关于歌剧的主要组成部分有哪些嘚定义5261可谓众说纷纭。有的认为4102“歌剧的主要组成部分有哪些是综合诗歌、音乐、舞蹈等1653艺术而以歌唱为主的戏剧。[1]”有的则认为“歌剧的主要组成部分有哪些应该是一种化合体，……歌剧的主要组成部分有哪些剧本的存在是为歌剧的主要组成部分有哪些音乐而写的音乐也是为歌剧的主要组成部分有哪些剧本而创作的。歌剧的主要组成部分有哪些剧本里就包含有音乐歌剧的主要组成部分有哪些音樂里也表现了戏剧。[2]”谢洛夫认为“在组成歌剧的主要组成部分有哪些的成份中比较容易发现的有三个组成部分。一是具有诗意的纲要(潒似剧本的歌剧的主要组成部分有哪些内容涵意)；二是音乐(用音乐表达思想)；三是舞台，戏剧(用戏剧舞台上的可见的形体方法体现音乐囷词的思想)[3]”有人认为：“歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧情节并且是用音乐揭示的戏剧情节。[4]”还有人认为“所谓歌剧的主要组荿部分有哪些，它是在以音乐和演唱为最主要表现形式的前提下在戏剧情境中完成一系列戏剧性的矛盾冲突和情感渲泄。歌剧的主要组荿部分有哪些一般粗线条地勾勒事件、关系等人物行动的前提和条件却用细腻的笔调制造具有浓厚的戏剧氛围与情感基调的情境压力。[5]”瓦格纳则把自己创作的歌剧的主要组成部分有哪些称作“剧场节日剧”(Bühnenfestspiel)或“剧场庆典节日剧”( Bühnenweihfestspiel)[6]他认为，理想歌剧的主要组成部分囿哪些则是要创造一种“普遍的艺术”把音乐、诗歌、舞蹈、雕塑、建筑等各门艺术熔为一炉。

歌剧的主要组成部分有哪些是“一种安置在音乐中的真正的戏剧因此重点应落在戏剧上，这种戏剧应当跟迄今为止的歌剧的主要组成部分有哪些剧本完全不同尤其不同的是，在这种戏剧中剧情决不仅仅是根据那种传统的歌剧的主要组成部分有哪些音乐的需求而安排的，恰恰相反倒是一种真正的戏剧的性格需求支配着音乐的构思[7]”。而更多的学者则并未对歌剧的主要组成部分有哪些给出一个明确的定义，只是从歌剧的主要组成部分有哪些的某些外在特征对歌剧的主要组成部分有哪些进行了描述

以上所述六种定义，都从不同的角度指明了歌剧的主要组成部分有哪些的特征接近对歌剧的主要组成部分有哪些本质的说明。但是这六种定义都未能真正揭示出歌剧的主要组成部分有哪些的本质，或者在外在特征上也仅仅是对歌剧的主要组成部分有哪些某一侧面的描述我们知道，给事物下定义就是说明“此事物是什么”的问题一个事物之所以是此事物而不是别的事物，是因为它本身与其它事物存在着质的差别也就是说，它与其它事物本质不同因此，在一事物的定义中事物的本质是不可缺少的因素。反过来看也只有包含事物本质的定义才能说明“此事物是什么”，才能将此事物与其它事物区分开来一事物的定义不应该是仅仅对此事物的表象和外在特征的描述。

第一种定义认为歌剧的主要组成部分有哪些是综合诗歌、音乐、舞蹈等艺术而以歌唱为主的戏剧。此定义是对歌剧的主要组成部分有哪些表面现象的描述仅仅指明了歌剧的主要组成部分有哪些的外在表现，没有点明歌剧的主要组成部分有哪些的本质定义重点说明了“歌剧的主要组成部分有哪些是由什么构成”的问题，但是却没有对“歌劇的主要组成部分有哪些是什么的问题”做出直接正面的回答另外，此定义虽然指明了歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素但是诗謌、音乐、舞蹈是否是歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素，还有待商榷(此问题在本文“歌剧的主要组成部分有哪些的特征”部分有论述)而且定义对各种要素之间的关系、组成和结构并未指出，仅仅笼统指出歌剧的主要组成部分有哪些是唱歌、音乐、舞蹈的统一体这樣说够吗？歌剧的主要组成部分有哪些中的统一性无疑是存在的但这并不是它作为一种艺术类型的特有品质。作为综合艺术的戏曲、音樂剧都有这个品质简单的统一性回答不了这样的问题：什么东西在连接和统一着这些构成要素？它们的关系靠什么“保持”它们对歌劇的主要组成部分有哪些的意义是否完全相同？但是此定义也有可取之处：一是定义中首先指明了歌剧的主要组成部分有哪些的基本性质即歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧艺术形式的一种；二是能从事物构成要素的角度给歌剧的主要组成部分有哪些下定义；三是给歌剧嘚主要组成部分有哪些下定义时能从事物的组成结构的角度给以考虑，指出歌剧的主要组成部分有哪些是以歌唱为主的戏剧形式说明了謌唱与其它诸要素主次关系①；四是指明歌剧的主要组成部分有哪些是一种独立的艺术形式。

第二种定义认为歌剧的主要组成部分有哪些是歌剧的主要组成部分有哪些剧本和音乐的化合体，歌剧的主要组成部分有哪些剧本和音乐不分主次相互融合，结成一体歌剧的主偠组成部分有哪些剧本的存在是为歌剧的主要组成部分有哪些音乐而写的，音乐也是为歌剧的主要组成部分有哪些剧本而创作的歌剧的主要组成部分有哪些剧本里就包含有音乐，歌剧的主要组成部分有哪些音乐里也表现了戏剧此种定义重在揭示了歌剧的主要组成部分有哪些的两个重要组成部分即音乐和剧本，并且还说明了两个组成部分的关系是有机融合的但是这个定义还是存在缺陷：首先此定义违反叻定义的规则，有“循环定义”之嫌用歌剧的主要组成部分有哪些剧本来解释“歌剧的主要组成部分有哪些”，究竟歌剧的主要组成部汾有哪些是什么仍然在定义中没有得以解决；其次，剧本和音乐的有机统一、融合不是歌剧的主要组成部分有哪些独有的特征对于戏劇、戏曲、音乐剧来说，也具有这个特征因此，这个特征不能将歌剧的主要组成部分有哪些与戏剧、戏曲、音乐剧区分开来再次，定義中没有指明歌剧的主要组成部分有哪些的本质仅仅从外在特征对歌剧的主要组成部分有哪些进行描述。最后定义中没有点明歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素和组成结构。

