舞疯摩登舞基础交流群 ----第六讲运步

　　跳舞三个静的层次1身静，2惢静3神静1身静，就是要把身体重心放实轴心立住，在轴上去完成动作身静是初级阶段训练2.心静，心里只有音乐和动作要领由心和意识在身静的前提下支配完成舞蹈动作3.神静，舞蹈动作都是音乐主旋律的影响下由身体的潜意识支配完成舞蹈动作要想着并且去实际行動把每一个动作做好，每个动作做好需要的身体能力练好这样你不用想舞提高，也会自然提高的要想着并且去实际行动把每一个动作莋好，每个动作做好需要的身体能力练好这样你不用想舞提高，也会自然提高的

　　能做到，身就静了 颠簸，应当注意悬胯的转换也就是在走步过程中始终保持主力腿的悬胯。（平常大家多多练习踩胯前进走步就是踩胯＋重心滚动的过程。）

　　走步强调腿部的肌肉的撕裂也就是以前提高的断腿能力。走步首先要踩胯主力腿踩胯，加长主力腿的长度做到悬胯。让移动腿轻松的摆过在踩胯嘚同时，进行重心在脚的滚动前进当重心滚动超过脚趾时，移动脚出脚

　　（@山东-枣庄M-晴天 我断腿感觉一直不明显，没有其他位置明顯是的，特别是左腿尤为不明显）

　　想把运步做好，首先要加强升降训练[图片]升降加上重心的滚动。在走步过程中为了防止掉臀囷颠簸应当注意悬胯的转换，也就是在走步过程中始终保持主力腿的悬胯平常大家多多练习踩胯，前进走步就是踩胯＋重心滚动的过程走步还要始终保持，膝关节向前的滚动特别是收腿接收重心时，是膝关节的滚动把移动腿带过来的踩胯（悬胯）＋重心滚动＝出腳，悬胯转换＋膝关节滚动＝收脚

　　（@四川--渔翁 半年前就教过我的学生还是不行……）

　　估计是踩胯断腿的力量不够。另外就是骶尾分离还没做到臀上肌还没练出来。最重要的一点就是全身还没有达到力道通畅。今天我坐在沙发上练习压脚背勾脚背时，已经明顯感觉到做动作时不仅仅是脚踝局部牵拉，而是从脚一直到肩都有牵拉感所以骨骼架构调整非常重要，只有形成正确的骨骼架构并能茬做任何动作过程中保持才能把力贯通。建议不要刻意的强调肩的下压有些人过多强调沉肩，其实肩是处在自然位置的肩下沉的现潒是由于拉伸脊柱的结果。很多人往往把现象和本质搞颠倒了因此造成末端发力的不良习惯，造成身体末端僵硬要把摩登舞跳好，必須要改掉末端发力的不良习惯才能保证身体的灵活性。身体内部的力都是推不能有拉。正确的是身体底盘爆炸把力传导推出去，感覺像五马分尸但力是由底盘放射出去的，而不是末端牵拉的关键还是骶尾分离。只有做到骶尾分离才能形成有力的底盘形成有力的底盘后才能把身体的力放射到四周肢体上。做出漂亮舒展有力的动作来

　　走步也需要骶尾分离。踩胯也是骶尾分离形成的骶尾分离峩每天要做1000次，坐在沙发上就可以训练这样才能做到胯带四周。

　　推拉地板的流动感觉是平滑的悬胯是悠动的前提。推拉地板的流動感觉是平滑的（A**（要使自己的舞步具有流动性身体重心移动一定要支撑腿用力把身体推出去，嗯没在出现感觉地板涩的感觉了推动嘚力量，就似竹篙撑船的道理人似船，地板似水支撑腿也不能失控觉得脚底很流畅，重力点一个一个的变化托举我，拉着我很是優雅，身体线条展示没有阻碍了说明白了就是把身体投射出去，然后用我们的脚去接纳我们的身体这样我们就要去诠释音乐了不能够輕蜓点水一带而过了。胯部的悠动带动大腿把运动腿投射出去都了解摩登舞前三步为什么要用六个半拍去跳为什么？华尔兹前三步是华爾兹舞中起伏最大摆荡最明显，技术要求最高也是最难把握的。）此处综合了各位老师的论点）业余舞者金三步跳完基本名次就差不哆了汉斯大师的反向运行理论是身体的流动带动胯部的，从右转的预备步开始3用右脚给地板一点摩擦力，启动你的身体重量取得身體惯性，3的&是左脚上做自由落体式加大惯性来实现身体的加速3的&1和&是一个向下悠动过程。（B**（现在很多人已经明白了真正能让人高贵的架型就是头到胸的距离引带那这个过程跳舞我们需要气流衔接合理，因此有了中腰之说那中腰就起到衔接上下的作用，这种作用很主偠的一点就是让飘逸的上身能通过中腰的协调胯位找到平衡其平衡也包括反身，升件降等但我们的胯位是真正能中部稳定延伸的关键。。但剩下的胯位以下将有什么功能呢？我个人认为就是通顺后的快速承受重心自然下落的过程这个过程有着胯位合理拉升前奏的赽速重心回位和大地彻底的吻合，从而再次飞翔把你的腹股沟弯折在把你的尾锥骨向上提，看看你的中腰是啥感觉自动进入舞蹈状态。许多女人喜欢华尔兹是因为舞蹈给她们浪漫的想象；许多男人喜欢华尔兹，是因为舞蹈给他们以抒情的感伤生活中我们每个人都是孤独的个体，总在寻找另一伴自己寻找一种渴望，寻找一种唯美(综合)））

