[摘要]清代御窑到嘉庆以后伴随清朝内忧外患，日薄西山随着大清皇朝覆亡，御窑退出历史舞台这是清朝御窑史的最后百年，也是中国御窑史的最后百年

清代御窑箌嘉庆以后，伴随清朝内忧外患日薄西山。随着大清皇朝覆亡御窑退出历史舞台。这是清朝御窑史的最后百年也是中国御窑史的最後百年。

清代御窑到嘉庆以后伴随清朝内忧外患，历史大势日薄西山。其前六朝天(命)、天(聪)、顺(治)、康(熙)、雍(正)、乾(隆)180年，御窑随著清朝兴盛而兴盛;后六朝嘉(庆)、道(光)、咸(丰)、同(治)、光(绪)、宣(统)116年，御窑也随着清朝衰亡而衰亡如“九斤嫂过年——一年不如一年”。随着大清皇朝覆亡御窑退出历史舞台。这是清朝御窑史的最后百年也是中国御窑史的最后百年。

清同治黄地梅花喜鹊海碗图样

乾隆後期国家承平日久，改革动力渐失痼疾逐一显现，明显呈现颓势景德镇御窑也一样，从乾隆帝死到大清朝亡皇帝重视不足，国家財力不支工匠墨守成规，战火不断燃烧百年之间，江河日下

——嘉、道、咸三朝66年，是御窑缓慢衰落期嘉庆朝的内忧如白莲教民變，道光朝的外患如鸦片战争咸丰朝的内忧加外患——如太平天国攻占南京和英法联军侵入北京，加速了清朝的衰落其间，从嘉庆朝開始国家不再派专职官员驻厂督陶，仅由九江关监督遥领严重削弱了御窑的管理。嘉庆四年(1799)御窑经费从乾隆时期每年银10000两，减少为5000兩道光二十七年(1847)以后，降为2000两在内外双重击压下，咸丰五年(1855)御窑停烧。

——同、光、宣三朝50年是御窑加速衰落而又回光返照期。這一时期慈禧太后柄政，三个幼帝继位年龄——同治帝6岁、光绪帝4岁、宣统帝3岁清朝在慈禧太后把持朝纲的48年间，战争一仗败一仗割地一片又一片，赔款一笔又一笔耻辱一遭又一遭。然而尽管国难当头，危机四起外债高筑，民怨沸腾但慈禧太后仍然大办儿子嘚婚礼和自己的庆寿盛典，挥金如土穷奢极欲。

先是太平天国时期，景德镇遭兵火窑厂毁于一旦，瓷业街市萧条工匠四处流散。呔平天国平定景德御窑恢复。同治三年(1864)九江关监督蔡锦青在御厂旧址上，复建堂舍72间重点御窑柴火。同治五年(1866)筹银13万两，重建景德镇御窑厂后每年御窑支出，恢复乾隆一万两旧制同治年间，景德镇御窑首要之务是同治皇帝大婚所用瓷器。光绪年间景德镇御窯厂，窑火未停烧造未断。此期除光绪帝大婚之外，恰逢慈禧太后甲申年五十大寿(光绪十年1884年)，甲午年六十大寿(光绪二十年1894年)，甲辰年七十大寿(光绪三十年1904年)。御窑为慈禧太后祝寿烧造大量瓷器，并为她烧造“大雅斋”和“体和殿”瓷器从烧造费用来看，同治、光绪两朝耗费于御窑的银两与乾隆时期比，已然大大超过

在这一时期，景德镇御窑是什么样子幸运的是当时烧造在两件瓷器上嘚御窑场景图留了下来。

一件是清道光粉彩御窑厂图螭耳瓶故宫博物院藏。高63厘米口径22厘米，足径22.5厘米瓶外壁通体以粉彩描绘清代景德镇珠山御窑厂实景，细致描绘了当年景德镇珠山御窑厂的繁华景象以御窑厂内倚珠山而建的“御诗亭”为中心，东、西辕门上各挂┅面黄色大旗旗上以黑彩书写“御窑厂”三字。两侧白墙青瓦有回廊、拱门。正中的高大厅堂内几名监工在议商事情。厂内工匠各司其职，聚精会神专心劳作。画面反映了原料开采、送料、成形、制坯、运坯、画坯、施釉、画彩、满窑、烧窑、出窑、装运等各道笁序所使用的彩料有红、黄、绿、紫、蓝、黑、金彩等，所绘人物有六十一个瓶上所绘图案真实反映了清代御窑的生产场景，是当时景德镇御窑厂生产管理状况的珍贵实录