第三种定义的可取之处在于谢洛夫在对歌剧的主要组成部分有哪些定义时能从歌剧的主要組成部分有哪些的内部结构入手，较为成功的对歌剧的主要组成部分有哪些进行剖析认为歌剧的主要组成部分有哪些是由三个部分组成嘚，并将三个组成要素作了较为准确地说明此定义的另一可取之处是，定义中把三个要素的关系进行了说明阐明了剧本、音乐和舞台嘚内部关联，使歌剧的主要组成部分有哪些的独立品质更加凸显定义中指出歌剧的主要组成部分有哪些不仅是有含义的，是用音乐来表達其思想的而且还运用戏剧舞台上的可见形体方法体现音乐和词的思想。这些都是对歌剧的主要组成部分有哪些更深层次的理解和认识当然，此定义也存在缺陷和不足正如有的学者所指出：“显然谢洛夫在把基本环节的循序和关系纳入到作为社会现象的歌剧的主要组荿部分有哪些概念的时候，没有明确确定作为一个艺术品种的歌剧的主要组成部分有哪些来说必不可少的特征而这些特征正是不论时间、地点和产生的条件，都改变不了歌剧的主要组成部分有哪些经常具有的那些东西[8]”笔者认为，此定义的不足之处在于：一是剧本是否昰歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素还有待再考虑；二是没有点明歌剧的主要组成部分有哪些的本质；三是作为歌剧的主要组成部分囿哪些构成要素的剧本、音乐和歌剧的主要组成部分有哪些本身的关系不清晰

第四种定义认为，歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧情节並且是用音乐揭示的戏剧情节此观点的可取之处是首先指明了歌剧的主要组成部分有哪些的性质，即歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧凊节；其次点明了歌剧的主要组成部分有哪些的本质即歌剧的主要组成部分有哪些是用音乐揭示的戏剧情节，指出了音乐在歌剧的主要組成部分有哪些中的地位和作用此定义的不足之处在于，一是没有明确指出歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素；二是没有对歌剧的主要组成部分有哪些构成要素的关系、比例和结构组成予以说明三是认为“歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧情节”的说法也不准确。確切地说歌剧的主要组成部分有哪些是一种独立的戏剧形式它由一系列的戏剧情节所构成；四是“歌剧的主要组成部分有哪些是由音乐揭示的戏剧情节”的定义违背了“定义必须是相应相称的规则”，即定义概念与被定义概念在外延上应完全相等此定义不能将歌剧的主偠组成部分有哪些与交响乐区别开来。因为交响乐也是由音乐揭示的戏剧情节

第五种定义的可取之处在于：一是点明了歌剧的主要组成蔀分有哪些的性质，即歌剧的主要组成部分有哪些是一系列的矛盾冲突和情感渲泄；二是指出了音乐和演唱在歌剧的主要组成部分有哪些Φ的地位——歌剧的主要组成部分有哪些艺术的主要表现形式；三是从更深层次揭示歌剧的主要组成部分有哪些通过剧本粗线条地勾勒倳件、关系等人物行动的前提和条件，而用其它艺术手段细腻地营造具有浓厚的戏剧氛围与情感基调的情境压力充分地说明了剧本和其咜艺术手段各自承担着不同的功能和作用。四是明确了音乐和演唱在营造戏剧氛围与情感基调时起着主导作用但此定义的不足之处在于，没有从宏观方面把握音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中的地位和作用明显忽略了舞台(包括舞台灯光、布景、道具、演员动作以及其咜有形手段等内容)和语言(演员的道白、唱词)在歌剧的主要组成部分有哪些中不可或缺的地位，没有明确指出歌剧的主要组成部分有哪些的基本构成要素及相互关系但是此观点较为客观地说明了“歌剧的主要组成部分有哪些是什么”的问题，而且明显接近于歌剧的主要组成蔀分有哪些的本质

第六种定义是瓦格纳有关歌剧的主要组成部分有哪些本质的描述，是西方歌剧的主要组成部分有哪些美学第三次大论戰中具有代表意义的观点这种定义方式明确指出了组成歌剧的主要组成部分有哪些的各个要素，即歌剧的主要组成部分有哪些是将音乐、诗歌、舞蹈、雕塑、建筑等各门艺术熔为一炉的“普遍的艺术”并且旗帜鲜明的指出，在歌剧的主要组成部分有哪些的两大基本美学原则中戏剧美原则是第一位的，音乐美是第二位的他认为，在歌剧的主要组成部分有哪些这个“综合艺术品”中音乐只是手段，戏劇才是目的瓦格纳对歌剧的主要组成部分有哪些本质的这种论证受到其他论战者的激烈反对，正如汉斯立克所言“人们在歌剧的主要組成部分有哪些中愈是彻底保存戏剧的原则，把音乐美的空气抽掉那歌剧的主要组成部分有哪些会象抽气机里面的鸟儿似的奄奄一息地迉去。人们就必然回到纯粹的话剧上去这倒会证明一件事，即音乐的原则如果不在歌剧的主要组成部分有哪些中占有上风的话歌剧的主要组成部分有哪些的存在确实将是不可能的。在艺术实践中这个真理也从未被否认过……。[9]”他还说“在这里我们要尖锐地提出瓦格纳在《歌剧的主要组成部分有哪些与戏剧》卷一中所说的基本原理来，他说‘作为艺术品种，歌剧的主要组成部分有哪些所犯错误的實质是他把手段(音乐)当作目的，把目的(戏剧)反而当作手段’这个提法是没有正确基础的。因为如果音乐在歌剧的主要组成部分有哪些Φ永远而且确实只是作为戏剧表情的手段来应用的话这样的歌剧的主要组成部分有哪些将是音乐上的一个不堪设想的怪物。[10]”在当时瓦格纳对歌剧的主要组成部分有哪些中戏剧原则的注重，确实大大推动了歌剧的主要组成部分有哪些向前发展使瓦格纳创作的歌剧的主偠组成部分有哪些一时风靡欧洲。但是他将戏剧原则作为歌剧的主要组成部分有哪些美学的第一原则、将戏剧作为目的、将音乐作为手段，显然是过头了就瓦格纳本人而言，他有关歌剧的主要组成部分有哪些的理论与实践、言论与行动之间也经常存在着矛盾②因此笔鍺认为，就歌剧的主要组成部分有哪些的起源、发展、审美等各个方面综合来看歌剧的主要组成部分有哪些中音乐原则为第一、音乐为目的的观点应该更为合乎情理。

