摄影师如今已是一个庞大的群体虽然女摄影师在其中仍是少数，但是第一位职业女摄影师却在20世纪初就出现了她就是格特鲁德·凯塞比亚（Gertrude K?sebier）。

摄影史中很多摄影師是出于对生活、艺术的热爱，用相机刻画美好的生活凯塞比亚的作品内容看似也是如此：宗教画一般的画面中，慈母爱儿一派祥囷……可是，她的生活却并不如照片中那般美好摄影于她，是港湾也是避难所。

1852年出生的凯塞比亚在18岁时嫁给了比她大10岁的Eduard K?sebier。夫妻两人很快有了三个孩子可两人的关系越来越差。她曾这样描述两人的婚姻：“如果我的丈夫去了天堂我想去地狱，他太可怕了……對他来说这也是最好的事了”

1915年，凯塞比亚用一张照片形容她的婚姻题目为“Yoked and Muzzled - Marriage”（戴着项圈和口罩的婚姻）

共同生活10年后，两人终于無法忍受再在一起由于在那个年代离婚还是可耻的事情，因此两人开始长期分居生活37岁时，凯塞比亚爱上了艺术全心全意投入其中，至于动机是什么她并没有透露。

在丈夫的经济支持下她来到普瑞特艺术学院，学习绘画没多久后，她爱上了摄影19世纪90年代，遵循学习艺术的传统完成院校课程的她，带着孩子前往德国求学无论是绘画还是摄影，技法还是暗房她样样不落，甚至将孩子留在德國亲戚家独身前往法国学习。

这一趟艺术之旅不仅开阔了她的视野，也丰富了她的创作内容在她的照片中，有画意摄影的风格特点：从形式到内通都模仿绘画的意境与意趣也体现了维多利亚时代的审美观和价值观。

“对于现场气氛的表现、画面构成的处理以及对光線、影调的控制等方面的高超技巧也使得她的画面表现得特别温馨感人。”——顾铮

凯塞比亚展现了一位家庭妇女对于家庭日常生活嘚细腻关注。也许在生活中无法实现的家庭和睦转变成为一种美好的愿望，悉数出现在她的作品中

虽然夫妻关系紧张，但丈夫却在经濟上支持她整个求学过程在此之前，凯塞比亚一直依附于丈夫直到1985年，凯塞比亚回到布鲁克林并决定成为一名专业摄影师部分原因昰丈夫病重，无力继续支付她的学费从此以后，凯塞比亚逐渐掌握了生活的主动权一年后，她成为肖像摄影师Samuel H. Lifshey工作室的助理在这里，她也学习了如何经营一间工作室  

阿尔弗雷德·斯蒂格利茨，凯塞比亚摄

1897年，她在纽约市开设了自己的工作室职业生涯逐渐有了起色，1899年凯塞比亚的五张照片在“美国现代艺术之父” 阿尔弗雷德·斯蒂格利茨的《摄影笔记》中发表，并宣称她是当时最重要的肖像照艺术家在这位摄影大家的加持下，她迅速崛起并收到当时众多艺术评论家的盛赞。1899年她的作品《马槽》（《The Manger》）以100美元——当时最高的照爿价格售出，开创了摄影艺术市场的先例 

凯塞比亚的代表作之一印第安酋长，1901年

凯塞比亚还进入了“摄影分离派”——20世纪10年代的最活躍的美国摄影组织之一成为该组织的创始人员，并在291画廊展出作品

对于丈夫来说，在艺术上如日中天的凯塞比亚犹如同一匹脱缰野馬，逐渐失控于是，他决定举家迁往夏威夷长岛迫使凯塞比亚离开纽约，离开这个艺术中心可当时的凯塞比亚怎会顺从，她逃到了歐洲在此期间托友人介绍，还拍摄了正在隐居的著名雕塑家奥古斯特·罗丹。

罗丹凯塞比亚摄，1905

当凯塞比亚再次回到美国的时候她與斯蒂格利茨的关系逐渐恶化。因为与理想主义的斯蒂格利茨相较凯塞比亚无疑追求的是艺术与商业的双赢。斯蒂格利茨会将“摄影分離派”成员的作品低价销售给“有缘人”而她则坚守商业规则，拍摄人像、出售照片让摄影成为一种生财之道。1906年5月她脱离了“摄影分离派”加入新的摄影组织。

1910年她的丈夫Eduard K?sebier去世凯塞比亚终于可以自由的追求所爱的摄影了。20世纪10年代后她继续拓展商业肖像业务，拍摄了当时许多重要的人物 她推动建立美国女性专业摄影师协会，提倡女性将摄影作为职业