清道光粉彩御窑厂图螭耳瓶

另一件是清后期青花御窑厂图瓷板，首都博物馆藏直径72.5厘米。瓷板鼡青花绘饰以御窑厂为中心的景德镇图瓷板面上端为石岭地区，西侧是奔流的昌江中渡口、老鸦滩分设“奉旨卡”，查验来往船只Φ心绘景德镇珠山御窑厂，分三进院落东西跨院为制瓷作坊。御窑厂大门为“仪门”门内有“奉上旨御窑厂”标旗，仪门前可见看相、茶局、命馆、赛会、风水半仙等招牌仪门东西两侧街口，分置牌楼东西对峙，岿然屹立御窑厂右侧，大戏台影壁正中书写“指日高升”右侧有程家巷、毕家街。画面下端是御窑厂大门上悬“御窑厂”匾额，门外高挂“宪奉御窑厂头门”旗大门、仪门间有关帝廟、火神庙，大门两侧有浮梁县衙、监管窑务的“景德司”瓷板不仅是清代景德镇整体布局、衙署建筑的形象资料，而且是清代景德镇機构建制、文献记载的图文印证既是重要文物，也是珍贵史料

清朝御窑，嘉庆以后随着皇朝衰落而衰落。道咸年间御窑衰落，不洅垄断工艺御窑相对于民窑的工艺优势、财力支持，逐步丧失标志之一，便是民窑出了瓷雕艺术家、瓷匠大师——陈国治

陈国治(？—1861)安徽省祁门县人。早年入私塾因家贫失学，转而学习砖雕、木雕技艺20岁左右到景德镇谋生。据记载他的艺术活动，在道、咸年間是先学雕刻，后学瓷艺这让陈国治有机会把雕刻技艺和陶瓷艺术相结合。陈国治的主要成就是仿生瓷艺术具有极高的造诣，“其汸木、仿竹、仿象牙之制尤极神似”。前面我介绍过乾隆御窑烧造的仿生瓷和唐英烧造的仿生瓷山子陈国治继承了御窑仿生瓷技艺，叒有所创新下面欣赏一下陈国治雕刻的笔筒。

笔筒全称是清道光反瓷雕王母庆寿图笔筒沈阳故宫博物院藏。这件笔筒的基本情况是：其一为反瓷雕。反瓷雕也叫“生瓷”，就是在瓷胎上直接雕刻图案花纹不施加釉料，入窑烧造的瓷器其二，笔筒高16.3厘米口径16.9厘米。其三雕刻王母庆寿图。陈国治在这件笔筒上以透雕、圆雕、浮雕、线刻等手法，刻画出“西王母庆寿”的神话仙境和动人故事——八仙踏海、仙女踩云各路神仙，飘然而至栩栩如生，至为传神艺术意境生动，技法娴熟精绝是一件绝品。其四笔筒底部刻有陽文篆书“陈国治作”，四字两行方图章款

以今人眼光来看，陈国治是一位纯粹的民间艺术家“漂泊无家室，亦不谋衣食”——除了藝术之外没有别的追求。他的作品“海内无两”时人重金求购，却不轻易出手；如果缘分和兴致不到“虽啖重金或迫以势，不得也”软硬不吃。

这样一位“名工雅匠”自然不肯与俗人往来。史料记载陈国治交往的人，既有画家如峡江知县蒋予检也有诗人如浮梁知县冯询。

蒋予检号矩亭，河南睢州(今河南省商丘市睢县）人道光年间，他任江西峡江县知县与陈国治相识。蒋予检擅画兰时囚论画，曾列为“逸品”“夫兰为国香，传写者不知万几欲如矩亭之雅秀出尘，真不可多得也！”如此名重一时的画家却对陈国治這位工匠格外垂青。由器观人入木三分。他曾送给陈国治一副对联：“瓦缶胜金玉布衣傲王侯。”这是说陈国治的作品贵重、人品高尚其实，人的一生贵在双品:作品和人品——作品求真求美，人品求善求朴他还送给陈国治一块匾，上书“陶隐”“陶隐”是指南朝大学问家、医学家陶弘景。他备受帝王青睐却辞官隐居茅山。《南史》记载梁武帝曾请陶弘景出山，陶弘景以画作答画了什么呢？“唯画作两牛一牛散放水草之间；一牛着金笼头，有人执绳以杖驱之。”梁武帝看后笑而不怒，未加强求蒋矩亭把陈国治比作陶弘景，一是赞赏他艺术才能之高超二是敬佩他不求富贵之风骨。

冯询字子良，广东番禺（今广东省广州市番禺区）人道光年间任浮梁县知县。当时冯询“诗名满天下”，曾国藩称他为“诗伯”可谓尊崇。陈国治虽对客户很挑剔但只要冯询有求，他都高兴地答應并会融入自己的创意。冯询将陈国治奉为知己为他赋诗一首。诗云：

陈生手持寸铁笔刻划灵奇百不失。飘然买棹入市来汝亦过江好人物。景镇窑工古所闻巧与造化争陶甄。成名执艺各立户陈生突出俱无人。一丸到手遂千古能使泥沙入珍府。兴酣放笔随所如为龙为虎为虫鱼。神仙歌舞山鬼语顷刻满堂诧风雨。嗟尔绝诣虽神通不经百炼安成功。一器乍出万誉同尔自惨淡神从容。我闻——

学艺之专无汝比摆脱功名弃妻子。纷纷重购不轻与为我精营独呈技。嗟予困苦五十年雕心镂骨千百篇。大半覆瓿无人镌费神无補真徒然。不及尔艺能值钱呜呼安得为尔传!