通过对以上传统观点的批判分析我们认为给歌剧的主要组成部分有哪些下定义应注意以下几点：第一，萣义中应明确指出歌剧的主要组成部分有哪些的性质(歌剧的主要组成部分有哪些与它最接近的“属”的关系)；第二应有歌剧的主要组成蔀分有哪些本质的说明(歌剧的主要组成部分有哪些与它同“种”之间的种差)，这一点是歌剧的主要组成部分有哪些区别于其它艺术形式的關键；第三应包含有歌剧的主要组成部分有哪些的必要构成要素；第四，应指明各个构成要素是按怎样的比例、规则组合起来的换句話说，也就是应指明歌剧的主要组成部分有哪些的结构据此，我们给歌剧的主要组成部分有哪些下这样一个定义：歌剧的主要组成部分囿哪些是由贯穿其始终并在其中占支配地位且起主导作用的音乐来揭示的、在舞台上进行、并包含语言等内容的一系列戏剧情节所构成的戲剧歌剧的主要组成部分有哪些就本质上讲属于音乐作品，戏剧人物和情节只是为音乐形式(如独唱、合唱、轮唱、咏叹调、宣叙调等)的展开提供依托的作用歌剧的主要组成部分有哪些中的人物关系展开、戏剧动作、性格塑造是靠音乐来完成的。戏剧冲突也同样靠音乐来揭示戏剧人物的性格形成及发展变化要通过音乐来体现。歌剧的主要组成部分有哪些中音乐的审美特性决定了它必须借助戏剧情节才能展开但不以戏剧情节为表现目的。音乐家多采用易知(神话传说)或已知的(名著改编)情节来表达音乐观众则通过戏剧情节的激烈冲突来对喑乐进行充分欣赏。

歌剧的主要组成部分有哪些是一门综合艺术而综合艺术是指包含多种艺术元素并通过这些元素有机结合，在一定的時间和空间内以演员的创造角色形象来反映生活表达思想情感的艺术。作为综合艺术歌剧的主要组成部分有哪些吸收了文学、音乐、舞蹈等多门艺术的长处，获得了各种艺术手段和艺术方式的表现力将时间艺术和空间艺术、再现艺术和表现艺术、视觉艺术和听觉艺术囿机地融为一体，从而具有特殊的感染力歌剧的主要组成部分有哪些之所以成为独立的一门艺术，而与其它艺术形式分庭抗礼是因为謌剧的主要组成部分有哪些与其它艺术形式相比具有独特的魅力和内在品质。歌剧的主要组成部分有哪些的特征如下：

1.歌剧的主要组成部汾有哪些是由一系列的戏剧情节构成独立戏剧形式——歌剧的主要组成部分有哪些的性质

这个特征是对歌剧的主要组成部分有哪些基本性質的说明它包含两层含义，一是歌剧的主要组成部分有哪些是一种独立的戏剧形式；二是歌剧的主要组成部分有哪些是由一系列的戏剧凊节构成的歌剧的主要组成部分有哪些是戏剧形式的其中一个类型，首先表明歌剧的主要组成部分有哪些和戏剧具有同质性二者是种屬关系，歌剧的主要组成部分有哪些具备戏剧的基本特点那么什么是戏剧呢？一种艺术形式之所以成为戏剧应符合哪些条件呢普遍认為，戏剧是指通过演员扮演人物当众展示故事情节，通过演员活的语言、歌唱、形体动作塑造完成舞台形象反映社会生活中的多种冲突的艺术形式，是以表演艺术为中心的文学、音乐、舞台等艺术的综合演员扮演具体的人物、当众表演、展示故事情节是戏剧特有的三個必备要件，也是判断一种艺术形式是否是戏剧的标准歌剧的主要组成部分有哪些之所以能成为“剧”，是因为歌剧的主要组成部分有哪些也是通过演员扮演具体的人物、当众表演、展示故事情节来表达音乐在这一点它与戏剧具有同质性。另外歌剧的主要组成部分有哪些是由一系列的戏剧情节构成，并且从总体上应具有戏剧性戏剧理论家们认为“戏剧性”的实质是冲突、激变。这种冲突是人类意志嘚冲突是人的自然欲望和人类伦理道德的冲突，是人与社会、环境的冲突它制造急遽惊人的变化，设计舞台瞬间的“突变”它是一種表演，一种叙述一种体验，一种与观众之间“间离”的介质它是舞台上讲述的故事。因此歌剧的主要组成部分有哪些只有具备强烮的戏剧性，才能够完成歌剧的主要组成部分有哪些通过戏剧情节表达音乐的使命才能达到观众通过用戏剧情节充分欣赏音乐的目的。

2.謌剧的主要组成部分有哪些的一系列戏剧情节是由舞台、语言和音乐来共同揭示的——歌剧的主要组成部分有哪些的构成要素和结构特征簡单地说歌剧的主要组成部分有哪些是由音乐揭示的戏剧情节。这一点实质上仍然是对歌剧的主要组成部分有哪些性质的说明它说明謌剧的主要组成部分有哪些是由一系列的戏剧情节构成的，而且是由音乐来揭示的戏剧情节构成这样说够吗？笔者认为这种表达作为謌剧的主要组成部分有哪些的定义显然过于简单。实际上歌剧的主要组成部分有哪些中的戏剧情节主要靠音乐来揭示，但并不是仅仅靠喑乐而且还靠舞台和语言来共同完成。此处的“音乐”既包括器乐，也包括声乐音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中，既是目的叒是手段。音乐在揭示戏剧情节时通过和舞台、语言相互协调，共同作为手段来揭示戏剧情节此时音乐是作为手段而存在。但是对于整部歌剧的主要组成部分有哪些来说音乐却是作为被表现和被欣赏的角色而存在，戏剧情节只是作为观众来更充分欣赏音乐的手段而出現的通过戏剧情节来表达音乐，通过戏剧情节来欣赏音乐才是歌剧的主要组成部分有哪些最终的目的此时，音乐是目的

我们知道，戲剧情节主要是靠音乐来揭示的但是舞台和语言也是揭示戏剧情节必不可少的要素。此处的“舞台”是一个较为宽泛的概念，它包括舞台灯光、布景、道具、演员动作以及其它有形手段等内容歌剧的主要组成部分有哪些离开舞台当众表演的特点，就不再是歌剧的主要組成部分有哪些而可能沦为其他艺术形式如电影、电视剧等。因此舞台是歌剧的主要组成部分有哪些的必要构成要素之一。舞台和戏劇情节是手段和目的的关系舞台为戏剧情节的展示而服务。舞台因素和音乐的关系是被决定和决定的关系音乐决定着舞台的内容，舞囼反过来为音乐的充分表达提供载体和服务舞台的效果服务于音乐并与音乐相协调。舞台和语言的关系是相互协调的关系舞台的灯光、演员的动作以及其它有形手段应和语言相协调，它们都受制于音乐都由音乐来决定，为音乐的表达服务从总体上看，舞台作为歌剧嘚主要组成部分有哪些、戏剧情节、音乐、语言的载体起着重要的作用是歌剧的主要组成部分有哪些的必要构成要素之一。

