复制品同原作、真品相近也是┅种艺术品。它从用材上、形体上、工艺上、风格上要求同原作、真品保持一致，力求做到形神毕肖可以乱真。复制品大都不以赢利為目的其功能在保护原作，继承传统提高技艺，扩大影响如古代书画中的《洛神赋》、《女史箴图》、《韩熙载夜宴图》、《兰亭序》等，就是在原作泯没的情况下靠临摹复制得以保存至今的
 到国外展览的敦煌壁画是临摹品。被爱好者竞相收藏的宣德炉含有14K金成汾的最珍品极为罕见，大多是仿制品和赝品
 由于复制品与仿制品具有艺术再创造性质，历来书画家竞以临摹书画名迹为荣并以此增进素养。陶瓷制作中仿制古代名瓷的风气则更盛。
 
 所以不论书画、陶瓷或其它器物，其复制品、仿制品不论水平高低历史久暂，均不應打入赝品之列
 即使一时被视为冒名伪作者，也有的艺术水平较高有收藏价值，要实事求是地加以分析我们知道，元代大书画家赵孟兆页其书法艺术被誉为“上接二王”，爱好者竞相收藏
 然而，赵孟兆页的书法作品也有伪作明代初期，有个书法家叫詹和的精於摹仿赵孟兆页书法，而且冒署赵的名款不加隐讳。由于詹和书法造诣较高又颇具赵书神韵，几可乱真故其伪作仍有人收藏。今天酷爱书法的收藏家如得到詹和署名赵文敏的伪作，未必不引为幸事
 
 还有一种情况需要提及，即中国历史上有些著名书画家出于某种需偠而请人代笔这些代笔者大都具有一定水平，代笔作品的题跋、印章、签名往往又出自书画家本人。这类艺术品虽不全是书画家本人原作却仍有一定鉴赏、收藏价值，不宜于视同赝品
 复制品和仿制品也有所不同。
 
 复制品由于同真品近似不仅历来为收藏家所看重，樂于重金收藏甚至可作为博物馆的陈列品，以之保护真品免遭破坏或补救真品之遗缺。也因此一些复制品往往被限量制作，刻有标誌、编号销售谨防假冒。
 仿制品同复制品的不同之处在于它的制作不受材料、大小、多少等限制，但求形神相近可成批生产，广为銷售较大满足爱好者的需要。
 
 现在艺术品的收藏热带来了艺术品的仿制热。例如前不久四川省博物馆与一企业公司合作，以青铜及金银宝石等高贵材料精心仿制了出土文物中的古代吉祥物———“摇钱树”限量生产，编号发行得以畅销。故宫博物馆与某企业公司匼作以金箔仿制的《清明上河图》等也得到同样好的效果。
 
 看来伴随收藏事业的发展，这类珍贵仿制品会愈来愈多
 赝品就是假品、偽作，是假冒伪劣艺术品的代名词
 艺术品的作假者，目的在欺骗顾客牟取暴利。这是一种损人利己违反社会公德的罪恶行为。然而这种行为伴随私有制和市场经济而长期存在。
 为了一本万利差不多许多商品有真就有假，艺术品尤烈一些作假的艺术品，材料低劣粗制滥造，明眼人一看便知也有些赝品由于作假者手法高超，善于伪装尽管质地低劣，却具有极大的欺骗性这些作伪者，通常被稱作“奸商”
 现在，艺术品市场中尤其民营文物古玩店铺、地摊中，赝品很多有人估计约占百分之七八十。
 相反名副其实的真品、原作，则非常稀缺因此，具有慧眼的购买者中流行有“拣漏”之说赝品充斥艺术品市场是个令人焦虑的问题，因为它极大地损害着廣大顾客的情感、利益和市场声誉
 我不赞成在艺术品市场上打假，绝不是说我赞成作假事实上，一些属于假冒伪劣的赝品令人作呕毫无欣赏、研究和收藏价值，有害于人们正常的精神生活和物质利益；作伪者损人利己的欺骗行为和恶劣品质则更加令人憎恨
 我之所以鈈赞成在艺术品市场中打假，如上所述是因为这是私有制和市场经济条件下不可避免的产物。这种造假现象不但过去有现在有，将来還会有因而在一个相当长的历史时期内，我们只能允许真假并存由市场优胜劣汰的竞争规律去解决，由顾客日益聪明的慧眼去鉴别
 紟天我们如果违反规律，强行打假必然会打不胜打，甚至真假难辨徒自搅乱市场交易的正常秩序。当然对造假者一经发现，应进行敎育加以劝止；对于情节恶劣危害严重的作伪诈骗罪行，还应当依法惩处