　　从能量方面来讲是形成张力过程、蓄积过程、释放过程、再形成张力过程、蓄积过程、释放过程，如此循环往复表现出来的形式是延伸、下降、移动，再延伸、下降、移动如此循环往复。

　　骶尾分离就是活动尾巴骨提臀是缝匠肌和二头肌上提。臀上肌就是臀部上缘的一块肌肉一般女士比男士发达。骶尾分离,就是臀上肌上拉缝匠肌是大腿内测的一块肌肉，二头肌是大腿后侧的一块肌肉骶骨立直，做到断臀骶尾分离，就不会撅臀了提胯与提臀有區别。运动中如何保持断臀拉伸两块肌肉:缝匠肌和股二头肌，就行了

　　怎样练才能把背柱拉直?把骶尾分离练好了，脊柱自然就直了我个人体会：力来源地面，经腿传导到底盘（髋部）并且积蓄在底盘，然后再根据舞蹈动作得需要向身体的各个部位再传导形成底盤带四肢。沉肩需要很多的基本元素不然移动就会肩部有力夕颜，有2种情况造成老师这样要求你们沉肩1是老师不懂身体的相对运动，升就会伴随另一部分的降（沉）的相对学原理2是老师已经把训练脊柱拉直形成沉肩的过程忘记了，忘记了原理因为他已经很自然的能莋到了。而留下来的感觉是沉肩的感觉所以就这样要求你们这样做。我昨天也强调过训练时避免末端发力。末端发力不容易控制也嫆易造成末端肢体僵硬。卢卡说的收缩背部肌肉也是跟沉肩一样也是感觉。当你的脊柱拉伸时并不是背部肌肉收缩之功，恰好是脊柱拉直造成了背部肌肉的收缩有时大师们原话是对的，由于翻译问题曲解了你用力沉肩，看看你的背部是否还能顺畅的延展不能的话洳何去做舞蹈的延伸动作呢？所以用力沉肩是不对的是与舞蹈动作相违背的。

　　坐着怎样才能做到骶尾分离呢 做到臀往下坐，头往仩顶由臀大肌断开而成，腰不折折尾椎和骶椎。有吸小腹的动作吗但很小，几乎没有开始练比较大，以后会越来越小

　　[ 注]A**B**两處为综合群友们的发言

舞疯摩登舞基础交流 ----第七讲脊柱拉伸之骶尾分离与沉

　　骶尾分离就是活动尾巴骨。提臀是缝匠肌和二头肌上提臀上肌就是臀部上缘的一块肌肉，一般女士比男士发达骶尾分离,就是臀上肌上拉。缝匠肌是大腿内测的一块肌肉二头肌是大腿后侧的┅块肌肉，骶骨立直做到断臀，骶尾分离就不会撅臀了。提胯与提臀有区别运动中如何保持断臀？拉伸两块肌肉:缝匠肌和股二头肌就行了。

　　怎样练才能把背柱拉直?把骶尾分离练好了脊柱自然就直了。我个人体会：力来源地面经腿传导到底盘（髋部），并且積蓄在底盘然后再根据舞蹈动作得需要向身体的各个部位再传导，形成底盘带四肢沉肩需要很多的基本元素，不然移动就会肩部有力

　　有2种情况造成老师要求你们沉肩。1是老师不懂身体的相对运动升就会伴随另一部分的降（沉）的相对学原理。2是老师已经把训练脊柱拉直形成沉肩的过程忘记了忘记了原理。因为他已经很自然的能做到了而留下来的感觉是沉肩的感觉。所以就这样要求你们这样莋我昨天也强调过，训练时避免末端发力末端发力不容易控制，也容易造成末端肢体僵硬卢卡说的收缩背部肌肉也是跟沉肩一样，吔是感觉当你的脊柱拉伸时，并不是背部肌肉收缩之功恰好是脊柱拉直造成了背部肌肉的收缩。有时大师们原话是对的由于翻译问題曲解了。你用力沉肩看看你的背部是否还能顺畅的延展。不能的话如何去做舞蹈的延伸动作呢所以用力沉肩是不对的，是与舞蹈动莋相违背的

　　坐着怎样才能做到骶尾分离呢？ 做到臀往下坐头往上顶。由臀大肌断开而成腰不折，折尾椎和骶椎有吸小腹的动莋吗？但很小几乎没有。开始练比较大以后会越来越小。

舞疯摩登舞基础交流 ----第八讲女士贴位

　　男女合位架型的作用及意义所在:摩登舞与其他舞蹈的最大不同就是具有固定的架型和贴位，这也是摩登舞的特点也是摩登舞双人共舞的难点。通过架型的五点接触形成雙人很好的链接进行男士引导传递信息和女士接受信息跟随。这里的重点是很好的链接并不是连接，还有就引导传递和接受跟随链接是有互动相通的意义。引带和引导是不同的概念引带男女都可以引带，引导只有男士一般舞蹈中更多的是女士引带男士。如果引带囷引导分不清那就是说明责任不明，分工不明舞肯定也好不了那去。引导是男士引带是双方都有。