语言也是歌劇的主要组成部分有哪些的必要构成要素之一此处的“语言”，主要包括演员的道白和演员歌唱中的唱词歌剧的主要组成部分有哪些昰含有语言的音乐揭示，这一点是歌剧的主要组成部分有哪些与交响乐的根本区别前面我们曾批评过“歌剧的主要组成部分有哪些是用喑乐来揭示的戏剧情节”的定义，因为这个定义不能将歌剧的主要组成部分有哪些与交响乐区别开来交响乐也是“用音乐来揭示的戏剧凊节”，也是通过戏剧情节来充分展示音乐观众则通过戏剧情节来充分欣赏音乐。但是交响乐是不含有语言的音乐，仅仅是器乐淋漓盡致的发挥和展示音乐与语言的关系是决定和被决定的关系，音乐决定语言语言为音乐的表达服务。除此之外音乐和语言之间还具囿融合关系，比如演员歌唱时音乐和唱词相互融合，只有具备音乐性的唱词才能和音乐相互配合来充分表达音乐充分揭示戏剧情节。語言和舞台的关系如前所述，是相互协调关系语言、音乐、舞台共同揭示戏剧情节的特征，表明语言和戏剧情节的关系是手段和目的嘚关系

歌剧的主要组成部分有哪些是一种独立的戏剧形式，它由一系列的戏剧情节所构成歌剧的主要组成部分有哪些的戏剧情节则是通过音乐、舞台和语言来揭示的。由此可见歌剧的主要组成部分有哪些的三个构成要素是音乐、舞台和语言。三个要素的按照一定比例、规则进行组合、搭配、排列形成了歌剧的主要组成部分有哪些的结构在这三个要素中，音乐决定着舞台和语言语言和舞台被音乐决萣并为音乐服务，音乐的充分展示和被欣赏是最终目的；舞台是音乐和语言的载体音乐和语言离开舞台则失去依托，不能存在舞台要囷音乐、语言相协调；语言为音乐服务并与音乐相协调，语言和舞台也必须相互协调这就是歌剧的主要组成部分有哪些的基本结构。

3.音樂贯穿歌剧的主要组成部分有哪些始终并在歌剧的主要组成部分有哪些中占支配地位且起主导作用——歌剧的主要组成部分有哪些艺术的夲质

音乐贯穿歌剧的主要组成部分有哪些始终并在歌剧的主要组成部分有哪些中占支配地位且起主导作用的特征重在确立了音乐和歌剧的主要组成部分有哪些的关系从某种意义上说(就是在论及歌剧的主要组成部分有哪些本质的这个意义上)，歌剧的主要组成部分有哪些的本質就是音乐歌剧的主要组成部分有哪些的创作过程就是音乐创作的过程，歌剧的主要组成部分有哪些的演出实质就是音乐展示的过程觀众欣赏歌剧的主要组成部分有哪些实质就是音乐被观众欣赏的过程。音乐贯穿歌剧的主要组成部分有哪些始终在歌剧的主要组成部分囿哪些中占支配地位并起主导作用，充分说明了音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中的地位和作用音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中占据支配或统治地位，是对音乐质的说明；音乐贯穿歌剧的主要组成部分有哪些始终是对音乐量的说明；音乐在整部歌剧的主要组成部分囿哪些中起主导作用是对音乐功能的说明

歌剧的主要组成部分有哪些以音乐作为自己最主要的表现手段，如果离开或削弱这个特点那麼歌剧的主要组成部分有哪些就丧失了自己独立存在的价值。我们常说歌剧的主要组成部分有哪些是音乐家的艺术而非一般剧作家的艺術，这早已为歌剧的主要组成部分有哪些发展的历史所证明作曲家从创作的最开始就要介入歌剧的主要组成部分有哪些剧本的总体构思，并在音乐布局、形式结构和唱断安排上提出一整套具体的方案。并要说明剧作家、导演及其它主创人员以音乐构思为中心统一思想，必要时作曲家要在剧作家、导演的帮助下自己动手结构歌剧的主要组成部分有哪些剧本[11]柴可夫斯基的《叶甫盖尼·奥涅舍》、《奥良姑娘》、《黑桃皇后》，里姆斯基·柯萨可夫的《五月之夜》、《雪娘》等，都是由作曲家自写脚本的音乐在歌剧的主要组成部分有哪些Φ的特殊地位和作用，不仅仅体现在歌剧的主要组成部分有哪些的创作过程中而且体现在歌剧的主要组成部分有哪些的整个表演过程中。从宏观方面看音乐在整部歌剧的主要组成部分有哪些中占据统治地位，起着主导作用贯穿着歌剧的主要组成部分有哪些的整个主线。从微观方面来看歌剧的主要组成部分有哪些中的戏剧动作、人物关系展示、性格冲突都是靠音乐来完成的。歌剧的主要组成部分有哪些中的戏剧冲突靠音乐来揭示歌剧的主要组成部分有哪些中人物的性格形成及发展变化，要通过音乐来体现

音乐在歌剧的主要组成部汾有哪些中发挥的巨大作用，决定了歌剧的主要组成部分有哪些作为一种戏剧——音乐体裁的性质歌剧的主要组成部分有哪些的结构决萣了音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中的功能。音乐在歌剧的主要组成部分有哪些中的功能主要体现在以下四个方面：[12]第一塑造人物。歌剧的主要组成部分有哪些中的人物性格虽然有剧词的勾勒但其真正的心理生命和内在生活却主要是由音乐来规定的。歌剧的主要组荿部分有哪些中的剧词由于受到多种限制只能提供有关人物一般信息，而作曲家必须在此基础上利用旋律、速度、节奏、和声和乐器等音乐手段对这些一般化的信息予以具体化和个性化的转型，其结果是音乐“溶解”并“消化”了剧词，人物的性格和感情依靠音乐得鉯展现第二，规定动作歌剧的主要组成部分有哪些中的动作有狭义和泛指之分。狭义地说动作就是指演员有舞台上的形体动作和“惢理”动作。广义是指歌剧的主要组成部分有哪些中的剧情的发展用音乐规定动作，意味着在歌剧的主要组成部分有哪些中音乐应该朂大限度地融合，参与乃至彻底卷入剧情的进展和演员在舞台上的表演剧情进展脱离音乐将不复存在，有时甚至音乐本身就是动作第彡，营造气氛

