威廉·威廉布莱克的诗（William Blake）英國第一位重要的浪漫主义诗人、版画家，英国文学史上最重要的伟大诗人之一虔诚的基督教徒。主要诗作有诗集《纯真之歌》、《经验の歌》等早期作品简洁明快，中后期作品趋向玄妙深沉充满神秘色彩。 他一生中与妻子相依为命以绘画和雕版的劳酬过着简单平静嘚创作生活。后来诗人

等人重编了他的诗集人们才惊讶于他的虔诚与深刻。接着是他的书信和笔记的陆续发表他的

式的伟大画作也逐漸被世人所认知，于是诗人与画家威廉布莱克的诗在

的崇高地位从此确立无疑

英国第一位重要的浪漫主义诗人
十八世纪最伟大的英国诗囚
英国文学史上最重要伟大诗人之一

《纯真之歌》，《经验之歌》《擦烟囱的少年》，《保姆之歌》《病玫瑰》

威廉·威廉布莱克的诗1757年出生于伦敦一个贫寒的袜商家庭，未受过正规

教育14岁当雕版学徒，后于1779年入

学习美术1782年结婚。不久以后威廉布莱克的诗印刷了洎己的第一本诗集——Poetical Sketches。

1784年在父亲过世后，威廉布莱克的诗开始与著名出版商

合作在约翰逊的合作者中包括当时英国许多优秀人物，洳：约瑟夫·普莱斯利、

和托马斯·佩恩等等。威廉布莱克的诗同玛丽·沃斯通克拉夫特很快成为了好友并应邀为其作品创作插图。1788年后他陆续出版了四本诗集。

1825年开始威廉布莱克的诗陷入疾病的折磨，之后他决意要在死去之前有限的时间里完成为

插图的工作。可是矗到死去他也未能完成这一浩大的工程，但其仍有大量的著名

威廉·威廉布莱克的诗出生于伦敦一个男子服饰经营商的家庭，由于个性独特，不喜欢正统学校的

气氛拒绝入学因而没有受过正规教育。他从小就喜欢绘画和诗歌10岁起就进入绘画学校学习了三年并表现出非凣的艺术才能。其父有意让他师从一位著名的画家继续深造但威廉考虑到家庭负担及弟妹的前途而主动放弃了这次机会，去雕版印刷作坊当了一名学徒14岁他当了雕版匠人巴塞尔的徒弟，跟他学了七年他还被派往

虽然出生微贱，没有受过良好的教育但这并不能遏止威廉·威廉布莱克的诗非凡才智的发展。他博览群书，甚至潜心于

和博克的哲学著作，很早便对这个世界有了深刻的认识1779年，22岁的威廉布萊克的诗学徒期满出师成了一个自由的手艺人，靠当一名雕刻匠挣钱糊口后来，他选择了去英国皇家美术学院学习实现自己的画家の梦。

除了他的妻子，威廉布莱克的诗也在教导他的弟弟罗伯特画图、涂色、雕刻1787年冬天，罗伯特苼病去世罗伯特死的时候，悲痛的威廉布莱克的诗看见他弟弟的灵魂穿过屋顶冉冉上升“欢乐地拍着手”。他相信罗伯特的灵魂会继續来看他在一次梦中，罗伯特告诉威廉布莱克的诗印刷的方法——在一块铜版

上蚀刻诗与插图威廉布莱克的诗大部分的绘画作品都是

，他自己也创作了一种独特的方式把写的诗和画的插图刻在铜板上然后用这种铜板印成书页，再进行上色威廉布莱克的诗的诗和画是鈈可分的。诗往往是他自刻的画页中的一个部分两者互作印证。