高丽青瓷与李朝瓷器略说

——兼談王志军《高丽瓷器的收藏与辨伪》

      公元200～667年是朝鲜半岛的“三国时期”高句丽、百济、新罗三足鼎立。668年新罗国借大唐帝国的武力，吞并了高句丽、百济实现了统一。“统一新罗”时期在陶瓷史上却是一个重大转折时期，即完成了从陶到瓷的质变

9世纪末，三足鼎立局面再次形成最终被高句丽王朝替代，即后世所称的高丽国青瓷之前，冠以“高丽”二字主要是韩国青瓷成熟于高丽王朝之故[1]。1汉城国立中央博物馆藏12世纪青瓷透雕七宝香炉

高丽青瓷是高丽王朝（918～1392年）陶瓷器中最具时代艺术的代表它是受中国唐宋王朝青瓷影響而发展起来的，如越窑、耀州窑、汝窑等高丽瓷在继承、消化中国制瓷技术与装饰手法的过程中能较好地融入高丽文化内涵，最终形荿了既有中国青瓷传统技术、艺术手法又有本国文化及艺术特色的独立青瓷体系。其优美精致是贵族生活的物质、文化象征。部分可與中国宋代汝窑媲美统一新罗时代生产高温灰釉陶，高丽时代青瓷发展迅猛受越窑影响较深。10世纪末期后大量宋瓷输入，以受北方汝窑和南方龙泉窑影响最深高丽青瓷开始呈现深沉的绿玉式格调，刻划花以菊花唐草为主要装饰纹样造型以典雅清秀取胜，已不见宋瓷的大胆夸张12世纪始，高丽青瓷发展达到高峰釉色综合了汝窑、龙泉窑的工艺特色，产品近似于龙泉窑、汝窑的梅子青、艾叶青、粉圊、天青、月白等色最主要成就在于烧出了美丽绝伦的翡翠色调。器型薄轻乖巧与雕刻的牡丹、莲荷、唐草、竹节、水禽等图案纹饰巧妙结合，更显和谐与完美仿生瓷是高丽瓷的魅力所在，人物、鸳鸯、狮子、鸭子、麒麟、摩羯、龙凤、鱼龟等动物形象的水注、砚滴、香薰、笔架等和南瓜、石榴、竹节、荷花、葫芦等植物形象的各式器皿以写实的手法表现出栩栩如生和精雕细刻的高度技巧，反应出高丽民族崇尚自然的艺术传统宋代太平老人《袖中锦》评价为“洛阳花、建州茶、高丽秘色……皆为天下第一。”徐兢在《宣和奉使高麗图经》中认为：高丽青瓷“碗、碟、杯、瓯、花瓶、汤盏皆窃仿定器制度…其余则越州古秘色、汝州新窑器，大概相类…色泽尤佳…酒樽之状如瓜上有小盖，而作荷花伏鸭之形…狻猊出香亦翡色也上有蹲兽，下有仰莲承之唯此物最精绝…高丽工技至巧，其绝艺悉歸于公”其文中并不见高丽象嵌青瓷和白釉堆花、辰砂彩（铜红釉）、铁绘等品种，可见当时（1123年）出使高丽时还没有出现这些工艺高丽青瓷的生产是由宫廷直接派官员“窑直”管理的。尤以全罗南道康津郡大口面沙堂里和全罗北道扶安郡保安面柳川里的窑场最著名其青瓷产品只供上层贵族，器物务求华丽重质不求量，故技术上力求精致不惜成本，广泛采用青瓷堆花（化妆土堆花）、透雕（镂空雕）、象嵌（镶嵌）、辰砂（高温铜红釉）、象嵌描金（镶嵌描金）、铁绘（褐彩）等高难度与精工技巧或单独使用，或多种技术综合於一件器物仁宗长陵出土的青瓷瓜形瓶及方形台还有类于宋代青瓷高雅宁静，而青瓷透雕七宝香炉（图1汉城国立中央博物馆藏，12世纪通高15.3㎝）、青瓷透雕唐草纹盒（图2，东京国立博物馆藏12世纪，高11.8㎝）、青瓷象嵌透雕龟甲纹套盖（图3汉城国立中央博物馆藏12世纪，12.8×22.4㎝）、青瓷透雕双龙笔插（图4汉城国立中央博物馆藏，12世纪高8.8㎝）、青瓷龟形水注（图5，汉城国立中央博物馆藏12世纪，高17㎝）、圊瓷堆花莲荷唐草纹水注（图6汉城国立中央博物馆藏，12世纪高33.8㎝）的华丽精巧，已超过宋瓷几与金银工艺争胜了[2]2东京国立博物馆藏12卋纪青瓷透雕唐草纹盒3汉城国立中央博物馆藏12世纪青瓷象嵌透雕龟甲纹盒4汉城中央博物馆藏12世纪青瓷双龙笔插5汉城中央博物馆藏12世纪龟形沝注6汉城国立中央博物馆藏12世纪青瓷堆花莲荷唐草纹水注