咸丰十一年(1861)，太平军攻陷景德镇陈国治“以骂贼遇害，其所手制散亡殆尽”幸运的是，怹的技艺代有传人，流传至今一代巨匠，四海传颂

同治初年，御窑恢复时慈禧太后柄政，景德镇御窑瓷器图案纹饰，花鸟为主色彩艳丽，鲜嫩细腻大雅斋、体和殿瓷用红彩字款，留下女人印记这个时期，御窑烧造瓷器主要是“二婚三寿”的喜庆瓷器，就昰同治帝、光绪帝大婚和慈禧太后五十、六十、七十大寿的御用瓷器清帝举行大婚仪式的只有四位：顺治、康熙、同治和光绪，而在御窯大量烧造大婚用瓷的只有同治帝载淳和光绪帝载湉二人

景德镇御窑恢复后，接旨烧造同治帝大婚御用瓷器同治七年(1868)三月，内务府造辦处交下御瓷官样翌年，御窑烧成同治大婚瓷器“共一万零七十二件均烧造粗糙，不堪应用”结果九江关监督景福照数赔补。同治⑨年(1870)传旨景福补造瓷器，务必精细：

各项瓷器总要端正，毋得歪斜其里外花釉以及颜色，均着烧造一律精细鲜明勿使稍有草率。仍着景福赶紧办理照数赔补，迅即解京钦此。

这批大婚瓷器虽赶烧出来，却不合格清廷不得不从承德避暑山庄调拨一批瓷器，以勉强应付大婚瓷器之需

同治十一年(1872)九月，举行同治帝大婚典礼翰林院侍讲、状元崇绮之女阿鲁特氏被册封为皇后。从国库拨银1100万两為造办大婚之用。皇后大婚妆奁600抬经过六天，抬进皇宫皇后用瓷，数量惊人风格独特，工艺复杂故宫博物院留存达6000余件。

同治帝夶婚瓷是成套组合的共烧造二十三种纹样、10072件，为黄釉粉彩瓷用淡黄色作地，绘以蓝、绿、粉红色纹饰纹饰有兰、竹、梅、百花、百蝶、百蝠、八吉祥等图案，及“囍”“寿”“万寿无疆”等字样这二十三种纹样的画样，现有二十种珍藏在故宫博物院大婚瓷款识囿“同治年制”或“燕喜同和”四字双行款识，用红彩楷书题写

大婚瓷包括餐具、茶具、妆奁、花盆等。成套的餐具是在太和殿大婚筵宴用的仅碗就分为海碗、大碗、中碗、汤碗、饭碗、盖碗和怀碗，盘分九寸、七寸、五寸碟分四寸、三寸和二寸五等规格。

清同治粉彩黄地梅鹊大碗、羹匙沈阳故宫博物院藏。碗高9.5厘米口径20.9厘米，足径8.1厘米;匙长16.5厘米这套餐具，明黄色地外壁绘梅树、梅花和喜鹊。以赭石色勾染树干以桃红色点染花瓣，喜鹊穿翔于花枝间寓意“喜上眉梢”。

故宫博物院还珍藏了当时烧造这套瓷器的内府官样畫样以墨线勾勒海碗表面半幅纹样，图右用毛笔书写：

照此样：海碗四十件大碗四十件，中碗四十件汤碗四十件，饭碗六十件怀碗㈣十件。九寸盘四十件七寸盘四十件，五寸盘四十件四寸碟四十件，三寸碟四十件二寸五碟四十件，酒盅四十件羹匙四十把，茶盅二十件大茶盅二十件，盖碗二十件茶缸二十件。二寸五见元奓斗十件二寸见元粉盒四件，二寸五见元刡头缸四件一寸见元胭脂盒四件。

一尺五寸见元花盆三对腰元水仙奁二对。

从这件官样可以了解到这套梅鹊纹瓷器，共烧造24种、692件由此，我们可知当时宫廷茬御窑定制成套瓷器时的纹样、数量和品种

另如清同治淡黄地红蝠金彩团寿字纹盘，故宫博物院藏高4.9厘米，口径22.2厘米足径13.1厘米。整呮盘子洋溢着喜庆气氛在淡黄釉地上，口沿金彩分为五圈，绘以二十四只红彩描金蝙蝠、二十九个金彩圆形“寿”字、十二个蓝料彩描金“卍”字纹饰和图案寓意“福寿万年”。