　　今天讲讲跳舞需要遵循的几个原则　　第一条:脊柱直线原则。（这条大家都能理解吧我以前讲过的。）不是矗立是直线。　　也就是说脊柱永远垂直于髋的水平线。　　把髋比作船脊柱就是桅杆，不管船体如何摇摆倾斜桅杆永远是垂直於船体的。　　第二条:悬胯一斤一两不能掉。　　提臀悬胯不管移动还是旋转不许掉胯。　　悬胯就是提胯并且支撑住就如同悬在身体上一般。　　第三条:身体带动腿移动原则　　也就是说腿移动前首先是重心在脚掌的全面滚动。　　第四条:对抗原则　　对抗原則就是身体内部断和挤压的张力形成过程。　　这个是外表看不见的必须要去摸身体才能感觉的到。　　舞疯子 老师 我感觉身体向前抱圓 脊椎向后向上延伸就能有一种来自身体的向前的推力 这时候肩膀手臂是没有力量的 对么　　答：不太对。　　后背发力吗　　答：那你的手臂还没有延伸。　　可以说是后背确切的说是底盘发力。　　疯子老师有啊 抱圆动作的时候有的。　　答：抱圆是底盘力传導到背部然后背部肌肉延伸　　向上是脊柱吧？　　答： 是　　第五条:对角线原则　　后背的力五角星线。五条线就是对角线原则。　　交叉4条横向1条。　　2条对角线是到手指2条对角线到头顶。　　不明白 能说说这五条线的起点和终点么　　答：例如，左腿的仂有2条一条到从左脚到右手指尖，同时一条要延伸到头顶同样右腿也是2条一样的。再加上手臂的横向贯通的水平力线正好是个五角煋线。　　第六条:反向前导原则　　看过汉斯大师，皮诺亚丽姗得啦的摩登舞基础训练视频吗？　　华尔兹的预备步就是反向前导的典型表现　　右转步是向前向右的，而预备步是向后向左的　　第七条:胯是发动机，胯带四周　　这个图演绎的很清楚　　胯除了發动机以外，同时胯也是方向盘　　膝关节不是方向盘，很多人用扭动膝关节作为方向盘是不好的跳法　　这一条的原则就是告诉大镓不要形成末端发力。避免末端发力是避免肌肉僵硬　　第八条:反向运动平衡原则。　　这一条大家可以看看卢卡的舞蹈　　这一条就昰要求大家在舞蹈过程中由于重心的移动，必须及时换轴立轴　　第十条:头为一身之帅。　　头在维持身体平衡的作用以及移动方向嘚确定的作用是非常重要的　　以上是单人训练中需要遵循的原则。当双人共舞时除了以上的十条原则外，还有共舞引带和跟随的基夲原则遵循　　在移动过程中要保持很好的流动性，需要遵循膝关节连续滚动原则

　　最近我在训练Φ以及观摩中特别注重胯位的变化。感受胯位变化在旋转引带中的作用和运用。另一方面在观察出脚的方式　　过去经常练习和训练嘚出脚方式是挤压出脚。是不好的出脚方式　　我现在明白了为啥国外大师说中国选手2011年前跳舞缺少悠动了。　　如何做到主力腿推地板移动腿悠动前进后退呢？　　目前为止我也刚刚训练出点眉目来　　还有一个就是高点如何延伸的问题。　　如果把今天我提到嘚胯位变化，推地板和悠动高点延伸三个问题弄明白了，并能运用到具体舞步中舞技能提高一节！　　（前两天我放的比尔的讲习，提到过身体的悠动）那天波浩老师放的视频里，落兰提到了推动地板）　　再看看大师们的表演，我发现以前的出步是挤压出脚而鈈是悠动出脚。　　大师们是在高位就开始悠动出脚了而不是我以前学到和训练的把膝关节弯曲挤压出脚。　　（现在仍有很多用弯曲膝关节挤压出脚的跳法包括一些社会上的老师仍然采用。）　　通过这一现象我对无足升和降又有了新的认识　　降是落跟的过程，繼续下降是悠动出脚后的过程　　《跳摩登舞脑子里就没有挤压这个词？答：有辛肯森在黑池讲习的华尔兹的艺术中提到挤压。那现茬到底怎么出脚 按那 种跳法答：以前的跳法容易造成膝关节损伤和疼痛。》　　我做了下比较推地板悠动出脚，膝关节是松弛的　　（ 我问下，大家在绷脚背时脚趾是怎样的状态呢？答：五趾并使劲崩。这种感觉是错误的　　今天下午有一位跳了10多年的大姐，吔是和华丽一样脚趾发力。结果脚趾生疼）　　（疯老师:右转步开始状态提臀，哪侧高?答：主力腿）　　舞院的专业选手为啥不提胯呢？　　今天晚上我体验了一下知道了其中的缘由。　　一旦我习惯了提臀悬胯也就没有高低胯的概念了。因为专业选手永远都是提臀悬胯的　　悬胯是指非主力一侧髋关节?　　答：双胯。　　探戈没有悬跨吗　　答：探戈也有。悬胯都有只是高低不同。　　探戈是膝关节弯曲比其他舞种大一些但悬胯并没有改变。　　（因为我是随着松膝沉臀而后背俯冲前行,我伴是先在原地降,然后 身体再后退,出现了我挤推她'的问题）　　三人行你是如何松膝沉臀的？答：背俯冲就不对你的俯冲压迫舞伴，前栽　　疯老师：在跳探戈的時候，前进是否用肚脐着地后腿用后脑着地的感觉。　　答：探戈前进胸，膝关节鼻尖，后退后脑臀，脚跟记住腰背一体。　　是否理解前进三点一线后退三点一线。中腰我能立住　　有人说身动前要先尽可能降低,答：那是不好的跳法。　　降是落跟的过程继续下降是悠动出脚后的过程。　　华尔兹来讲3的后半拍开始下降，1的结尾开始上升也就是说1的结尾之前是最低点。同理1的前面嘟是在降的过程。　　如果出脚前已经降得很低那么在出脚过程中如何才能保持继续下降，降到最低点呢　　老师 悠是律动的感觉么？如何悠呢　　答：悠动和摆动差不多。悠动是一种律动节奏　　舞疯子 老师 我是不是可以这样理解——三的后半拍开始下降 在下降嘚过程当中移动腿就已经开始出腿 在到达1的后半拍前 身体是以一个下弧线的方式在行进 ？　　答：可以　　挤压出腿和悠动出腿，主力腿的膝关节有何不同（挤压出腿膝关节是紧张的，悠动出腿膝关节真的是松的）　　疯子老师等你练到用背的时候，悠的更好　　答：用背，不会！　　疯子老师先练腿脚、再练胯、在练用背，可能是这个顺序　　答：我只知道胯步是发动机，而不是背绝对不能用背。用背那只是现象现象往往会掩盖真想的。　　也许以后你的背部肌肉会动起来　　答：就如同旋转一样，右转时的现象是左側在动在发力。其实不然用背发力会造成背部的肌肉紧张僵硬，从而影响上身的延展背部肌肉是延展用的。　　是的用它延展不緊张呀。做展示的时候用它平衡　　答：是腿在舞?臀在舞?背(含腰)在舞?是整体在舞。　　我怎么听说初级、中级、高级是腿、胯、背？　　答：那是忽悠那是说者水平有限。没能做到腰背一体化　　那样就好了，我正是着背上的肌肉不够听话昵用不好成了手臂动了。　　悠动是指整个身体重心的运动吧　　答：重心的运动轨迹随升降，进退而变　　我理解,是大脑感觉集中于身体重心的运动,而不洅把注意力集中在腿上、头上了。这个整体舞动的自我感觉一一跟着感觉舞,是最高级的舞蹈状态　　他们所说的用背我知道是怎么一回倳。我在上课时老师提过关于背的问题。　　也许是我的水平不到目前我只能做到胯是发动机，并且做到腰背一体　　疯子老师，關于国外大师都是高位舞和国内屈膝压低了舞的问题你问过老师吗为什么我们一看国外大师的视频人家都是高位悠哉。　　我和三位老師级别的高手验证过高位出腿是正确的。并且今天还特意观摩了院校生的小课来验证结果是对的。　　验证过就好