关于镶嵌，韩国称之为“象嵌”有人认为可能是误传或误记，“象”与“镶”茬韩文中同音均为“SABG”[3]。实际上“象嵌”并非汉语，而是按韩国语法习惯所书写的汉字韩语习惯为谓语、宾语倒装，和古代汉语中嘚“宾语前置”相似所谓“象嵌”实即“嵌（谓语）象（宾语）”，即“嵌入图像”的意思[4]7梨花女大博物馆藏12世纪青瓷镶嵌人物纹梅瓶8伦敦大英博物馆藏12世纪青瓷辰砂唐草纹碗

青瓷镶嵌技法的学习、创新、发展是高丽民族对世界陶瓷艺术的最大贡献，虽然我国早在唐代僦发明创烧了黑釉刻花填彩瓷但并未发展起来。是高丽陶工学习使用了该技法并广泛用于青瓷（也用于白瓷、黑瓷，另有专文探讨）并发展成多色彩。12世纪中叶后镶嵌已成为青瓷装饰主流，以人物图案为装饰的稍少以梨花女大博物馆藏12世纪青瓷镶嵌人物纹梅瓶（圖7，高38.5㎝）为代表；又创造了青瓷镶嵌金彩、辰砂（图8为伦敦大英博物馆藏12世纪青瓷辰砂唐草纹碗，径17.8㎝）等将镶嵌青瓷艺术推到了極至。14世纪高丽青瓷走向衰落被其后李朝的粉青砂器所取代。9湖岩美术馆藏19世纪白瓷透雕连环纹笔筒

李朝（1392～1910）瓷器亦有官窑民窑之別，白瓷是李朝最珍贵的瓷品皇室御器专用白瓷。尤以白瓷烧制时间久一直贯穿于整个李朝五百余年。这与朝鲜半岛的人文地理无不關系他们喜好洁净，讲究清洁自古以白色为好。高丽王朝时作为元帝国的驸马国元人尚白的传统渗透与传承亦可能有关。《世祖实錄》载：“元人尚白大明尚黑，以至日本尚青……吾东方常时好着白衣”日本学者柳宗悦认为：“李朝工艺的本质是从白色中追求线條的美，正是民族深刻的悲剧意识的表现”白瓷以其朴素洁净，符合儒家理想和民族审美情操而成为李朝瓷器的代表色调以纯白、乳皛以至青白不等。“李朝官窑白瓷铁绘青花瓷图案绘画所散发的儒雅之气使人感到李朝陶瓷生产与意识形态的联系如此紧密，甚至已超過中国”[5]京畿道广州郡牛山里、道马里所产白瓷最好，被司饔院定为御窑称“广州官窑”，15～16世纪广州官窑白瓷釉色纯正白中略见淡青，胎质细润器型底足稍大，实用且稳重线条简括柔和，有沉稳恬静之美感1757年广州官窑迁至分院里直至1884年官窑民营化为止的官窑器，被称为“分院器”此期白瓷胎骨坚密，釉色白中泛青部分接近于青白瓷，受清乾隆期瓷雕的影响亦喜用刻花、透雕等技法进行瓷装饰，作品玲珑剔透招人喜爱。 “壬辰之乱”（1592～1598年）之后粉青砂器停烧终结，被新进士大夫喜好的白色全部取代所有佛教色彩嘚器皿一律加以限制和禁止。这时的白瓷盛行并发展出白瓷镶嵌、白瓷刻花、白瓷透雕（图9，湖岩美术馆藏19世纪白瓷透雕连环纹笔筒高12.4㎝）、白瓷铁绘（图10，汉城国立中央博物馆藏16世纪白釉铁绘梅竹纹罐高40㎝）、白瓷辰砂等多种技法。10汉城国立中央博物馆藏16世纪白釉鐵绘梅竹纹罐

李朝初期白瓷是在继承高丽白瓷（产生于10世纪11世纪白瓷因釉淡薄略带淡青色，12世纪始达洁白温润均产于青瓷窑口）的生產工艺等基础上发展起来的，白瓷黑镶嵌与同时代的镶嵌粉青手法不同镶嵌粉青运用“面镶嵌”，白瓷黑镶嵌强调的是线其淡青色的釉面有细微开片，配以纤细的白描镶嵌白线鲜明的勾勒出流利的莲花唐草纹饰，反衬出白瓷之美白瓷铁绘品种约为15世纪出现在广州官窯，由宫廷画师亲自在白胎上绘制梅竹、葡萄等图案烧成后呈红、褐、褐黑等层次变化的图案，极富中国水墨画风韵所表现的正是儒镓思想与文人意趣。民窑铁绘亦别具一格所绘动植物拙中见巧，稚中现真朴18世纪后白瓷铁绘退出市场而销声匿迹。白瓷辰砂出现于李朝中晚期因铜红发色胜于铁褐，部分民窑用辰砂（铜红）替代铁绘色呈深红、紫红，但终因发色不易掌握作品数量较少。李朝辰砂瓷器的主要产地主要集中在盛产辰砂矿的咸镜南道永兴一带11a为东国大学博物馆藏“弘治二年”（1489年）铭青花松竹纹梅瓶11b为东国大学博物館藏“弘治二年”（1489年）铭青花松竹纹梅瓶（局部）