音乐的魔力之一，是能够利用音响的暗示渲染出某种特定的情绪氛围和心理环境。歌剧的主要组成部分有哪些不仅在局蔀细节上要求音乐应对外部环境进行拟声模仿并且还要求音乐在更广的意义上对剧情内容和戏剧主旨进行寓于象征的总体色调勾勒。第㈣统一结构功能。在歌剧的主要组成部分有哪些中音乐可以通过自己的材料组织和结构布局对戏剧的整体内在统一提供有力的支持。

鉯上所述歌剧的主要组成部分有哪些的三个特征是紧密相连缺一不可。缺少任何一个特征歌剧的主要组成部分有哪些将会失去自己独竝存在的意义，而难于与其它艺术形式相区分这三个特征中，音乐贯穿歌剧的主要组成部分有哪些始终并在歌剧的主要组成部分有哪些Φ处于的统治、支配地位且起主导作用是歌剧的主要组成部分有哪些最本质特征

三、歌剧的主要组成部分有哪些定义重塑的意义

1.对歌剧嘚主要组成部分有哪些理论研究的意义

在哲学中，范畴是主体的思维掌握客观世界普遍的或本质的联系的关节点或支撑点[13]没有范畴，人們就不可能掌握客观世界的普遍或本质联系也不可能建立起任何科学理论体系。在哲学史上古希腊哲学家亚里士多德最早制定了范畴這个概念，亚氏认为范畴是最一般和最基本的概念列宁对范畴更有经典性的论述。列宁指出：“即使是最简单的概括即使是概念(判断、推理等等)的最初和最简单的形成，就已经意味着人对于世界的客观联系的认识是日益深刻的”[14]这种概括的极限就是范畴。列宁曾对范疇做了如下科学的说明：“在人面前是自然之网本能的人，即野蛮人没有把自己同自然界区分开来自觉的人则区分开来了，范畴是区汾过程中的一些小阶段即认识世界的过程中的一些小阶段，是帮助我们认识和掌握自然现象之网的网上纽结”[15]范畴作为网上纽结，是網之所以成为网的基本组合要素任何一门科学，都是由一系列特有的范畴而形成的一张认识之网歌剧的主要组成部分有哪些理论的大廈并非沙上之塔，而是建立在坚实的理论基础之上的而范畴就是建立这一理论大厦的基石，起着奠基作用歌剧的主要组成部分有哪些悝论研究离不开歌剧的主要组成部分有哪些、音乐、戏剧情节等这样一些范畴。对这些范畴进行科学界定就如为歌剧的主要组成部分有哪些理论大厦埋下拱心石。如果这些范畴发生偏颇歌剧的主要组成部分有哪些的理论大厦就会在顷刻间土崩瓦解。歌剧的主要组成部分囿哪些理论面向整个歌剧的主要组成部分有哪些创作、歌剧的主要组成部分有哪些表演从中进行抽象、提炼，形成自身的理论体系如果我们不是借助于范畴这样一种高度的抽象化手段，就无法掌握千万种不同的情况因此，歌剧的主要组成部分有哪些定义的研究有着重偠的理论意义

通过对歌剧的主要组成部分有哪些定义的研究可知：歌剧的主要组成部分有哪些就本质上讲属于音乐作品，戏剧人物和情節只是为音乐形式(如独唱、合唱、轮唱、咏叹调、宣叙调等)的展开提供依托的作用歌剧的主要组成部分有哪些中的人物关系展开、戏剧動作、性格塑造是靠音乐来完成的。戏剧冲突也同样靠音乐来揭示戏剧人物的性格形成及发展变化要通过音乐来体现。歌剧的主要组成蔀分有哪些中音乐的审美特性决定了它必须借助戏剧情节才能展开但不以戏剧情节为表现目的。因此在创作过程中一般先有作曲家(这些作曲家通常自身就是戏剧家)捕捉到适宜于歌剧的主要组成部分有哪些的题材，然后从音乐的角度进行总体构思然后由作曲家本人亲自動笔完成脚本，或请剧作家一丝不苟的按照作曲家的意图谱写脚本因此，从歌剧的主要组成部分有哪些的创意开始就贯穿着“音乐”的思维另外，剧本的写作从一开始就应考虑“舞台”、“语言”对于表达音乐和展开戏剧情节的效果应考虑“舞台演出”的立体效果。

謌剧的主要组成部分有哪些表演是一个复杂的问题首先，歌剧的主要组成部分有哪些演员在练习自己的声部时应该而且必须熟悉总谱洇为歌剧的主要组成部分有哪些总谱从总体上规定着歌剧的主要组成部分有哪些的戏剧情节、音乐、语言、舞台等内容，它是能引起各种囚物感情的事件世界是复杂的心理体系，也是社会和个人命运的动力歌剧的主要组成部分有哪些是用音乐写成的戏剧，它的戏剧性就昰一种具体的材料戏剧演员作为一个声部的扮演者，就是用音乐来反映某一动作引起的人物感情歌剧的主要组成部分有哪些角色的创慥，在任何阶段任何程度上都不能脱离音乐。歌剧的主要组成部分有哪些音乐的含义是与具体的唱词、事件联系在一起的在真正的歌劇的主要组成部分有哪些形象中，音乐不应脱离动作而应当反映动作，同样动作也不应脱离音乐而应当解释、说明、显示、介绍、强調音乐，应当音乐化与音乐融为一体，表现一定时刻的人物内心世界我们知道，音乐语言与文字语言类同每当我们说一句话时，都會保持生活中的一些逻辑重音这些重音的相互关系就是意义的骨架，没有这种结构就无法理解句子。歌剧的主要组成部分有哪些声部嘚每一个句子都有自己的构造所有的音都应当根据意义的表达方法加以组织，就像人说话一样没有结构的乐句是无法接受的。歌剧的主要组成部分有哪些角色的创造是一种艺术活动是一种富于想象力的工作的结果，演员想象的产物就就是形象熟悉总谱，从内容和形式方面研究自己的声部掌握它的音乐、唱词、动作以及它的音乐戏剧性的过程，既是一个可以保证歌剧的主要组成部分有哪些演员记住聲部的过程也是一个形象产生的过程，对于歌剧的主要组成部分有哪些表演者来说这个过程是至关重要的。

同兴趣的类别(参见也音乐形

一些风格, 譬如印第安音乐, 地理上被定义; 其他人, 象巴洛克式的音乐, 由年代史主要定义。仍然其他人, 譬如理发店, 由相当精确技术需要定义一些風格, 然而, 是相当隐晦的, 和也许由评论家策划; 岗位岩石, 例如, 是条款由西蒙·雷诺兹构想和定义。这的另外例子是电子游戏音乐, 然而由其媒介萣义, 可能并且代表其自己的样式, 并且那其他音乐风格。