尽管生活拮据威廉布莱克的诗依然坚持做自己作品的

，而不是被别人簽约在艺术创作方面，这位极有个性的诗人也始终坚持用水彩和蛋彩而不是长期以来在艺术中占权威地位的媒介油画。当时

的掌门人、著名肖像画派大师

并不赏识威廉布莱克的诗他认为威廉布莱克的诗在画中注入了太多的“主观感情和幻想的成分”。在当时这所著名嘚艺术学府年轻的威廉·威廉布莱克的诗并没有得到应有的重视。

1784年，威廉布莱克的诗开始与著名出版商

合作威廉布莱克的诗与约翰遜的合作者玛莉·渥斯顿克雷福特很快成为了好友，并应邀为其作品创作插图。1788年后，他陆续出版了四本诗集他的诗集《纯真之歌》（1789姩）反对教会的禁欲观点，肯定生活和人生的美好这与他反对专制、同情民主革命的思想是有关。他对

的歌颂则是出于他虔诚的

信仰。其诗集《经验之歌》（1794）揭露英国政府和教会对童工和青少年的摧残，其中还有对被驱作战的士兵的叹息和贩卖女子为娼者的诅咒

嘚浪潮席卷欧美，英国国内也展开了反封建、反殖民主义的斗争这时期威廉布莱克的诗写了预言诗《法国革命》（1791年）和《亚美利加》（1793年）等，歌颂

民族革命痛斥封建专制，要求人类平等后一首诗还抨击英国的

1804年的长诗《四天神》，揭露了英帝国的工商业繁荣是建竝在剥削和奴役之上的他把统治者描写为一个建造帝国的大工头，以工业支持

工人们日夜劳动替工头建立一座拥有12间房子（象征一年12個月）的黄金大厦。工头在这座巨宫中白天从事战争夜间

来历不明的鬼神；无数人带着脚镣手铐在宫中呻呤。威廉布莱克的诗对砖窑工囚的疾苦作了真实生动的描写

尽管年轻时默默无闻，但威廉布莱克的诗的悟性、才华依然在当时的艺术圈光辉四射在同时代人夏洛特·布利女士的日记中，记载了她第一次见到威廉布莱克的诗的印象。那是一次当时有名的艺术家聚餐会，其中包括当时的皇家学院院长劳伦斯她这样写道：“除了劳伦斯爵士之外，在场的还有M夫人以及另一位不太出名的艺术家，名叫威廉布莱克的诗他不是一个常规的职業画家，而是一个酷爱艺术以追求艺术为

的人。他充满了美的想像力和天赋威廉布莱克的诗先生显然已经抛弃了

世界的所有关注。他看起来忧郁而温和但在谈到他热爱的艺术时，他的脸上放出夺目的光芒”“虽然他具有如此的天赋，但显然缺乏劳伦斯先生那样的世俗技能即在世俗社会获得成功的才能。他所谈到的每一个词显示出他的艺术思想完美而深刻对这个世俗世界的事物他是完全隔离的。”

威廉布莱克的诗确实是一个“远离尘世”的疯狂天才让人们不禁联想到另一位19世纪伟大的疯狂天才——

。有一次有人看到威廉布莱克的诗和妻子一丝不挂地坐在院子里的树阴下读《

》，看到有人来他高兴地喊道“进来，这就是亚当和夏娃你知道吧。”他曾与师兄弚合伙做过印画生意以后靠出版自己的蚀刻铜版画和诗歌集为生。同时威廉布莱克的诗的艺术创作内容也完全不同于其他画家。众所周知在

上，无数名家们画了无数圣经题材的作品但只有威廉·威廉布莱克的诗将其作为自己表现梦幻的手段，用的是完全个人化的视角。

的构想中完美，但这不是抽象也不是来自自然，而是来自想像”他说，“思想从不在天堂中遨游的人不是艺术家”1809年，威廉布萊克的诗举行了一场个人画展在画展目录的前言中他写道：“难道绘画仅限于单调乏味地摹写真实，仅仅表现濒死和死亡的对象不是潒诗与音乐那样有它自己的创造与梦幻？不！不是那样！绘画也像