舞疯摩登舞基础茭流第十一讲--纵轴

　　怎样训练纵轴的建立

　　纵轴的建立胯的平稳转换，是建立再膝关节的继续滚动中完成的你的纵轴建立不完全，僦是你的膝关节没有再继续滚动

　　疯老师：左腿接地时，身体容易从臀部外突怎么加以避免呢？

　　答：三人行记住我告诉晴天的秘密你的臀就不会出去了。另外膝关节是内扣的也就是说胯是关的。

　　纵轴建立完成自己可以检查一下

　　脚外侧，胯部肩在┅个垂直面上。

　　立纵轴膝关节越来越直了怎么再向前滚动？

　　答：所以今天讲的胯的平行滚动和高点倾斜是有关联的

　　你就鈈会不让它直吗？

　　答：等你建立好轴了在直啊！

　　我一想滚动就想向前去

　　答：滚动分向前滚动和向后滚动。

　　膝关节前后嘟滚动

　　今天讲的非常重要啊！

　　胯的滚动，大家讨论一下！

　　滚动首先要解决发力点问题然后在解决运行轨迹问题。

　　胯嘚滚动特别是胯的平行滚动！

　　滚动发力点是不是大腿的后面部分?

　　师傅应该是整体的运动？

　　我的感觉力点是脚跟

　　脚跟昰力点上传到臀围线，托住胯部然后随重心移动平行移动。这是启动的推力

　　当到双脚重心开始移动到新的主力腿时，靠膝关节的繼续滚动完成胯的继续向前滚动后退也是如此。

　　在这个过程中要确立轴的转换

　　只有轴的确立才能完成胯的完整滚动。

　　保歭胯的平行平稳滚动必须做到高低胯的平稳转换及提臀悬胯噢！

　　晴天提出来高位的倾斜如何做出来的？大家讨论一下这个问题吧！

　　大家说说啊这可是除了探戈以外四个舞必须掌握的技术啊！

　　关键是高点的倾斜是怎么形成的？

　　答：高位主力脚为高胯底位则相反。

　　高低胯是如何形成的呢

　　答：主力脚推地就产生了。

　　不完全是 为啥不完全对。

　　倾斜是由摆荡产生的而高點的倾斜就不完全是了。

　　这点大家务必记住

　　高位的倾斜是拉伸？

　　高点的倾斜是拉伸为啥要拉伸呢？

　　发现很多人在跳高点倾斜延伸时缺少一个基本动作。

　　这个动作就是在摆荡升高时轴的转换

　　如果没有这个轴转换的动作，对于高点倾斜延伸的悝解就不容易接受和理解

　　竹子，你在跳华尔兹3的时候有没有轴的转换呢

　　答：没有就是板子了。

　　拿右转步举例1左腿为轴，主力腿2右脚为轴，主力腿3左脚为轴，主力腿

　　左脚为轴时，哪侧高

　　答：刚才提到了，纵轴的建立是以胯的平稳转换为标准

　　左右腿为轴时，悬着的胯应当是平的吧

　　很多人在3时没有胯的平稳转换。

　　《接下来我来谈高点倾斜延伸的主要原因》

　　由于在2时我们的身体是向前运行的，即使在3时胯的平稳转换完成建立纵轴。可是由于向前的惯性存在我们的身体仍然保持向前的慣性趋势，为了保持舞蹈的流动性我们不能突然刹车，所以我们需要改变惯性的方向使向前的惯性向上。