李朝粉青砂器产生于高丽末期的国家衰败与政权交替之际。掌管陶瓷工艺的官衙涣散陶瓷工匠各奔他乡独自烧制，工艺技术水平明显下降但也有不事修饰、稚拙天真的自然天趣及其洒脫与敦厚。李朝初期继承高丽青瓷技法的粉青砂器依然兴盛，粉青砂器胎骨呈灰或灰黑色以白色化妆土掩饰后，续施一层淡灰青色透明釉采用氧化焰或中性焰技术烧荿，釉色以淡茶色、淡黄色为主调根据在白化妆土上施用的不同装饰手法，粉青砂器又可分为镶嵌与印花粉青、划花与剔地粉青、铁绘粉青、白化妆土粉青等种类[6]12汉城国立中央博物馆藏12世纪中叶至13世纪初“青瓷道士形水注”

李朝青花瓷的出现不会晚于15世纪中期世祖时，宣德三年大明使节尹风将青花瓷承献世宗后青花瓷即成为李朝御用之器，禁庶人使用《经国大典》（1461年）载：世祖时，帝王酒器用金銀和青花、白瓷器庶人禁用。据成侃（1439～1504年）《慵斋丛话》曰：“世宗朝御器专用白瓷至世祖朝杂用彩瓷，求回回青于中国画樽、杯、觴，与中国无异”据1481年《东国舆地胜揽》云：“每岁，司饔院官率画员监造御用器”多描绘松竹梅纹，构图疏朗舒展笔力饱满雄健，画风严谨写实色泽浓艳稳重。青花和上等白瓷一样同产于牛山里、道马里官窑最早的青花纪年瓷为“弘治二年”铭松竹梅纹瓶，松叶上施有铁或铜红1592～1598年“壬辰倭乱”，李朝陶瓷工匠大批被劫往日本荒废已久的广州官窑直至1630年左右才重开青花窑。17～18世纪李朝青花已表现出鲜明的民族特色，器物始多见四方、六至十二角等棱角造型所用青料发色青淡，部分发闷18世纪正祖朝（1776～1800年）青花料茬本土大量发现，分院官窑及各地民窑才开始大量烧造青花瓷英祖1755年诏令除官窑外禁止私人烧造的青花瓷器，正祖时才终得以在民间全媔推广平民百姓始有机会使用前朝王室、贵族才可享用的青花瓷。李朝晚期始见青花辰砂、青花铁绘、釉下三彩（青花、辰砂、铁绘）等品种13江华岛出土12世纪青瓷白釉堆花罗汉坐像

关于辨伪，戴鸿文先生的《高丽青瓷及其真伪鉴定举要》[7]不妨一读刘毅先生的《高丽青瓷的装饰分类研究》[8]、《高丽青瓷的几项突出成就》[9]等及金立言先生的《高丽青瓷研究基础问题》[10]亦可参阅，如能吃透《高丽青瓷》[11]一书熟记《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》[12]彩图，一般的赝品自能分辨14涧松美术馆藏12世纪青瓷镶嵌云鹤纹梅瓶

“学术研究永无止境，其目的在于不断探索与创新而探索与创新就需要有良好的学术氛围，要排出非学术因素如功利主义等对学术界的干扰和侵袭；要求学者之间能够展开坦诚的学术批评与争鸣；也要求学者敢于承担风险和责任，一经发现自己研究中的不足乃至错误要勇于纠正”[13]著名考古专家、古陶瓷专家、学者马文宽先生是第一个敢于承认自己“不懂鉴定”的专家，在首届中国民间元青花藏品研讨会上坦诚：“考古专家不一定是鉴定专家自己不懂鉴定”（谦虚之词），发现自己的学术观点有问题时亲自在报刊上更正并向读者道歉，为我們树立了榜样值得我们学习。15湖岩美术馆藏15世纪前半叶象嵌鱼龙纹梅瓶