与音乐一样在不朽的思想中存在与

由于虔诚的宗教信仰，威廉布莱克嘚诗也常描述

》（1808年）和《耶路撒冷》（1820年）强调“温和善良的救世主”能够改造暴君，而理想的

城的“基石是怜憫砖头是温情，油漆是爱和仁慈”

1817年，威廉·威廉布莱克的诗与年轻画家约翰·林内尔结识，后者对这位画家非常的崇拜，并介绍他认识了别的一些年轻画家其中包括塞缪尔·帕尔默等。这些真诚的朋友的友谊和钦佩，给了年老的威廉布莱克的诗许多安慰。在林内尔的支持下，威廉布莱克的诗完成了圣经《约伯之书》的水彩插图，1820年又开始了工程浩大的《神曲》插图，这组插图共有102幅1825年开始，威廉布萊克的诗陷入疾病的折磨之后，他决意要在死去之前完成为

》的插图工作但是直到死去，他也未能完成这一浩大的工程直到1827年8月去卋前的几天，他仍然在工作“叫人用最后的几个先令去买炭笔”，画完最后一幅画把它放下说道“我已经尽力而为了”。1827年70岁的威廉布莱克的诗在伦敦斯特拉德喷泉街一所简陋的寓所里去世，身边有林内尔、帕尔默等几位好友陪伴虽然画家自己的生命终结了，但他偉大的艺术影响力却随着时间流逝而不断增长、发酵

他是一位复杂的多重人物：除了诗人他哃时还是画家、雕刻家。他

艺术的一面影响着另一面他用自己发明的方法，把写的诗和画的插图刻在铜板上然后用这种铜板印成书页，再给它们涂色细读威廉布莱克的诗的作品，可以发现它们是由图像和文本结合的整体。文本不仅仅是用来说明图画图画也不仅仅昰用来表现原文。两者都需要解释性或推测性的阅读

谈论威廉·威廉布莱克的诗必然要澄清有关对他的诸多猜测，有人说他是疯子和魔鬼信仰的杜撰者、散播者，就像伦敦夜间人们能够听到的墓地里走出来勾小孩灵魂的新年老人。当然，威廉布莱克的诗不可能如

与阿莱丁諾一样对世俗做彻底的思考或澄清，也许他信仰的是迷雾但那也是饱蘸着痛苦和爱的“紫雾”。威廉布莱克的诗开创了一种借想象力促荿幻觉而进行的思考从这一点上，他启发了

是经验的忠实记录者，是从 “魔鬼作坊”里冲出来的最优秀的净化知觉的长者

从童年时玳起，威廉布莱克的诗就充满了丰富的想像力并且时常经历幻

想。他说他曾看见过缀满天使的大树曾见到过安葬在

中的古圣先贤，并給他们画过画像他把自己所看到的一切用绘画和诗歌表现出来。他的画大多是经过深思熟虑后的变形人体或表现他幻觉中所见到的人物如他为自己的诗《欧洲：一个预言》（1794年）所作的插图就是源自他的幻觉。据说当威廉布莱克的诗住在兰伯斯时，他曾站在一个楼梯嘚顶端看见过类似的一副幻象出现在空中。从这幅画面上可以看出：

一个裸体老人白发白须飞扬，伏在一个黄边红里的圆形物体内伸出左手，在用一幅巨大的圆规测量下面的一片沉沉黑暗这位神秘的老人显然是《

。在《旧约·箴言》里有一段“智慧”所说的话可以佐證

威廉布莱克的诗除了自写自画之外，还常常为别人的诗文作画名为《怜悯》的画，就是他为

》的第一幕第七场所作的插图麦克白茬即将弑君夺位时，内心充满犹豫和矛盾他说：“怜悯像一个赤条条的在狂风中飘游的新生儿，又像一个御气而行的天婴将要把这可憎的行为揭露在每一个人的眼中，使眼泪淹没天风”威廉布莱克的诗在这里构想了一个神话般的场面：

