚步，通过借鉴日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的成功经验，审视我国现代景观设计的现状，注重于地域的特色、文化的传承、意境情感的表达，从而达到日本枯山水造园艺术与中国传统特色的融合发展。

[1]欧文霞.浅谈日本古典园林与美学[J].城市建筑,6.

[2]杨艺红,刘进军,顾志欣,等.日本枯山水造园艺术在现代景观设计中的继承和发展[J].江苏农业学报,9-371.

作者:高杨 单位:山东科技大学