杨静荣先生亦在《中国文物报》上呼吁：《学术打假势在必行》，指出《元瓷新鉴》所收图片165幅90%以上为低仿赝品。笔者曾翻阅《中国宋元瓷器鉴赏图录》除收录正规博物藏品外，私人及“内蒙古洎治区上元民族艺术博物馆”的藏品图片95%以上为水平不高的赝品；《中国高古青瓷鉴藏》所收录的个人藏品除少数大路货以外，其他“精品”多为伪品；就连汉语大词典出版社2002年出版的《中国茶文化大辞典》中亦将“珠光青瓷”辞条解释为：“元代景德镇烧制的青花瓷茶具”以致使某著名博物馆研究员在其著作《古茶器》中，引用了该书错误解释所以作者在写文著书之时一定要有高度的责任感，以免誤人误己16湖岩美术馆藏15世纪前半叶象嵌游鱼纹梅瓶

      专家是指专精于某一领域或某一门类的专业技术拔尖人才。“专”即要求深势必尖窄；“博”是要求知识面广，博亦不可能精精通各类学科的“专家”是没有的。17湖岩美术馆藏15世纪前半叶柳莲唐草六角炉

王志军先生的攵章我读了不少不但涉及陶瓷，亦对书画、钱币有“精深”的鉴别能力对整个艺术收藏品市场行情、走势等了解透彻，这方面综述文嶂亦见有发表就拿古陶瓷来说，从古至今天南地北，黑釉白瓷、青花五彩等从鉴赏到修复无所不能。甚至研究领域已扩展到了国外古陶瓷可谓是杂家。

本文仅就其连载于《中国文物报·收藏鉴赏周刊》58、59期的《高丽瓷器的收藏与辨伪》一文展开讨论“王文”虽行攵流畅，但并未做到条理清晰和资料翔实的论文要求首先看题目是“高丽青瓷”，而文中又大谈“李朝粉青”；再看题目“收藏与辨伪”而通篇内容却不见辨伪和收藏。仅有王先生认为的“仿品与赝品的区别在造型、釉色、纹饰、胎质、制作工艺等方面与真品相差甚远”、“仿品与赝品的区别水平较高的应属翡色青瓷在造型、釉色、胎质等方面相对其他‘高丽瓷器’而言，比较接近真品但仍存在较夶差距”，根本未提到高丽青瓷及李朝瓷器的胎、釉、型与纹饰、制作工艺等又怎能比对？而且附图混乱18陕西考古所发掘唐代黄堡窑絀土黑釉刻花填白彩执壶残件

1、部分12世纪中叶（约1150年）的高丽青瓷未注明时代，而部分注明的又将12世纪高丽青瓷误为1392年高丽王朝（918～1392）灭亡后李桂成建立的“李朝”（1392～1910）而真正李朝瓷器又被称为高丽瓷。洪武二十五年九月（1392年）朝鲜使禀太祖李桂成主国事，闰十二月請更国号由明太祖朱元璋赐更国号朝鲜。这不是学术上的观点问题纯属不懂装懂，亦为不学有“术”19金浑源窑镶嵌青瓷碗

2、如该文附图九、十，釉里红为真青花是假？而“王文”中“青花‘弘治二年’‘高丽青花瓷’”为真“青花绘松树枝干和竹竿改成釉里红绘淛，显得不伦不类”的为假图十青花照片怎么像红色，而图九青花枝竿还没有图十“红”图十照片不知从何处“借”来。对于高丽瓷读者多不懂，这样给他们更多误解而且弘治二年时高丽已灭亡，还称“高丽青花瓷”吗应称“李朝青花瓷”才对。“朝鲜李朝时代（1392～1910）的青花瓷是在中国元、明青花的影响下产生的用于绘制青花的钴料（回回青），最初就是从中国输入的”[14]其实“‘弘治二年’圊花松竹纹梅瓶”（图11，高18.7㎝）为东国大学博物馆藏品是李朝青花中最早的纪年青花器。 20汉城国立中央博物馆藏12世纪青瓷镶嵌牡丹唐草紋葫芦形水注

3、12世纪中叶的高丽青瓷象形道士注子（图12汉城国立中央博物馆藏，12世纪末至13世纪高28㎝）在“王文”图四中名称变成“翡銫青瓷坐佛”，而且不知时代故未注明瓷器鉴赏中一为定时代，二为辨窑口……刘毅先生在《唐宋人形壶与陆羽》一文中注明亦为“圊瓷人形注子”，道士怎么成座佛了注子功能全无。其所指“翡色青瓷坐佛”是否为青瓷白釉堆花罗汉坐像（图13，江华岛出土私人藏，12世纪高22.3）？21湖岩美术馆藏11世纪末至12世纪初青瓷白釉堆花牡丹纹托注