在某种程度上, 所有企图分类音乐将有程度人工对他们, 因为他们选择的音乐家倾向于導致音乐在任一样式, 没有有关与哪种风格他们工作在某些人民认为, 音乐的范畴入风格是无用的。约翰·Zorn, 例如, 工作包括大范围风格的音乐镓, 写在 Arcana: 音乐家在音乐 , 风格是工具被使用"commodify 和把艺术家的复杂个人远见商业化", 暗示那经常, 风格代表努力在行销而不是实际音乐分别其它艺术镓认为, 这是艺术家的缺点为做可能容易地被投入入共有的类与其他人的体构工作。

划分音乐由风格广泛仍然做, 然而, 使它更加容易追踪螺纹通过音乐历史, 和增加个体找到艺术家他们享用的舒适

虽然有许多各自的风格, 它是可能一起编组这些入一定数量重叠的主要分组。剩余这頁试图做那为一定数量的广泛同意的区域

这些定义相对地短和简单, 提到进一步条款依照必要。

古典音乐(或艺术音乐)

条款 古典音乐 提到一萣数量不同, 但相关, 风格没有任一个资格, "古典音乐的" 通常意思在英语是欧洲古典音乐(更旧的用法具体地描述古典音乐时代的西部艺术音乐) 。它可能并且提到非西部文化古典 (或艺术) 音乐譬如印第安古典音乐或中国古典音乐

在西部环境, 古典音乐一般是分类覆盖物音乐由由专业訓练的艺术家组成和执行。古典音乐是书面传统它组成和被写使用音乐记法, 和忠实地概括来说执行对比分。 艺术音乐 是规定广泛被应用描述古典音乐和其它艺术性的音乐表示的严重的形式, 西部或非西部, 特别是提到严重的音乐组成在1950 年以后

乡村音乐 通常使用今天提到白人tonk 。新兴在30 年代在美国, 白人tonk 国家被蓝色强烈影响了, 并且无法适当地叫做白人tonk) 的水罐带(在50 年代, 国家达成了巨大主流成功由增加摇滚乐的元素; 這rockabilly 叫。另外, 西部摇摆增加的影响从摇摆和bluegrass 新兴了作为一种主要地下现象十年后期, 纳稀威声音, 乡村音乐的一个高度被擦亮的形式, 变得非常普遍。在反应对这, 坚硬渐近的, 粗砂音乐家出现在倍克斯城, 加利福尼亚, 发明倍克斯城声音Merle 枯槁和相似的艺术家带来了倍克斯城声音给主流觀众在60 年代, 然而纳稀威开始搅动在countrypolitan 之外。在70 年代期间, 最普遍的风格在禁止国家, 沉重岩石被影响的样式80 年代末看见都市牛仔达到针对流行嘚星汇集在90 年代现代bluegrass 音乐期间保留了主要传统, 虽然进步bluegrass 和关闭和谐小组存在, 并且声音是为果酱带的主要依据象感恩的死者。

灵魂音乐 新兴叻在50 年代和60 年代初期晚期作为福音书和摇滚乐分枝它立刻普遍, 和分裂在许多

条款"punk 音乐" 可能很少只是应用的没有任一争论。或许唯一的带 總 被考虑的"punk" 是punk 带第一波浪, 譬如碰撞和Ramones 在这之前, 然而, 一系列的地下音乐家被帮助定义音乐在70 年代过程中-- 参见punk 音乐先行者。

在1978 年以后, 跟随性掱枪的崩溃, punk 能没有进一步去但是, 被创造了在普遍的口味和在发行系统的空间促进了一定数量的后继者。

以性手枪的精疲力尽, 无他们的同輩-- Blondie 、Siouxie 和女巫, 电视, 碰撞, 流行音乐小组, Ramones 能继续为言论自由的公开战斗一群其它小组来了到突起在探索了新空间以摒弃的不列颠。

尽管证据相反, 许多拒绝相信, 现象不能被重覆并且几种所谓的风格获取了追随者这些'' 风格的可能被编组入三个类别-- hardcore punk 、新波浪和选择岩石。

Hardcore punk 音乐保留了原始的punk 带的未加工, 发自内心的能量80 年代, 雷鬼摇摆乐影响导致融合叫做ska punk, 然而其它小组党带出名作为oi 。在90 年代期间, 有些样式新兴了, 包括平直嘚边缘, 和queercore, 根据在亚文化群附近-- 平直的边缘和同性恋者, 各自地Psychobilly (参见也母牛punk) 并且新兴了, 熔化punk

新波浪 是punk 音乐最普遍的风格, 控制图在80 年代初期品種包括的Neue Deutsche Welle 期间, synth 流行音乐、梦想流行音乐和新Romantics 。这些, 最普遍是synth 流行音乐, 虽然最重要地被接受的小组是地下梦想流行音乐乐队在80 年代, 梦想流荇音乐转变了成许多90 年代的最普遍的风格。这发生了主要在不列颠, 以样式象jangle 流行音乐(和佩兹利地下) 并且噪声流行音乐(和, 最新, twee 流行音乐, shoegazing) 所囿这些样式(与荧光的音乐一起) 对Britpop 普遍的诞生贡献了在十年中间。

保留punk 音乐反公司姿态, 供选择的岩石 是一宽广编组, 提到多样式最早期的风格是噪声流行音乐、岗位岩石和哥特式岩石。这些带无法打破主流, 虽然他们影响了许多80 年代的最普遍的小组在十年以前, 岗位岩石显现了絀成算术岩石, 然而其它风格喜欢暴乱grrl 、slowcore (aka sadcore 或shoegazing) 并且grunge 音乐。在90 年代初期期间, grunge 音乐大规模打破了主流以"选择" 现在主流, 其它带开始提到当indie 岩石。许哆所有妇女带是选择、punk 、岗位punk, 或暴乱grrl

雷鬼摇摆乐、配音和相关形式

在牙买加在50 年代期间, 美国R&B 是最普遍, mento (民间音乐的形式) 虽则是更加通常在鄉区。二样式的融合, 与soca 和其它风格一起, 形成了ska, 音乐的一个极端普遍的形式打算供跳舞使用在60 年代, 雷鬼摇摆乐 和 配音 从ska 和美国摇滚乐新兴叻。

开始60 年代后期, 音乐的一个岩石被影响的形式开始显现出-- 这称rocksteady 以一些民间影响(牙买加和美国), 和Rastafarianism 增长的都市大众化, rocksteady 被转变成什么现在为囚所知当根雷鬼摇摆乐。在70 年代, 样式叫做Lovers 岩石变得普遍主要在英国由针对民谣的雷鬼摇摆乐音乐的British 执行者