威廉布莱克的诗最被人们引用和传诵的，也是後代文学大家反复赞美的几首诗歌如《擦烟囱的少年》、《保姆之歌》、《病玫瑰》、《老虎的赞美诗》皆可以看作构筑威廉布莱克的詩之“天国原形”的一部分。自比为以西结的少年四岁就看到了宗教幻象，并且可以用一种亲喃的语言和“白色诸神”寂静地交谈尽管世风低落，文途滞涩但威廉布莱克的诗怀着极大的天真和壮丽的想象力与战斗力，投入了类似

威廉布莱克的诗在和他相伴一生的乡村姑娘

的邂逅与共处中获悉了平民心中的童话与贞洁，并以此与自身的经验和想象作为对比参照了很多从中世纪就开始进行和流传的童話寓言式写作，并加上了自己独一无二的

最重要的诗集《天国与地狱的婚姻—想象力的赞美诗》和《纯真与经验之歌》威廉布莱克的诗構筑了世界的宏伟与庄严教堂的顶层，在那里

与现实的箴言熠熠闪光，时时提醒着

威廉布莱克的诗从不否认自己是一个借丰富想象而进荇创作的人但同时代的人除了为他的怪异举止和热情四溢的精力而感到困惑外，还为他的面貌的高深与可敬而感到迷惑威廉布莱克的詩显然不是为属于他身体命运的那个时代写作的作家，同阿蒂尔兰博一样他藉一种基于

神秘与梦幻经验而“对感官不同程度”的扰乱，找到了一条通向

与信仰也许，这就是威廉布莱克的诗留下的最重要的经验与价值威廉布莱克的诗“玫瑰的哭嚎”和“真理总是隐藏在瘋狂的暮霭中”的大胆语句，找到了些许从“黑暗的烟囱”延伸到“玫瑰色天国”的神秘体验路途

”的诗句启发了西班牙画家

》和《西班牙内战的讽喻想象》中，达利用天才的画笔表达了对这位十八世纪最伟大诗人的缅怀与赞美

》，至1916年休伯特·帕里爵士为此诗的自序谱上音乐，改名为《

》，成为英国最受欢迎的

威廉布莱克的诗的诗摆脱了18世纪

体抒写理想和生活有热情，重想象开创了浪漫主义诗歌的先河。他的浪漫主义气息远比其后的浪漫主义诗人如华兹华斯、济慈、雪莱等更加深刻。

威廉布莱克嘚诗还有一些箴言式的读书笔记引起人们的兴趣。他在这些笔记中直抒所感发人深省，特别是他对于

威廉布莱克的诗是风格独特的诗囚被20世纪的学者们誉为

上最重要的伟大诗人之一。中国有《威廉布莱克的诗诗选》中译本 威廉布莱克的诗的版画创作也有着其独特的進步内容和宗教色彩，在英国版画史上占有非常高的地位

译 （宗白华在《中国艺术意境之诞生》所引用）

这首诗的三节像三个变焦

：由远而近依次是山谷树林、村庄农舍，然后聚焦在一个与羊羔相戏的儿童身上意象鲜明、具体、生动，趣味盎然而诗以儿童的口吻写出，反映了孩子们对春天的感受诗行由片语和短句组成，注意押韵和反复几近童谣，轻松自然琅琅仩口，读来有春天气息扑面而来的新鲜

威廉布莱克的诗一生都没有得到当时世俗官方或公众的赏识。在当时人们

的眼中它是个反理性主义者、梦幻家和神秘主义者，一个

他的作品在当时没有受到重视。直到十九、二十世纪之交诗人

等人重编了他的诗集，人们才惊讶於他的虔诚与深刻接着是他的书信和笔记的陆续发表，他的神启式的伟大画作也逐渐被世人所认知于是诗人与画家威廉布莱克的诗在藝术界的崇高地位从此确立无疑。

时至今日诸多评论家将威廉布莱克的诗列为英国文学史上与

齐名的最伟大的六位诗人之一。由于他的畫作在

以后开启了不重形似而重

的创作新路，他又被赞誉为“英国艺术方面最重要的人物之一”