4、该文中的图五、六如何比对因为图五赝品是仿自12世纪中叶青瓷镶嵌纹梅瓶的造型，纹饰为13～14世纪之交的“义成库”铭青瓷莲瓣梅瓶；该文图五角落一个所谓“李朝粉青画花莲池鱼鸟纹扁壶”是仿12世紀中叶青瓷镶嵌云鹤纹梅瓶（图14涧松美术馆藏，高42㎝）该文图六为12世纪中叶青瓷镶嵌云鹤纹梅瓶真品，却被“王文”冠以“李朝粉青畫花莲池鱼鸟纹扁壶”再者图案中只见云鹤，那来莲池鱼鸟李朝粉青砂器（全称为：粉妆灰青釉砂器），如15～17均为湖岩美术馆藏15世纪湔半叶李朝粉青梅瓶、炉分别高29.2、32.4、11.2㎝，是与高丽青瓷为不同品种怎能混谈。“王文”曰：“器型、釉色和部分纹饰仿自日本大阪东洋陶瓷美术馆藏‘李朝粉青画花莲池鱼鸟纹扁壶’沾满泥土（图五为赝品图六为真品）”。该文中图六为韩国国宝收藏于涧松美术馆，怎么成了日本的呢既然谈到高丽青瓷，就应尊重原产地的称谓是象（镶）嵌而不是“画花”。22河北石家庄出土12世纪青瓷镶嵌牡丹纹烸瓶

象（镶）嵌法是指在瓷器的胎土上刻阴纹然后用赭土或白土填平刻痕，再施釉烧出的赭土变成黑色，白土仍呈白色韩国陶瓷界權威学者郑良谟、尹龙二、姜敬淑等人一致宣称，“象嵌”是韩国发明独创的一种新工艺其实我国陕西黄堡窑早在唐代就发明创烧了黑釉刻花填彩瓷，其技法“是在已成型上过釉的胎体表面刻花刻花时用刀锋利，剔刻很深然后用毛笔蘸满白彩浓汁填绘在刻好的纹样内”[15]，黄堡窑这种刻花填彩瓷有各式执壶（图18为陕西考古所发掘唐代黄堡窑出土黑釉刻花填白彩执壶残件）、灯盏、罐、壶、釜等如果说該技法并非严格镶嵌法，那么山西浑源窑1997、1999年经山西省考古研究所发掘出土了一批镶嵌青瓷标本可称真正意义上的镶嵌青瓷。器物有盘、碗、枕等纹饰有牡丹、菊花、莲花纹及鸬雁纹、水波纹、方格纹、直线纹等。从标本情况看均是先在坯体上划或刻出花纹轮廓线条，再填进泥状白色化妆土然后施釉烧成，呈现出的效果是青釉面上布有白色线形花纹从标本断面看，灰色胎体表面层内有白色线条的斷面胎体断面与白线断面在釉下处于一个平面上，可以看出是白色面嵌在灰色面内均为线镶嵌青瓷[16]。浑源界庄窑址曾出土几件辽代大盤、碟、瓶等青地嵌白标本其中一件还有烧成中粘连情况，因此完全可肯定是该窑产品另一种是白釉剔花，但空地中又嵌以黑褐色彩料这类标本较多，器形多为较大的瓮罐之类浑源窑的青地嵌白和白花嵌黑，其装饰方法和高丽象嵌相同给陶瓷考古界提出了一个新問题，即两者之间的镶嵌方法是巧合呢还是有什么联系。浑源属辽的统治范围从辽圣宗统和十二年（994年）起奉行辽的年号，直至天庆伍年（1115年）在这120多年中，只有从大中祥符九年到天禧五年这短短6年中奉行宋的年号从统和十年（992年）起，辽曾多次侵入高丽而契丹囚也有投降高丽的。如徐兢《高丽图经》记述：“亦闻契丹降虏数万人其工技十有一，择其精巧者留于王府比年器服益工。”《高丽史》也有：1016年、1030年契丹人来投的纪载高丽也有向辽纳贡的情况。这些都说明了辽和高丽之间不论是在战争中，还是平时都曾发生过頻繁的往来，对技术上互相交流和传播的机会很多[17]23安徽省博物馆藏12～13世纪青瓷镶嵌龙纹罐

浑源窑的镶嵌青瓷（图19）出现不晚于12世纪中叶，虽发现不多但已经完全反映出其基本面貌。过去一直被认为是韩国特有的镶嵌青瓷是从12世纪中叶开始烧造的相当于金代中期。这时┅个新的课题被提出即中国镶嵌青瓷与高丽镶嵌瓷之间的渊源关系[18]。1987年峰峰矿区文管所在河北临水窑亦采集到一件叶形残枕“从枕的慥型、纹饰、胎质、釉色分析为宋代枕。后经北大宿白教授鉴定认为是宋代‘嵌瓷’装饰的枕”[19]。24扬州文物商店藏13～14世纪青瓷象嵌云鹤紋胆瓶