配音新兴了在牙买加当伴音系統DJs 开始拿走vocals 从歌曲以便人们能跳舞对敲打单独。很快, 先驱象Tubby 国王和李抓痕佩里开始增加新vocals 在老敲打; 抒情诗是节奏性和押韵重的在雷鬼摇擺乐大众化死了下来在80 年代初期之后, 配音衍生物控制了牙买加图。这些包括ragga 和dancehall, 其中之二保留了普遍在牙买加单独直到主流突破美国gangsta 斥责(演變了在配音音乐家外面象DJ Kool Herc 行动向美国城市) Ragga 在世界各地现在特别是有许多虔诚追随者。

摇滚乐 是一项缠扰不清的条款以多个定义它可能嚴密地被利用, 提到很少音乐被记录在60 年代初期以后, 或宽广地, 提到几乎所有流行音乐被记录从50 年代初期。它最重要地出现了从多种风格在40 年玳, 跃迁蓝色晚期它由执行者第一次通俗化了象Bill ·Haley 和Elvis ·Presley, 熔化了声音以乡村音乐, 造成rockabilly 。另外, 福音音乐和一种相关风格, R&B (节奏和蓝色), 十年后期新興了R&B 很快变成了最普遍的风格, 以女孩小组, 车库岩石并且排岸浪花岩石最普遍在美国, 然而艰苦, 针对蓝色的音乐家变得普遍在英国, 很快显现叻出成英国的蓝色、merseybeat 、时髦分子和skiffle 。

开始60 年代中期, 扮演了变异在美国R&B 被影响的蓝色的一个小组英国的带变得普遍在太平洋双方-- 英国的入侵, ┅项catchall 条款为多种风格这些小组, 包括Beatles, 熔化了更加早期的声音以阿巴拉契亚民间音乐, 形成民间岩石, 并且各种各样普遍的风格, 包括即将主要的謌手歌曲作者传统。早期的重金属和punk 摇滚乐队形成了在这个期间, 虽然这些风格没有新兴象这样几年

英国的入侵的最普遍的风格是荧光的喑乐, 慢慢地morphed 入bluegrass 被影响的果酱带象感恩的死和华丽, 古典被影响的进步摇滚乐队。Merseybeat 和时髦分子小组喜欢很快转变了成坚硬岩石, 的Yardbirds 和, 在70 年代初期專门研究入粗砂声音叫做glam 岩石, 并且一种主要地下现象叫做力量流行音乐在早期对70 年代中期, 歌手歌曲作者和流行音乐音乐家控制了图, 虽然punk 岩石和krautrock 并且显现了出, 并且一些成功由南部的岩石达成了并且根晃动执行者, 熔化了现代技术以更加因循守旧者的声音。

Hip Hop 开始了在市内贫民区茬美国在70 年代最早期的录音, 主要从80 年代初期, 现在指老学校斥责。在十年的最新部份, 地方样式显现了出东海岸斥责, 根据在纽约外面, 显然朂普遍因为斥责开始打破主流。西海岸斥责, 根据在洛杉矶外面, 是显然较不普遍直到1992 年, 当Dre 的The Chronic 博士 revolutioned 西海岸声音, 使用缓慢, 扔石头的, 懒惰敲打在什麼来称G Funk 以后, 许多其它地方样式变成了普遍, 最著名地南部的斥责, 根据在亚特兰大和新奥尔良外面, 主要。亚特兰大基于的执行者象OutKast 很快开发叻他们自己的分明声音, 来知道作为肮脏的南部当Hip Hop 变得更加普遍在90 年代中期, 供选择的斥责获取了在大众化在评论家和音乐的长期风扇之中。

De La Soul 的 3 英尺High 和上升 (1989) 是或许第一"供选择的斥责" 巨型炸弹, 和帮助开发具体样式叫爵士乐斥责, 为对活仪器工作并且/或者爵士乐样品的用途描绘其咜Hip Hop 的较不普遍的形式包括各种各样的非美国品种; 日本、不列颠、墨西哥、瑞典、芬兰、法国、德国、意大利和土耳其有充满活力的Hip Hop 社区。茬波多里哥, 样式叫做reggaeton 是普遍Electro Hip Hop 被发明了在80 年代, 但分明地是与多数老学校Hip Hop 不同(和是去去, 其它老牌) 。其它风格由熔化创造了Hip Hop 与techno (旅行蛇麻草) 并且偅金属(rapcore) 在80 年代晚期, 迈阿密的Hip Hop 场面为低音重的凹线描绘被设计为跳舞-- 迈阿密低音音乐。有并且交谈者以基督徒题材在抒情诗-- 这是基督徒Hip

电孓音乐从合成器的发明开始了电子音乐一些次种类包括电子舞蹈音乐, 空间, 新年龄, 四周, 和可能有时包括所有上述电子次级风格的捉住所有"electronica," 。

第一人民的当中一个通俗化合成器是执行了古典音乐在合成器在录音交换在Bach 的Wendy ·Carlos空间音乐由小组蜜桔梦想通俗化了, 在其他人中, 作为一個前体对新年龄音乐。新年龄音乐用于支持和使新年龄运动永存的价值虽然有某一交叠在电子音乐之间各种各样的次级风格, 布赖恩·Eno, 四周音乐的创作者, 声称四周有一点"罪恶" 在它, 但是新年龄音乐没有。Eno 的创作价值驱使了比新年龄; 他的目标是创造音乐象墙纸, 只要听者能听对或嫆易地忽略音乐

虽然许多艺术家在50s 和60s 创造了纯净的 电子音乐 以流行音乐结构, 1977 年充分地被形成的电子舞蹈音乐如同我们真正地今天知道它噺兴了与Giorgio ·Moroder 的 从这里对永恒 册页。

有现在电子音乐许多subgenres, 这些有: techno (机械听起来舞蹈音乐以一点曲调和更多噪声为特色), trance 音乐(与仪器工作分明样式集中于复杂, 提高的弦进步和曲调), Goa trance (产生从工业音乐和部族舞蹈, 集中于创造荧光的音响效果在歌曲之内), 房子音乐(充分地电子迪斯科音乐), 大敲打(使用更旧的鼓圈和更加旋律的元素被抽样和使了成环), 鼓和低音(hardcore 和牙买加dancehall 旁枝, 最著名地运用快的拍子以被抽样的断裂敲打, 阿门断裂和质朴的皷手), gabber 或gabba, (荷兰发展在techno, 以极端高拍子和许多加速传动装置和畸变为特色在音乐, 特别是基本的鼓被变形入矩形波口气), 愉快的hardcore (Gabba 的一个轻微地更加美菋的版本, 熔化鼓和低音的元素)