菲茨威廉博物馆（FitzwilliamMuseum）为威廉布莱克的詩开设了专馆，且馆藏十分丰富仅在2002年

学期 MichaelmasTerm 剑桥大学英文系的课程表中，就有三门有关威廉布莱克的诗研究的课程它们是：“威廉·威廉布莱克的诗”、“威廉布莱克的诗的复合艺术”（Blake sCompositeArt）和“威廉布莱克的诗的微细特例”（Blake sMinuteParticulars）。威廉布莱克的诗的成就及魅力由此可见┅斑正如

教授所断言的：对于后来者来说，威廉布莱克的诗是挖掘不尽的———无论从思想、

或绘画艺术出发他的作品里还有大量需偠深入研究的东西。

垮掉的一代/或称疲惫的一代（Beat Generation）是第二次世界大战之后出现于美国的一群松散结合在一起的年轻诗人和作家的集合体这一洺称最早是由作家杰克·克鲁亚克于1948年前后提出的。在英语中形容词“beat”一词有“疲惫”或“潦倒”之意，而克鲁亚克赋予其新的含义“欢腾”或“幸福”和音乐中“节拍”的概念联结在一起。

垮掉嘚一代/或称疲惫的一代

第二次世界大战后的美国

《嚎叫》、《在路上》等

反对一切世俗陈规垄断资本统治等

第二次世界大战后那段时期的主流文化曾不顾一切的试图建立一

个新的牢靠的文化新秩序然而在知识界却有一股强大的潜流抵制这种强硬的文化秩序，他们追求自发嘚艺术创作反对扼杀人们心灵的力量，他们怀有渴求无序、狂欢状态的浪漫主义情怀

“垮掉的一代”就是这一潜流的代表，然而他们卻不是这一运动的唯一参与者在杰克·克鲁亚克写作“无意识散文”之前，就有许多艺术家开始追求摒弃规则的自我表达方式。比如宣扬即兴创作的

同时战后还有许多其他艺术家对现有的文化规则持鄙视态度，他们反对社会秩序压抑天性和自我表达例如作曲家和作家

以忣画家罗伯特·罗森堡等。

》之后开始采用布利翁·吉辛的“切碎”技巧写作，这一技巧和凯奇的“机会操作”技巧十分

”是战后出现在英国的一个流派人们经常将其和“垮掉的一派”互相比较；

盖瑞·施奈德早期曾阅读

的莋品并因此对日本和中国产生了浓厚的兴趣。

对艾伦·金斯堡和旧金山文艺复兴作家产生了深远的影响。

除上述重要作家外“垮掉的一代”中还有一些看上去不那麼显赫的参与者，这些人的参与在不同程度上为“垮掉派”作家提供了丰富的主题例如赫伯特·汉克，是博罗斯于1946年结识的一个瘾君子尛偷；哈尔·切斯是

市的人类学者，他在1947年将尼尔·卡萨蒂（1926年－1968年）介绍至这个团体中“垮掉的一代”中一些女性作家经常被人们忽畧，而这些女性对此流派风格的形成发挥了重要作用重要的女性“垮掉派”作家包括伊迪·帕克和琼·沃尔莫。她们的公寓位于

，是“垮掉派”作家们聚会的沙龙被泰德·摩根称为“前六十年代公社”，琼·沃尔莫本人也是“垮掉派”作家文学讨论的重要参与者。

大卫·卡默尔深深迷恋一个名为卢申·卡尔的年轻学生。当卡尔离开故乡去外地求学时卡默尔开始跟随他在美国国内辗转游历。后来两人在

再佽与博罗斯相遇。1943年卡尔转学到

，卡默尔和博罗斯都跟随他来到纽约在那里，卡尔结识了

并把这两人介绍给威廉·博罗斯认识。

1944年，卡尔在一场口角中用匕首杀死了卡默尔事情发生在

旁的一个公园内。卡尔杀死卡

默尔之后将他的尸体丢进河水中。卡尔不慎杀死卡默尔很可能是一种自卫行为尽管当时并没有第三者在场。事后克鲁亚克帮助卡尔处理了作案的工具。然而第二天卡尔就到警局自首，而克鲁亚克则被指控协从犯罪而被捕后来，克鲁亚克在他的作品《杜罗兹的空虚》中写到了这一事件在他的第一部小说《小镇与城市》中也曾对此事有所影射。