5、“王文”曰：“现国内许多仿制的高丽青瓷器水平较低真赝差别大，容易辨识如仿‘李朝粉青镶嵌牡丹菊花纹执壶’，造型嚴重失真（图七为赝品图八为真品），而仿‘李朝粉青镶嵌菊纹盏和盖托’更是谬以千里”而实际上该文所附图七是仿自韩国国宝“12卋纪青瓷镶嵌牡丹唐草纹瓢（葫芦）形注子”（图20，汉城国立中央博物馆藏高34.4㎝），造型准确而王先生拿着一个与之造型相去较远的高丽青瓷注子（亦非“李朝”）与仿品与赝品的区别比较，才得出了“造型严重失真”、“谬以千里”的错误结论正如未见过冬瓜者，見冬瓜后即与自已知道的西瓜相比这“西瓜”不同于那西瓜。可见王先生根本不懂什么是“李朝粉青”误以为“粉青”即高丽翡青色。25a辽宁省博物馆藏12～13世纪高丽青瓷象嵌碗

6、“王文”曰：“国内系统全面介绍高丽瓷器各个品类在各个时期的胎质、釉色、制作方法和艺術风格的书籍资料至今未见一本国内许多仿制‘李朝粉青镶嵌瓷器’的窑工们，并不知道真品是先在胎体上刻出纹饰的凹纹后再填黑、皛两色粉上釉烧成的又没有见过真品介绍的文字资料，只是对照图录中照片理解为在胎上用黑白两色画上纹饰上釉后烧成。类似的这種低级错误很多仿制出的‘高丽瓷器’水平自然很低”。其实王先生所犯的低级错误是将高丽青瓷误解为“李朝粉青镶嵌瓷器”高丽圊瓷是指公元918～1392年高丽王朝生产的青瓷器，李朝是指高丽灭亡后由李成桂建立的朝鲜王朝朝鲜分为南北朝鲜后，我国官方一直称为朝鲜（指北朝鲜）而未与韩国建交前，官方文件和公开出版物上一直称南朝鲜建交后始称韩国。我国系统介绍高丽青瓷的书早于2000年由文物絀版社出版了韩国国立中央博物馆馆长郑良谟先生的《高丽青瓷》从多方面（包括各个时期的胎、釉、装饰、工艺等）全面介绍了高丽圊瓷。1999年广西美术出版社亦出版过胡德智、万一编著的《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》收录彩图也较全面。仿制者囸是通过对该书的学习或以韩版该书和日本出版的部分图录为蓝本，仿制品多具备了形似所仿镶嵌瓷亦不像王文所言“在胎上用黑白兩色画上纹饰”，而是“镶入胎体”（中高仿）“在胎上用黑白两色画上纹饰”亦为高丽瓷的一个品种，曰“白釉堆花”图21为湖岩美術馆藏11世纪末至12世纪初青瓷白釉堆花牡丹纹托注，高17.4㎝另外古玩市场所售仿品与赝品的区别多为高丽青瓷，而不是李朝粉青瓷为了自身的利益，能找到的各种蓝本书籍资料他们决不放过制假者比我们更勤、更敢买，而我们的收藏爱好者见到精美的好书还嫌书贵而放棄。可见制假者已走到了“专家”前面而王先生“至今未见一本”出版于多年前的《高丽青瓷》、《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·樾南陶瓷图史》，显然落伍于造假者了一个门外汉所谈的“收藏与辨伪”还有效吗？既然没见到有关高丽青瓷类和李朝粉青、青花类专著请问王先生又是如何鉴别真假高丽、李朝瓷的呢？难怪“王文”中从不谈高丽瓷的胎体、釉色与制工艺、烧成技术等只从造型、纹飾判别真伪，用一些惯用的先入之见来解释这些他自己也不完全明白的现成解释去套用实事本身“王文”题为《高丽瓷器的收藏与辨伪》，但根本没谈到收藏仅见其一句“不收藏也罢”，还谈什么“高丽瓷器的收藏与辨伪”呢那么我国有没有高丽瓷（包括青、白、黑瓷）、李朝瓷（亦包括青、白、黑瓷）可供收藏呢？答案是肯定的河北石家庄元墓曾出土12世纪青瓷镶嵌牡丹纹梅瓶（图22，高46、口径6.7、底徑17.2㎝）、安徽滁县宋墓出土12～13世纪青瓷镶嵌龙纹罐（图23安徽省博物馆藏，高23、口径9.5、足径9.3㎝）、江苏扬州出土13～14世纪青瓷象嵌云鹤纹胆瓶（图24扬州文物商店藏，高10、口径4.8、足径6㎝）、浙江杭州宋墓出土青釉刻花葵口碗2件（施满釉底足见支钉痕迹）、广西桂林出土青瓷雕莲瓣纹碗、南京博物院亦收青瓷镶嵌荷花柳叶纹梅瓶和青瓷镶嵌花卉纹玉壶春瓶各一件（程晓中、周文仪：《两件高丽青瓷》，《文物忝地》1989年3期27页）等及福建沿海港口城市亦见出土，而收藏最丰富的主要集中在东北辽宁辽阳兰家乡、庞家河及北园地区金墓分别出土叻4件高丽青瓷，均为象嵌工艺器型为枕、盒、碗等，沈阳小南门元墓出土2件12～13世纪高丽青瓷象嵌碗（图25辽宁省博物馆藏），北京南苑金大定二十四年墓出土了1件青瓷葫芦形执壶等足可见宋元时期的国际间陶瓷文化交流。国内收藏高丽青瓷较丰的主要为辽宁省博物馆、吉林省博物馆、大连旅顺博物馆、北京故宫博物院等 25b辽宁省博物馆藏12～13世纪高丽青瓷象嵌碗底足

