著名美术教育家国画大师孙其峰为王景奎修改《黄山云烟图》画稿

自明清以来，天津绘画高手层出不穷。尤其是1978年中共十一届三中全会以后，天津绘画创作开始了新的纪元，呈现出前所未有的繁荣景象。到1995年，年画、国画、油画、版画、漫画等主要画种的画家创作作品多达上万件，举办大型展览30余次，涌现出一大批优秀画家和优秀作品，“津派国画”由此产生。津派国画不仅包容传统绘画的美质，而且包容民间绘画和西方绘画的优点，以及当代各地区画派的成功经验，享誉全国。

在津派国画的行列中，画家王景奎是个后起之秀，他以严谨的章法，典雅的意境，新颖的色墨，博得同行的一致好评。

早在2009年2月11日，在天津美术学院展厅举办的“孙其峰师生书画展”上”王景奎两幅以金鱼为题材的国画作品特别引人注目，其中以《庄子·秋水》篇为立意，题为“鱼乐图”的作品，画中12条形态各异颜色不一的金鱼，悠闲悠哉，趣意眷恋，水草点缀其间，笔墨交融，意趣盎然，清新典雅，色墨出新，那典型的津派画法让观者不禁眼前猛地一亮。

王景奎，1963年出生，受家庭环境的影响，自幼喜欢书画，少时用铅笔、蜡笔在绘图纸、图画纸上练习画画，渐渐显露出自己的绘画天才。后来，在母亲的带领下，来到邓开圮家学习绘画。邓开圮，中国美协会员，天津美协理事，天津历史博物馆研究员，全国书画百杰。

邓开圮老师非常喜欢聪明好学的王景奎，从透视、结构、造型、素描、色彩、绘画、技法等给予王景奎耐心的讲解，并借给王景奎大量的绘画书籍，使得王景奎对绘画有了深刻的理解。在邓开圮老师的启蒙下，王景奎一步一个脚印，正正规规、脚踏实地地走进了绘画艺术的大门。

小雨微寒花自若，东风劲舞柳从容。当时，为了解决造型问题，王景奎随身装着速写本，走到哪里画到哪里。他与同伴一起去东站（天津站）候车室画速写，画一段时间就拿着速写本到邓开圮老师那里去请教，邓开圮老师百问不厌地给予王景奎热心的指导，使他的画技有了明显的提高。

王景奎作品：《鱼乐图》

时间不紧不慢地走到1979年，16岁的王景奎参军入伍，在中国人民解放军空军某部作地勤工作。他有幸结识著名军旅画家何孔德、魏传统等名家，得到他们的言传身教。

何孔德，1925年生于四川，1945年考入四川省艺术专科学校，1957年毕业于中央美术学院油画系马克西莫夫油画训练班。曾任中国人民解放军事博物馆美术创作室副主任，国家一级美术师。中国美术家协会常务理事，全军艺术系统美术专业高级专业职称评审委员会委员。以创作巨幅油画《毛主席在农运讲习所》、《龙岗会师》、《古田会议》而享誉美术界。王景奎在何孔德的指导下，靠着自己素描好的底子系统地学习油画。1982年，他创作的国画《还留硕果为人民》参加中国人民解放军第二飞行学院美术展览，得到首长的表扬，并获得优秀奖。

生命不是赛跑，而是一次漫长的旅行。王景奎从部队复原以后，为了提高自己的绘画水平，他在天津工业大学艺术设计专业继续深造。这期间，他一直没有放弃绘画，披星戴月地画，画技不断增长。

王景奎作品：《碧水渔歌》

时间到了1989年，王景奎有幸结识津门著名书法家秦至臻先生，开始系统的学习书法。他广猎北碑、唐揩及行书诸名家碑帖，笔耕不辍。

艺术是相通的，也是互补的。中国书画是同源的，理是相通的。对于王景奎来说，系统地学习书法，对他今后的绘画有了很大的帮助。中国书法的顿、提、行、按、挫、拖点、干湿浓淡、一招一式讲究变化，讲究节奏，讲究虚实。对艺术执著追求的王景奎，因为年轻，他的精力特别旺盛。他字临摹欧阳询的九成宫、褚遂良的孟法师碑、张孟龙碑、郑文公碑、王羲之的兰亭序。他画临摹沈周、文征明、黄慎、徐渭、郑板桥、虚谷、华喦、任伯年等传世作品，使他的绘画得到进一步的升华。

中国书画博大精深，王景奎通过临摹前人的书法和绘画特点，他博采众长，丰富和发展自己的绘画水平，逐渐形成自己的绘画语言和元素，坚信自己的书画之路会走得更远。

外师造化，中得心源。绘画是无声的语言，创作的立意，首先要感动自我，求新、求变，多视角地选择适合自己的艺术语言。画家画的好与坏，不需要画家本人来讲，而是通过画作与观者作心灵上的沟通与对话。因此，好的作品不仅能养眼，更重要的是养心。当然，绘画要不拘泥形似，要概括、提炼。通过写意，写出自我的心像，客观存在与主观表现，力求和谐，使作品雅俗共赏。为了提高自己的绘画水平，王景奎的足迹走遍祖国的大江南北。他走访名胜古迹，游览名山大川，观赏辽阔的草原，那秀美的江河，浑厚的山脉，奇崛的沟壑，茂密的森林，让他浮想联翩。一滴水，一条溪流汇集成江河，再流入浩瀚的大海。作为一名画家，就是要在宣纸上抒发自己真实的感情。正所谓“海纳百川，有容乃大”。画画不仅仅是就画论画，而是通过绘画来体悟大自然，赞美大自然的秀美奇丽的风光，用极少的笔墨去表现最最丰富的内容和思想感情。