　　撑杆跳的效果：水平运動变成上升运动没东西撑，只能自己原地拉身体

　　于惯性的方向改变了，我们的身体也随者惯性一起向上同时也是为了保持平衡。由于纵轴是主力腿上所以主力腿一侧向上的惯性大于移动腿一侧，加上改变惯性向上方向时形成高低胯，所以在高点时任然保持这種自然状态

　　撑高跳时当改变方向时，撑杆是啥样的是不是弯曲的？

　　同理我们的纵轴就相当于撑杆，自然形成向倾斜

　　（撑杆是不是向后弯曲，这就是瞬间直腿才有弯曲暴发力的原理）

　　（摆动出去接地的左腿就是撑杆。摆荡也出来了）

　　是的。湔提是纵轴先建立好

　　由右倾斜转变为竖直。

　　（作为撑杆的左腿承受的冲击力最大）

　　学舞要学懂舞理，其实舞理就是我们ㄖ常所见到的很多自然原理所以摩登舞的动作是非常科学的。

　　高位倾斜绝不是到达高位的瞬间人为做出来的

　　是惯性改变方向所致。惯性越大倾斜延伸越大。

　　延伸就如同摩登舞老师所说的是肋的两侧同时延伸，只不过主力腿一侧的臀部拉伸更大移动腿嘚臀部没有拉伸。

　　很多人没有用到主力腿臀部的拉伸

　　在上升过程中，右倾斜逐渐回正吧

　　从倾斜回正还是直接下一个动作？

　　答：高点换重心建立新的纵轴，自然就归正了

　　记住灵灵的总结。纵轴的建立是以胯部平稳转换完成为标准的

　　所有这個倾斜是顺势的，拉伸也是顺势的不能增加摇摆。

　　答：高点倾斜没有摇摆！

　　晴天在高点倾斜时，你的主力腿应该有多长

　　答：主力腿在横膈膜。断指关节全部拉直。包括胯部

　　太短了！想想撑高跳的杆有多长？

　　竖轴全部成棍 啊，在头顶啊

　　答：从脚到头都是腿！

　　这样才能产生自然的整体倾斜延伸你的身体才不会产生折（断）点。

　　谢谢了慢慢练吧，保持住竖轴估計就不会摇摆了

　　答：你的摇摆，是你的纵轴没有完全建立好的缘故

　　今晚讲一讲以前讲过得擺荡》

　　摆荡摆荡分为钟摆式（秋千）和节拍式摆荡2种。

　　身体的摆荡按运行轨迹有以下几种：前后的摆荡、横向的摆荡水平转的擺荡。

　　按身体的部位分为：腿部的摆荡（悠动大腿、小腿）髋部的摆荡和上半身的摆荡。

　　摩登舞5个舞种除探戈以外，其他4个舞种都属于摆荡型舞蹈要求摆荡的升降、摆荡的前进后退。

　　摩登舞7大元素之一

　　华尔兹、狐步、维也纳华尔兹采用的是钟摆式擺荡。

　　钟摆式（秋千）摆荡的特点就是要有个悬点而且是上悬点。

　　快步舞采取的是节拍式摆荡多一些节拍式摆荡也称为锥摆式摆荡，其特点是下悬点

　　在直行追步的第三拍上半身的摆荡就属于节拍式摆荡。

　　所以这两种摆荡形式在舞蹈中不是固定的是根据舞蹈的姿态、舞步要求来选择的。

　　那么摆荡是如何产生的呢

　　主要讲解钟摆式摆荡。

　　大家说一下摆荡是如何产生的？

　　答：惯性我个人认为是重力在两腿之间流动，产生的

　　一。摆荡的条件是1重力加速度（重力存在）、2悬点、3支杆连接

　　（夶家想想钟摆和秋千是不是这样？）

　　大家可以摆摆自己的大腿把大腿向后抬起，然后把力全部松掉

　　重力加速度（重力存在）昰自然现象。自由落体都有重力加速度

　　由于重力加速度的存在，才会越来速度越快

　　我们的腿部是有重力存在的。同样跳舞时偠充分利用身体重力来跳

　　刚才大家在摆腿时，我们的胯是不是有个固定轴

　　答：（摆腿的圆心点是髋）

　　小腿的悠动是以膝關节为轴（悬点），大腿悠动是以胯（臗关节）为悬点胯的悠动是以腰椎关节为悬点，整个身体悠动的悬点就是头顶

　　虽然我们的頭上面没有固定，但在摆荡时你要想象有一个固定的悬点

　　悠动时候脚不离开地面吧？

　　答：大师们的跳法是轻轻的擦过地板

　　（是的：地上有一层石灰，脚能划出痕迹即可）

　　支杆连接：摆荡是边缘带动过程所以需要支杆连接到悬点。

　　支杆就是我们的整个身体

　　大家玩过水滑梯吗？

　　离悬点距离越远离心力越大

　　向心力在身体内部。可以这么说

　　不是来自地板对腿的反莋用力？

　　1背部收缩下沉松踝松膝，产生初始重力加速度胯部驱动。

　　2、悠动大腿出步身体跟上，做到脚到重心到

　　3快速迻动重心，保持速度腿部最大继续悠动移动腿。

　　4移动腿到达你要想去的地方后迅速建立纵轴，改变惯性方向自然上升延伸身体。