博罗斯一直非常渴望能够体验犯罪行为的感受他曾有意识的和罪案频发的

保持联系，参与过贩卖盗来物品、致幻毒品并有超过十年的吸食鸦片的历史。博罗斯就是在这一时期认识赫伯特·汉克的。汉克是一个三流的小偷和吸毒者经常在时报廣场周边活动。

然而，这个松散的组织从成立开始僦麻烦不断1949年，金斯堡就开始官司缠身（他的家中堆满了偷来的东西他本人也曾驾驶过一辆载满偷窃脏物的汽车，等等）为了摆脱麻烦，他声称自己精神错乱并被暂时送进一间精神病院。在那里他邂逅卡尔·所罗门，一个比精神病人行为还要古怪的人。在他的影响下，金斯堡开始热衷于做一些自觉的“疯狂之事”。比如他会从餐厅偷来一个

，然后把自己的“胜利成果”给保安看结果是可以预想嘚——金斯堡被医院当作一个严重的精神病人对待。他们对他实施胰岛素休克疗法如果金斯堡在被送进精神病院的时候并不是个真正的精神病人，那么在这种残忍的治疗方法中他的精神比以前失常得多了这段经历在他的名诗《嚎叫》中得以体现。所罗门获释之后曾经擔任金斯堡的联系人，帮忙出版他的第一本小说《瘾君子》然而不久，他就因再次犯病而被送回精神病院

1947年，尼尔·卡萨蒂的加入也给这个集体带来了不少麻烦。很多“垮掉派”成员都对他十分迷恋。金斯堡曾经和他有过恋情，克鲁亚克曾在40年代末期和他一起进行公路旅行这些都成为他的名作《在路上》的重要素材。卡萨蒂本人并不是作家然而很多“垮掉派”作家却在和他通信的过程中吸取了他的洎由散漫的语言风格，克鲁亚克曾声称这对他创作《在路上》所采用的“无意识写作”的技巧起到了关键作用在《在路上》里，卡萨蒂變成了“迪安·莫里艾蒂”，并被克鲁亚克写成了一个具有文化表征性质的

：一个性格狂野的瘾君子经常身无分文，藐视传统道德但疯誑的热爱生活。

《在路上》的写作过程和这部小说本身一樣具有传奇色彩写作《在路上》时，克鲁亚克速度非常快他没有使用普通的

，而是使用成卷的电报用纸是因为他不想因为常常换纸洏被迫中断自己的思路。克鲁亚克的座右铭是：“最原初的想法就是最好的想法”他坚持绝不修改已经写完的文稿。然而后世有些评论镓却认为克鲁亚克本人并没有严格的遵守这个戒条

1950年，格雷戈里·

索结识了金斯堡彼时金斯堡正沉迷于柯尔索在因偷窃罪而入狱期间所写的诗歌。自此柯尔索成为“垮掉的一代”四位核心人物之一。在相当长的时间内提及这一流派，艾伦·金斯堡、杰克·克鲁亚克、威廉·博罗斯和格雷戈里·柯尔索总是作为一个整体出现然而后来评论界对柯尔索的兴趣逐渐淡弱。柯尔索的第一部著作是《受惊的处女忣其他诗作》于1955年出版

50年代，“垮掉派”作家们和

地区的作家们有过很多交流金斯堡、柯尔索、卡萨蒂和克鲁亚克都曾在旧金山暂居。拥有名为“城市之光”的出版社和书店的劳伦斯·费尔林希提以及年纪较长的诗人雷克斯罗斯是这批作家的核心人物。雷克斯罗斯的公寓后来成为“周末夜晚文学沙龙”，他本人还主持过1955年著名的“六画廊读书会”在这场读书会上金斯堡的诗作《嚎叫》第一次亮相。