华美，在于内在精神的体现。画中国画需要摹古，但不能拘泥于古。中国画的内涵极为丰富，凝结了画家一生的学养和不懈的追求，是自我修炼与锤炼的一生。王景奎每逢站在前人高妙的作品与近现代绘画大师面前，他总有一种高山仰止之感，所以他在不断地学习，不断地钻研，不断地观察，不断地思考，不断地改进，不断地磨练自己绘画技法，在绘画中逐渐形成自己的绘画语言和风格。

在津派画家中，王景奎是一个全面型画家，他擅长油画、国画、书法。天才勤奋，加上机遇，使他步入天津名画家之行列。自2006年以来，他有幸得到国画大师著名画家孙其峰的关怀、亲授、指点，孙老还在他画的《竹石图》上即兴补上3只麻雀，并题跋。对于孙老的关爱，王景奎非常感动，他说：“这是孙老对我的提携，鼓励和鞭策。”谦逊儒雅的他，加上刻苦的钻研，使得书绘画技艺得到突飞猛进的提高。

王景奎作品：《黄山云烟图》

王景奎喜爱画鱼，那是因为“仁者乐山，智者乐水”。他对中国传统文化艺术的热爱就犹如小鱼乐水般，欢欣喜悦。中华民族五千年的文化滋养了一辈又一辈人。上善若水，水是无私的，也是博大的，小到池塘、水泽，大到黄河、长江。海纳百川有容乃大，壁立千仞无欲则刚。对水的赞美与依恋，方才派生出以鱼而写自我的心像。在画家王景奎来说，于知识的长河中，他自己永远都如一条小鱼般，孜孜以求，乐而不疲。“鱼”有吉庆有余的意思。过年的时候，很多家庭都贴有鱼画，荷花带着莲花，再搭配着栩栩如生的鱼，就是连年有鱼，寓意吉祥。尤其是农村，更是如此。老百姓把鱼画贴在水缸上面，舀水的时候，画上的鱼像是在涟漪的水面上遨游，那种舒适眷恋，煞是好看。

王景奎喜欢鱼的平静祥和安逸的生活，更喜欢鱼的积极向上的精神跳跃。自古以来画鱼者众，虚谷、吴青霞、吴作人、汪亚尘、赵少昂等。王景奎以超越常者的颖悟力和锲而不舍的刻苦耐劳，博采众长，他先是素描画鱼，再以墨画鱼，后用色墨画鱼，把鱼的立体感和变化画的惟妙惟肖。王景奎对鱼情有独钟，他画鱼，养鱼，细心研究鱼在水中的各种变化，千万次揣摩鱼的动态，达到如醉如痴、废寝忘食、走火入魔的境界。

一个艺术家的一生应是自我修炼与锤炼的一生。在艺术的追求上应不囿于一隅，而需博采众长，汲取对自身最有用的部分，画作他用，最终形成自己独到的艺术表现形式、语言和绘画风格。孤芳自赏，不紧随时代，融入社会，就不能雅俗共赏，更知音寥寥。王景奎十几年如一日，经过苦心临练，不管是一尾，还是数尾，乃至12尾，24尾，36尾，48尾，都活灵活现，栩栩如生。尤其他的《百鱼图》上上下下、左左右右，或少或多，或深或浅，构图既饱满，有条不紊，下笔准确，神笔所至，清新典雅，色墨新颖，笔墨精炼，意境超群，情趣盎然，独树一帜。尤其他画鱼的眼睛，绝不肿捏，在鱼的眼上深一层最纯的地方涂上淡淡的底色，在眼睛凹凸的地方像画眼影似的，画出鱼的眼睛，起到画龙点睛的作用，达到明月清风无价，高山流水有情的强烈的艺术效果。

王景奎作品：《读月谈天》

王景奎现为中国工艺美术学会会员，天津美术家协会会员。其作品多次参加全国及省市画展获奖。2006年参加百名画家画天津小洋楼。作品《睦南道50号》获优秀奖。该作品被中国邮政发行；2007年贺年信卡珍藏版；2007年作品《碧海金帆》获智博杯双十佳评选获优秀奖，《塘沽外滩公园》入选发展中的滨海新区优秀作品集；2009年正月作品《鱼乐图》、《读月谈天》参加孙其峰先生从艺82周年师生画展，3月参加津门百名画家走进企业鼓干劲作品巡回展，《滨海晨曲》入选“天津市第十一届美展”和“建国六十周年美展”，在天津美术家报刊登；2010年1月30日，多幅作品参加“海河春潮暖海地，津门丹青献爱心”书画义卖笔会，4月作品《鱼歌》入选《津门画语》作品集。作品被国内外美术馆、博物馆及国内外友人收藏。 （作者王富杰 国家一级作家）