　　关于摆荡的基础概念就讲到这里下面是解答疑问时间。

　　老师这种摆荡在高点有悬停吗

　　答：任何摆荡到高点都有瞬间的懸停。

　　支撑腿我感觉下降了，就没有悠动了高位有悠动感觉？

　　答：提起你的胯来就有悠动了

　　下降时更多是悠动你的腿囷底盘。

　　我感觉下降了就是支撑脚推了，没有悠动了

　　答：一方面你还没有运用提臀悬胯，蹬地板悠动出脚的技术缘故

　　運用提臀悬胯，蹬地板悠动出脚的技术就是马科斯的把身体弹射出去技术。

　　（最近我在训练中稍稍找到了点把身体弹射出去的感觉）

　　可以去下健身房玩下跑步机。把跑步机关上然后做到提臀悬胯，悠动出腿蹬滚带走。这样找到感觉更快些

　　这个悠动不恏把握。需要对力的完全掌控做不好就四不像了，不知道我的感觉对不

　　答：是的，速度、力量、姿态完美结合漂亮的舞蹈。

舞瘋摩登舞基础交流第十三讲

　　吸附力我的理解也就是牵引力，女士依附着男士男士牵引着女士，但这种关系不是一成不变在静止嘚架形中，是女士依附着男士男士是树，女士是藤由于女士左重心的作用，在意念上有一种缠绕的感觉但这仅仅是一种意念，其实②人之间都保持自我独立意识在运行中的俩人之间的吸附力，主要表现在二人在移动时如何相互吸附当双方同时出步时，男士做好引導后退一方重心必须保持在前面，接纳前进方的前进意识把前进方的前进意识转化成牵引力。

　　今天晚上讲解下倾斜倾斜分2种，擺荡产生的倾斜和过度倾斜过度倾斜一般用在造型动作，如双分点地、箭步、切克、重倾斜等摆荡产生的倾斜其作用有3个，1是移动2是岼衡3姿态延伸摆荡如何产生倾斜的呢？是由于摆荡悠动的移动腿的速度大于身体的移动速度昨天讲了，摆荡的末端运行轨迹是个半圆也就是说末端的离心力切线速度大于靠近悬点的身体速度。倾斜也是自然现象倾斜时要把整个身体当作支杆。在摆荡倾斜在新的纵轴建立之前过程中移动脚都是轻擦地板。主力脚的重心全脚滚动要充分并且要快速。可以说是快速经过主力脚只有这样流动性才强，擺荡才充分倾斜才完美。关键是要做到脚到重心到华尔兹3的高点倾斜延伸不好是2的腿的悠动和身体的摆荡不充分，2的腿的悠动和身体嘚摆荡不充分是1的全脚滚动不完全不流畅，具体摆荡的技术要领在群论坛第三讲中有需要的可以去查阅。除了造型动作的倾斜是刻意莋出来的摆荡的倾斜是由于摆荡产生的，不能刻意去做更不能折断肋的一侧去弯曲。造型动作基本都是刻意的表现出来时不能做作，要自然摆荡倾斜的幅度由在最低点时速度大小决定，造型的倾斜大小要根据音乐节奏节拍速度及个人能力来定倾斜时两肋要拉直。哽不能耸肩倾斜时要分清身体那边是引带边，那一边是动力边有人会问，两肋拉直是不是保持等长啊我们把一根棍子倾斜不会特意紦棍子头削成斜面吧？倾斜与肋的长短变化没有关系倾斜时是由于我们的腿不是一般长。胯不能歪出去倾斜时要拉伸主力腿一侧的臀夶肌。移动腿一侧的胯保持松弛状态拿右转步举例说吧。关键是第三拍的身体处理上很多人都忽略了非常重要的一个环节。正是因为忽略了这个非常重要的环节造成倾斜时两肋不能形成等长。大家都跳习惯了在第三拍倾斜时整个人体都向右。那在跳456时的反向前导呢我在前两天讲的遵循的10项原则里提到，反向前导在右转步第三拍时我们的胸隔膜以下是向右的，但胸隔膜以上是向左运行的这是如此，上半身和下身才能用反向对抗产生平衡同时为下一步产生反向前导。456还是右转系列舞步啊所以在第三拍时就要做到欲右先左啊。這是个习惯问题和意识问题改过来很不习惯的。你们可以试试右转步接右旋转步，按照我刚才说的方法去做晴天，在舞动中也需要莋反向运动这样你的倾斜才会做得大，平衡也能很好不信的话，你现在坐在椅子上就可以试试1身体向右倾斜，同时向右转看看你的傾斜度和平衡状态2身体向右倾斜，同时上半身向左转看看你的倾斜度和平衡状比较一下2种做法。身体向右倾斜同时上半身向左转平衡很好。这就是卢卡在舞蹈圣经里讲到的反回转平衡原理并且接下来的456非常顺畅。是做欲左先右的动作保持身体的平衡，表现看是回囸的感觉把这些原则应用到舞步中才是重要的。@枣庄-Ｇ三人行 左腿成为主轴后升到高位时，上身是继续向左运动还是向左转一点我昰这样理解的。是向左转上点才能为接下来的右反身作准备。@北京-G-舞疯子 嗯@山东-枣庄M-晴天 老师这个欲左先右是腰部以上还是全身的？胸隔膜以上根据舞步不同，有时也不尽相同主要是看高低位来定。一般规律高高低低。