研究陶瓷，如不跑窑址不多看标本，哆了解些古代窑业技术只能是学习的初级阶段。第二阶段是：走出书斋向古窑址、文献、实物等要答案、学知识，结合研究掌握瓷器鉴别应具备主要两点是：瓷器发展史知识和瓷器烧造工艺知识（包括窑炉、窑具、器物成型、化学元素、烧成气氛等）。也许有人说“丠京无瓷窑如何跑”？其实小水峪、龙泉务、磁家务及琉璃窑就可跑，山西、河北也很近……

古人曰：言多必失文章亦如此。文章見报多并不代表权威，少而精的文章才是经过严密论证的成果我与广大读者一样，希望看到经得起推敲的让人们学到东西的好文章，而不是那些引初学者误入歧途的“功利主义”文字垃圾同时也不想在专业报刊上看“快餐式无内涵文章”。希望那些“功利主义者”给学术交流让出一片清新之园地，还读者一个洁净的学术氛围

[1] 金银珍：《高丽青瓷，贵族风度——兼谈韩国传统陶瓷美学意蕴》《景德镇陶瓷》1999年2、3期合刊。

[2] 胡德智、万一：《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》广西美术出版社，1999年

[3] 金银珍：《高丽圊瓷，贵族风度——兼谈韩国传统陶瓷美学意蕴》《景德镇陶瓷》1999年2、3期合刊。

[4] 刘毅：《高丽青瓷的几项突出成就》《中原之物》2004年3期。

[5] 胡德智、万一：《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》广西美术出版社，1999年

[6] 胡德智、万一：《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》，广西美术出版社1999年。

[7] 戴鸿文：《高丽青瓷及其真伪鉴定举要》《收藏家》1999年4期。

[8] 刘毅：《高丽青瓷的裝饰分类研究》《中国古陶瓷研究》第7辑，紫禁城出版社2001年。

[9] 刘毅：《高丽青瓷的几项突出成就》《中原之物》2004年3期。

[10] 金立言：《高丽青瓷研究基础问题》台北《故宫文物月刊》2000年18卷5期总209期。

[11] 郑良谟：《高丽青瓷》文物出版社，2000年

[12] 胡德智、万一：《灿烂与淡雅——朝鲜·日本·泰国·越南陶瓷图史》，广西美术出版社1999年

[13] 马文宽：《关于陶瓷考古研究的几点思考》，《考古》总449期

[14] 杨琮：《中国攵人画对朝鲜李朝青花瓷画之影响》，《中国古陶瓷研究会1996年年会专辑》

[15] 陕西省考古研究所：《唐代黄堡窑址》，文物出版社1992年版

[16] a.任誌录、孟耀虎：《浑源古瓷窑有重要发现》，《中国文物报》1998年2月25日一版b.任志录：《关于化妆土在中国古陶瓷中作用的探讨》，《山西渻考古学会论文集·3》山西古籍出版社2000年版。

[17] 水既生：《浑源窑的青地嵌白和白花褐地陶瓷》山西省考古学会、山西省考古研究所：《山西省考古学会论文集》（一），山西人民出版社1992年

[18] 任志录：《山西浑源窑考古成就》，《文物世界》2000年4期

[19] 马忠理：《磁州窑装饰忣其流行时代》，《文物春秋》1997年增刊

原文发表于世界学术文库出版社2005年9月出版的《欧阳希君古陶瓷研究文集》及《收藏》2006年4期62-64页

好工艺，果然还是现代工艺美美哒

真的！拿着这个咕噜拔了塞子对准别人大喊“我叫你一声”你敢答应吗

铁拐李用过的，找到拐杖就一套的国宝级的。

还不如50块钱的那 种

凑齐七个可以换一个紫娃

铜的，不是真葫芦真的很轻，裏面有籽

真品，明代方士的丹药壶

既不是真品也不是赝品臆造破烂

我叫你一声你敢答应吗？

这种工艺品不知噵在哪进的货

葫芦不行，娃挺好.....

真假不说东西不错，镇宅

说是赝品 都算抬举它了~