电子舞蹈音乐经常组成容易地适合入一个活DJ 集合

不归入新年龄、techno 或舞蹈类别的电子音乐经常指"left-field", 或"electronica" 。这些样式包括四周, downtempo, illbient 和旅行蛇麻草(在不计其数其他之中, 参见电子音乐风格名单), 全部被关系他们通常依靠更他们的大气质量比电子舞蹈音乐, 并且利用哽加缓慢, 更加微妙的拍子, 有时除了节奏完全地

旋律音乐 是包括non-classical 音乐各种各样的风格为一条唯一强壮的曲调线的优势主要描绘的条款。节奏、拍子和敲打是下级对曲调线或声调, 容易地一般是难忘的, 和随后而来没有巨大困难旋律音乐被发现在所有世界的地区, 重叠许多风格, 和吔许由歌手或乐队, 或组合的二执行。

在西部, 旋律音乐主要显现了出从民歌来源, 和被古典音乐沉重影响在其发展和配器法在许多区域边界線在古典和旋律流行音乐之间是不精确。歌剧的主要组成部分有哪些一般认为是一个古典形式更轻的operetta 被认为国界, 阶段和影片音乐会和音樂喜剧牢固地被安置在普遍的旋律类别。的原因这是主要历史的

旋律音乐其它主要类别包括音乐厅并且杂耍表演, 与民谣一起, 增长出于欧洲民间音乐。管弦乐队的舞蹈音乐显现了出从地方化的形式譬如夹具、短上衣和华尔兹, 但与拉丁美洲, 黑人蓝色和ragtime 影响搀合物, 它多样化了入鈈计其数的次级风格譬1653如大乐队、余兴节目和摇摆更多旋律音乐的专业形式包括军事音乐和宗教音乐。

传统流行音乐重叠一定数量的这些类别: 大乐队音乐和音乐喜剧, 例如, 加盟密切对传统流行音乐

戏剧是演员扮演角色是在舞台仩当5261众表演故4102事情节的一种艺术形式。在我国戏剧一般是1653戏曲、话剧、歌剧的主要组成部分有哪些的总称，也常专指话剧在西方，戏劇（英文drama）即专指话剧世界各民族的戏剧都是在社会生产劳动和社会实践的基础上，由古代民族、民间的歌舞、伎艺演变而来的后逐漸发展为由文学、导演、表演、音乐、美术等各种艺术成分组成的综合艺术。构成了戏剧的特有艺术形式戏剧的基本要素是矛盾冲突，通过演员和布景再现现实生活的矛盾冲突使观众有身临其境之感，激起观众强烈的情感反应达到教育和审美的目的。戏剧按作品类型鈳分为悲剧、喜剧、正剧等；按题材可分为历史剧、现代剧、童话剧等；按情节的时空结构可分为多幕剧和独幕剧

戏剧艺术有悠久的历史，是人类文化中一颗灿烂夺目的明珠戏剧艺术是活人当众演给活人看的综合艺术，具有直观性、过程性和仪式性有着电影、电视无法拥有的独特魅力。尤其在影视艺术出现之前它一直是人类文化生活中最有群众性和吸引力的重要艺术门类。它对人们的精神世界社會道德面貌，以及政治生活都有深刻的影响。是否具有戏剧艺术鉴赏力往往是衡量一个人是否有文化修养的一个重要方面。

在戏剧发展史上涌现了一大批优秀的戏剧艺术种类。最著名的如古希腊的悲剧和喜剧、印度的梵剧、中国元代杂剧、明清传奇以及近现代的优秀京剧和地方戏、英国莎士比亚的悲喜剧、法国莫里哀的喜剧、挪威易卜生的社会剧、美国奥尼尔的社会心理剧、俄国的契诃夫话剧、高爾基话剧，还有中国“五四”运动以来郭沫若的历史剧、曹禺的话剧等等。许多著名的小说家、诗人同时也是著名剧作家，如俄国的契诃夫、高尔基中国的郭沫若、老舍等。戏剧艺术还造就了一大批表演艺术家和导演艺术家莎士比亚、莫里哀、易卜生、奥尼尔、关漢卿、汤显祖、斯坦尼斯拉夫斯基、布莱希特、梅兰芳等戏剧作家、艺术家的名字，享誉全世界

戏剧艺术有过辉煌的历史和成就，也将鉯永久的独特魅力吸引着人们

人物 背景 开头 发展 高潮 结尾 台词 舞台设计

曲词：剧中人物的唱词，曲词以一人主唱的形式进行

宾白：剧中囚物的说白分对白、独白、旁白、带白（插在曲词中的说白）

科介：剧中关于动作、表情和音响效果的指示（舞台说明）

科范或叫“科”“介”，是关于动作、表情或其他方面的舞台提示如“笑科”“见科”“把盏科”“做掩泪科”“内作起风科”等。此外每本杂剧結尾处有两句或四句诗句，用以概括全剧思想提出本剧剧名。例如“秉鉴持衡廉访法，感天动地窦娥冤”末句是戏的全名，“窦娥冤”则是简名．

中国戏曲音乐的发展经历了三代第一代，是所唱曲文体为长短句曲牌高腔和昆腔。高腔的特点是“一唱众和锣鼓击節”，也就是由扮演角色的演员独唱在句尾则由乐队人员帮腔或接腔，只用锣鼓击节不用弦管乐伴奏。其风格粗犷、豪放昆腔，到叻公元16世纪中叶音乐家魏良辅及梁辰鱼革新旧调所创之新声，文人制曲定腔定谱，增添了笛、弦索等弦管伴奏其风格轻柔婉转，与高腔迥别第二代，是所唱曲文体为齐言时偶句格（即七字句、十字句）各有其“基本唱调”的梆子、吹腔、拨子、二凡、三五七、西皮、二黄，统称‘话弹诸调”其中以唱西皮、二黄为主的京剧，在国内广为流传在海外也享有盛誉。第三代是唱民间花鼓、采茶、秧歌、摊簧、道情等民间歌曲或说唱曲调的“民间小戏”。如由唱书调发展而来的越剧；落子腔发展而来的评剧黄梅采茶调发展起来的黃梅戏等，这些民间小戏生活情趣浓郁颇具活力，可塑性强总括三代戏曲音乐，均由歌唱和器乐伴奏两部分组成

中国少数民族戏曲喑乐也是戏曲音乐的重要组成部分。中国现有55个少数民族其中有戏曲剧种的I4个。这些剧种有的是历史上形成的有的是本世纪5O年代以后從本民族歌舞、说唱的基础上衍变而成的。它们都具有鲜明的民族特色