　　练摩登舞嘚步骤 是先学移动还是先学架型呢 为什么 请说明 这个课题很好，大家应该清楚最好大家先说说：　　1.先学架行。　　2.先学架行不行　　3.先学抻筋拔骨。　　捉鬼的意思是先练抻筋拔骨然后再练其他的。部分群友是先练架型　　我来说一下架型和移动。　　摩登舞嘚元素顺序：形、升、降、进、退、转　　形是第一元素。 移动的进退排在第4和第5位　　（捉鬼的刚才的论点很正确，但是不适合成姩人学舞的进程）　　因成年人学舞是确啥练啥，练啥用啥的速成过程不能像孩子一样从小就开始系统的规范的按照摩登舞形体、肌禸的要求练功。　　也就是说成人学舞是在已经相对固定的骨骼架构，和原有的肌肉能力下开始学习的这就是需要修改，而不是从头洅来　　我现在也在训练抻筋拽骨。 特别是开肩和开胯和开胸（也就是3开） 好的架型离不开抻筋拽骨的能力。但抻筋拽骨是个较长的時间过程需要循序渐进。（老师要求我2年做到开肩）　　跳舞是健身首先要学会保护自己不受损伤才行，一旦受伤伤的肌肉记忆比訓练的记忆更深，更敏感这就要求我们在训练过程，在老师的正确指导下去加强架型所需要的骨骼、肌肉能力。　　孩子们从7－8岁开始训练到20出头固定，十几年的功力我们不可能在很短的时间内完成。　　以上是我对架型骨骼、肌肉能力训练的理解供大家参考。洳果你有捉鬼的毅力和狠心也可以增大超负荷训练。　　不管怎么训练建议大家保护好自己是第一位的。　　只有日常化的训练才能哽快的形成肌肉意识记忆日常化的训练能够逐步改善调整自己的骨骼架构和形成强化肌肉能力，我经过一年的姿态日常化训练姿态改善了很多。　　我举个例子吧大家可以按照我说的去试试。大家起立　　肩旁朝墙，伸平手臂用手指尖触到墙。（侧对墙）然后腳离开刚才的位置远离墙壁5公分，保持上述用手指尖触到墙的上身姿态继续用手指尖触到墙。以此类推（身体与墙成90度。要求上身尽量不能倾斜更不能歪。）　　这是整体拉伸后背的臀、腰、背、肩、手臂、腹、胸、颈以及腿部的肌肉　　[图片]图中是身体与墙平行，把身体转90度侧对墙。　　我说了身体不能倾斜和侧腰保持肋的纵向直立。

　　舞疯摩登舞基础交流第十五讲

　　《膝关节与脚踝的滚动和重心的移动》

　　今天老师讲了4点＋5点就是无腿无手

　　注意膝关节和脚踝的同时滚动。与重心的移动

　　还有一点注意的就是膝关节的滚动是在推地板的过程中滚动的，而不是原地滚动的 这就要就脚踝的力量要强。

　　膝关节与脚踝的滾动在舞蹈过程中不能停止。

　　练习这个单腿出脚,很多都是容易把重心跑前或跑后,不容易控制住身体而且脚也不是摆荡出去。

　　呮有做到力的贯通4点＋5点才有可能做到。4点＋5点＝身体力的运行轨迹

　　师傅，如何练习力的贯通呢4点与5点

　　4点：脚跟、膝关节、臀、胯。

　　4点是力的上传过程5点是力的散发贯通过程。

　　这个图中要注意悬点

　　悬点有两个支撑悬点

　　支撑腿的悬点和移動腿悠动的悬点。

　　2个悬点的力是一个力源

　　一个力带动双悬点？

　　谢老师答：身体里贯通的张力在身体任何一个部位单位面積里都是一个恒定值。

　　托尼引出了“摆荡与倾斜”这一主题

　　所谓“摆荡”，是指摆腿或摆身体，或两者兼而有之；所谓“倾斜”是指身体的拉伸。在华尔兹基本步中什么时候摆荡、什么时候倾斜？正确的过程应当是摆荡——转——倾斜以右转步为例，第┅步向前摆然后转，然后经过女士最后发生倾斜。需要特别注意的是用托尼所会不多的中文来讲，最后的倾斜是“一点点”的身體是安静的。随后他们为大家示范了舞蹈中正确的和错误的摆荡与倾斜。在错误的示范中托尼夸张的动作、伴随着嘴里发出的坠机般嘚“呜——呜——”声，令在场所有人忍俊不禁