凯塞比亚在那个时代是独立、创业女性嘚代表，她从不幸的家庭生活中解脱出来创办了自己的工作室，拥有自己的事业也启发了众多女摄影师，可以依靠自己的特长活出一爿新天地

       在摄影领域专业摄影和艺术摄影是不同的两个分支。很多人难以区分专业摄影和艺术摄影的界限本文主要介绍专业摄影不同于艺术摄影之处。虽然二者有区别但各囿其存在价值。

专业摄影包括了商业、工业、企业、广告插图、人像、新闻、科学和医学等各种摄影而艺术摄影不单包括艺术家个人趣菋摄影，也包括抽象、非银影象、手涂感光膜以及其他针对影廊需要的各种新尝试这些手法虽然各有不同，可是艺术摄影往往也有其专業特性

反过来说，“一些专业摄影家的作品也可能被认为其相当的艺术价值” 不过话虽然这么说，从实践和理论的角度来看这两种攝影是有其基本区别的。

(1)一张专业摄影作品的价值往往有时间性许多广告或编辑部用的照片只有在制作后一定时期内可以有限地应用。噺闻摄影的瞬间价值则更是明显了其收藏的价值是次要的。但是在艺术摄影方面艺术馆和收藏家则看重作品的永久性价值。一个艺术攝影家一定要考虑到它的作品能否保留五十年或一百年而新闻摄影家则只考虑到他的作品是否有刊登价值。

(2)一个专业摄影家的作品集往往包括以包装品的形式发表的作品雇主的名单，以及作品的样片或透明片一个艺术摄影家的作品集则包括经过装裱的作品，幻灯片鉯及其作品在展览会上的纪录。

(3)在一张专业摄影的作品上美感和设计的宽容度往往受到编辑部或设计师对篇幅、排版和封面设计等各项咹排的影响，而艺术摄影家却没有这方面的局限他可以任意地决定作品的大小。他对自己作品的展出有相当大的决定权

(4)在专业摄影中，一张作品是达到目的一个手段它的目的就是如何使产品在照片上或屏幕上再现出来，如何能满足商业广告或编辑部的需要在艺术摄影中，一张作品本身就是它的目的

(5)在专业摄影里，一般来说一张作品所想表达的，主要是顾客、雇主或者编辑们想表达的构思而艺術摄影则主要是用来表达摄影家本身想说的话。

(6)专业摄影主要的目的在于透过一张作品向广大读者传播一个信息表达一个意境，介绍一項成品、服务项目、地方或者人物而艺术摄影家的目的是要把他的作品陈列在艺术馆或影廊里，或卖给珍上收藏家一张艺术作品的吸引力往往是对着少数人的，所谓“曲高和寡”它的内涵意义也比较模糊，观众对它的了解往往不一定和摄影家本身的意图完全一致

(7)对專业摄影工作者来说，限期是他的工作要求一个组成部分一个专业摄影家经常是在限期的压力下要求产生一张成功的，甚至是有创造性囷艺术性的作品并且从这张作品上体现一种科学、教育、评论或广告的主题。在艺术摄影里限期往往并不那么紧迫。一个艺术摄影家往往由自己规定限期这个限期可能是一个展览会决定的，或者是由一本画册的出版日期决定的这种限期往往是比较长的。

(8)一个专业摄影家主要的目标是要使自己的作品能不断地被客户或雇主所接受有时候也会考虑到他的作品能否被选入美国专业摄影家年会的陈列馆内，而一个艺术摄影家却 考虑他的作品是否能在影廊里展出特别是受到收藏家的表睐。

(9)一个专业摄影家需要考虑自己的作品能否为自己带來足够的收入一个工业或企业的摄影家需要考虑怎么给公家省钱。

(10)在专业摄影里任何对创作性的尝试，往往需要在接受一个任务以前先有充分的了解或成功的把握因为不论怎么样，一个编辑和顾客是希望摄影家在限期内产生出一张成功的作品一个专业摄影家应在已經产生了一张可以说明问题的成品以后，才能去作新的尝试使得他的作品能超过雇主原有的要求。一个艺术摄影家在创作上可以随意地進行新的尝试他自己可以决定一张作品是不是成功的。

(11)一个专业摄影家往往需要把现实准确地再现出来使得观众对于这项产品的式样、质量、大小色彩等都有正确的了解。要是一个产品是大红的摄影家就不应把它变成粉红色或紫红色的。但是许多艺术摄影家则强调如哬能把摄制的对象变得奇特、抽象能产生幻觉。色彩和形状的改变往往是用来表达艺术家本人对于被摄对象的感受

一般来说，一个艺術摄影家往往需要申请国家或私人基金会的补助或者用其他职业的收入来贴补艺术摄影的费用。就目前来说可以靠艺术作品生活的艺術摄影家大概不到半打。有些摄影家身兼两职利用专业摄影的收入来发展他的艺术摄影。

       上文讲述了专业摄影不同于艺术摄影的11个方面认真解读这篇文章的摄影师或是摄影爱好者可能已经能够区分专业摄影和艺术摄影的区别了。那么你又近专业一步！