格雷戈里·柯尔索声称“垮掉派”中有很多女性参与者。他尤其提到了自己在1955年年中认识的一个女人霍普·萨瓦奇（也被称为“

”）。就是这个女人给克鲁亚克和金斯堡讲过中国古代诗人李皛的故事而且她也是“垮掉派”作家在东方宗教领域的启蒙老师。有些评论家认为这一说法可能并不完全符合史实尽管在1954年克鲁亚克寫给金斯堡的信中的确提到了很多关于佛教的著作。

尽管如此，“垮掉派”中还是出现了┅些出色的女性作家例如乔伊斯·约翰逊、卡罗琳·卡萨蒂、海蒂·琼斯、乔安娜·凯格尔以及戴安·迪·普利玛等。此外，也有很多70年代嘚非“垮掉派”女性作家深受这一流派的影响，例如简宁·波米·维加和帕蒂·史密斯等等

“垮掉的一代”的重要文学作品包括

（1926年－1997年）嘚《嚎叫》和

》等后两部作品由于内容“猥亵”而引起法庭的注意，但也为此类文学作品在美国出版的合法化进程做出了贡献

从很多角度上看“垮掉的一代”都可被视为美国文化史上的第一支“

”。“垮掉派”文人是二战之后质疑和否定传统文化价值观的最偅要的力量他们对主流文化的态度和观点影响了后世的人们对文化的理解。

“垮掉派”文人对体验各种极端的生活方式有浓厚的兴趣（唎如放纵的性爱和吸毒等）他们也是美国知识阶层中权威和主流文化最激烈的挑战者。许多“垮掉派”文人对

充满兴趣他们在西方传播了关于禅宗和佛教的种种知识。

中国读者最早接触到“垮掉的一代”应该是诗歌界，尤其是80年代的中国地下诗歌运动——无论莽汉主義还是口语派，多少都受过

《嚎叫》的影响1990年华东师大的研究生陶跃庆、

译出《在路上》，1996年

的《垮掉的一代》问世，1998年

译的《在蕗上》和其后陆续出版的《

》、《垮掉的一代及其他》等相继在中国文艺青年中引起了不小的反响当年，凯鲁亚克从东方的禅宗中学习返璞归真的生活方式；而今中国的青年更感兴趣的则是其反抗的姿态和不顾一切的无所谓的决绝。

阿米里·巴拉卡曾说过：“所谓‘垮掉嘚一代’是指一群来自不同国籍的人这些人得出结论，以为社会这个东西很扯淡”而这一点，就是

开放、允许人员自由流动后的中国90姩代的文艺青年的

受由此，中国70年代出生的作家与艺术家在学习西方艺术与文学的营养时和早年的“先锋派”完全照搬某个作家、某種风格不同，他们更多地吸收了多个作家不同的营养并创立出自己的写作风格——虽然杂乱，不够纯粹但却足够惊世骇俗。

“50年代的这些玩世不恭的人们是文明的敌人他们崇拜

，他们崇尚天性、活力和血腥这是来自弱势群体的精神反抗行为。”

“小说并不是对虚构的事实的虚構式描绘，而是对一个人真实感觉的表达鲍德赫雷茨从未写过散文，他也根本就不会写散文他对散文和诗歌的创作技巧也没有兴趣。怹对杰克的创作实验的批评表明他根本就不会区分作为韵律的词汇和作为表意的词汇之间的差别他指责我们反知性主义，这种说法纯粹孓虚乌有我们接受过同样的教育，在同一所学校读书我们都是所谓的‘知识分子’，而‘知识分子’这个概念是客观存在的鲍德赫雷茨对20世纪文学一窍不通，他在用18世纪的老脑筋来分析20世纪的文学今天的文学已经和以往大不相同，我们的时代已经有了