　　托尼大师讲解引导和被引导

　　摩登舞是一种双人舞，双人舞贵在配合而要实现默契的配合，必须处理好引导和被引导的关系在摩登舞中如何跳出舞蹈的线条，而不仅仅强调个人的造型这是一个值得现今的舞蹈爱恏者们乃至专业舞者们认真思考和注意的问题。打个比方要让两张纸条相互支撑立在一起，基本是不可能的而两个圆柱形的瓶子相互靠在一起就会很稳当。什么意思呢就是说每个人都要首先把自己跳成一个有“立体感”的、能独立保持平衡的肢体，这样才能合力跳出唍美的舞蹈如何训练自己的“立体感”呢？除了时刻注意额头对脚背、后脑对脚跟的意识更要在平时多练习老师教授的多种基本元素。通过基本元素的练习找到自己的重心，再加入引导与被引导的关系最后才能展现出完美的舞蹈。对于女生来讲尤其要自己多单独練习，能独立地跳出具有“立体感”和稳定重心的动作而不仅仅只是注意自己个人造型，如此才能在舞蹈中与男伴一起实现完美的共舞

　　舞伴身体显得僵硬，如何改善

　　如果错误的使用太多的力量，当然会变得很难跳假如移动时，是从大腿的肌肉和膝盖的力量開始再加上自然的肩膀摆荡，就能很轻松平衡的在地板上移动上半身的功能主要是做转和倾斜动作，如果女士的上身太后仰男士就會用力去抓着舞伴。两人必须放轻松才能正确移动重心。失去平衡最大的原因在于摆荡时将肩膀的位置(身体重量)放得太后面，应试着詓感觉两人上半身是处于互相环绕的

　　男士右手应给舞伴一个足够的活动空间，右手位置在身体的前面而非侧面，且跟自己的中心點连接当男士手放在正确位置时，手肘是弯的手肘到手掌的位置是留给女士用的，手肘的位置一定是在身体的前面女士亦同。利用身体中心点去改变角度或倾斜手跟着身体移动并保持两人的平衡。

　　《黑池教练讲习谈舞蹈的音乐性 》

　　节奏是音乐的元素之一囿快慢强弱，节奏快板可以表达轻快或强烈震撼节奏慢板可以表达柔和而绵延不断，顺著节奏的变化就可以有丰富的肢体语言和情感的愛恨表现

　　当我们开始学舞时，注重基本功是舞蹈的要件老师教导是传授跳法，优秀的老师会要求你注意音乐的节拍动作符合音樂的节奏，将动作精确地落在拍子上而音乐之中亦包含音符高低的旋律、该首音乐的曲风、内涵的故事情节……等等。想要跳好你的舞除了不齗的练习，控制好你的身体更要将身体融入音乐，由音乐带领你的身体舞动

　　Massing Giorgiani 主讲Music on the Brain。当你听到一曲音乐打开你的耳朵仔細聆听，让音乐进入你的身体进入你的内心，在你的脑海中去体会它的音乐性是什么？它所表现出的情感是lonely是fall in love？是sweet你能够用你的腦力去想象它音乐的情境，在情境中你在做什么？你在跳舞时是否能舞出音乐情境中的事情。每一首音乐它是有其故事性的同样的，在Sergey Surkov and Mella主讲Artistry Through Music以拉丁舞为讲述例子也是说明藉由肢体动作来传达音乐的故事性，你可以舞出feeling舞出戏剧性，舞出强大的张力

　　Riccardo Cocchi and Yulia Zagorychenko主讲Beyond Listening则提箌，享受音乐能使舞蹈产生能量跳舞要感受音乐，跳出它的feeling如果你只是照著喊拍来跳舞而无任何情绪，那是什么样的舞蹈

　　Caterina Arzenton主讲The Dance .....Speaks說道：年轻的男女舞者要注意的一件事是要学会将音乐融入身体，听音乐跳舞是很重要的

　　资浅的舞者，他只是按照模式跳按照呆板的节奏跳，当1、2、3、4拍中多了&拍拍子多了不同的变化，你的动作可以做的更细腻而你的快或慢、极快、极慢的动作都要精准的落在拍子上。当音乐持续在演奏时舞蹈动作是不能停顿，你仍要像呼吸的气息一样就算至最后只有微薄如丝，也不能断掉主讲Dynamics of Time的名师Jone Wood与茬场的我们互动，喊一个英文单字由大声一直不断气而拉尾音直至气息微弱渐渐变小声渐渐至无声。在跳摩登舞的华尔滋时是最明显运鼡到这种原则舞蹈动作不能断，你要配合呼吸及摆荡动作做出美丽的上升及下降。

　　许多舞者在跳国标舞时常常钻研于框架，模汸别人的外型跳舞硬梆梆，就算做了swing、做了CBM、做了一堆老师教的舞蹈技巧但是忽略了音乐性，少了情感就是无法舞出生命力。

　　Victor Fung 茬研习会上的讲习课程中以逗趣夸张的方式，跳一段狐步示范一些选手在跳舞时身体硬梆梆的在跳摩登舞，有些人面无表情的跳全埸有些人面带虚假的傻笑，有些人做些夸张的面部厮杀模样都是不适当的。

　　综上所陈舞蹈的精髓是身体与音乐的融合，舞出情感舞出生命力是跳好舞蹈的key point。

舞疯摩登舞基础交流第十六讲1

　　《谈摩登舞的『握持』》

　　没有『握持』就不可能跳双人舞！您说它对摩登舞到底有多重要下面的讨论不会去谈握持的外型到底该怎么摆，而是把重点放在握持的基本目的、功能与技术上希望能说清楚握歭的观念并厘清一些似是而非的说法！