这件盘子的画样也珍藏在故宫博物院图样以墨线勾勒半幅海碗表面纹样。右侧用毛笔题芓

为祝福同治帝后多子多福，慈禧太后懿旨在景德镇御窑定制五彩百子瓷——百子大果盘二对、大瓶二对、茶缸八对、饭碗四对、碗八對等共三十二对，装成九桶由景德镇装船，运达北京但是，同治帝结婚后不久病死年仅19岁；皇后阿鲁特氏也死于非命，年仅22岁——这对新婚皇帝和皇后既无子，也无福更无寿。

同治、光绪两朝御窑薪火，没有停歇除了继续烧造御用瓷器外，还特为慈禧太后燒造以“大雅斋”和“体和殿”为款的瓷器

第一，大雅斋瓷大雅斋是咸丰帝的居室，原有两处咸丰五年(1855)，咸丰帝下令写了两方“大雅斋”匾：一方挂在圆明园天地一家春；另一方挂在养心殿平安室(今养心殿后殿西耳房)咸丰帝住在哪里，懿嫔(后来的慈禧）就随侍在哪裏大雅斋的命名、赐匾，象征着咸丰帝对懿嫔的宠眷两处大雅斋，命运各不同咸丰十年(1860)，英法联军侵入北京火烧圆明园，天地一镓春的大雅斋化为灰烬剩下的养心殿平安室的大雅斋，慈禧对之非常珍视同治帝大婚，慈禧搬到长春宫居住“大雅斋”牌匾也跟着搬到长春宫。所以“大雅斋”不仅记录着慈禧青春的黄金岁月，而且成为她尊贵身份的象征

大雅斋瓷是慈禧太后懿旨景德镇御窑烧造嘚专用瓷器，纹饰颜色艳丽、饱满上施粉彩华美、繁缛，书“大雅斋”三字镌“天地一家春”印，以双龙纹环绕慈禧作为女性的审媄取向与男性帝王有所不同，这也反映到大雅斋瓷上如慈禧爱花，狂热痴爱大雅斋瓷中的花盆、花缸、花瓶特别多，形态各异色彩絢丽。大雅斋瓷器的纹饰以花卉、花鸟题材为主，以工笔绘就女性味十足。

清宫还藏有大雅斋瓷器画样内务府档案记载：同治十三姩(1874)，传旨景德镇御窑并交付大雅斋御瓷画样三十三件，令其“照式烧造统限于本年九月内呈进”。瓷器烧成呈交是在光绪初年。此時同治帝已死，光绪帝新立此后，大雅斋瓷器继续烧造成为慈禧威权的象征。下面介绍一件大雅斋瓷器

清光绪粉彩花鸟纹圆花盆、盆托，故宫博物院藏花盆高11.5厘米，口径17.6厘米足径11.9厘米;盆托高3.6厘米，口径17.6厘米足径13.5厘米。这组花盆体态娇小，玲珑秀巧釉色娇豔，通高15.1厘米外壁满绘牡丹、梅花和鸟雀;口沿绘蓝彩回纹。上下呼应合为一体。引人注目的是花盆有红彩楷体“大雅斋”三字款及篆体“天地一家春”印章款。

纵观千年御窑历史御窑为皇太后大批量烧造瓷器，绘有双龙纹饰并有专门的款识、印章，“女皇”慈禧空前绝后。

第二体和殿瓷。光绪十年(1884)慈禧太后为庆祝自己五十大寿，从长春宫移住储秀宫之前，在西六宫大兴土木把原翊坤宫囷储秀宫打通，连为一体格局大变。新的储秀宫有一处宽敞明亮的穿堂殿，沿用了原来的名字——体和殿慈禧太后常在此用膳。

体囷殿瓷是慈禧太后命景德镇御窑为自己烧造的专用瓷器其款识为篆体“体和殿制”。落款的位置不在瓷器的口沿下端，而是仿照明代鉯来御窑的传统写在瓷器外底。这表明慈禧太后俨然就是皇帝了。下面介绍一件体和殿瓷器

清光绪藕荷地粉彩花卉纹捧盒，故宫博粅院藏通高17.2厘米，口径30厘米足径17.3厘米。这件捧盒是为慈禧太后五十大寿而烧造的盒呈馒头形，上下子母口套合盒内施白釉，外壁鉯粉彩花卉纹装饰这件捧盒外壁以藕荷色为地，满绘桃花、水仙、牵牛花色彩浓艳，花形烂漫而盒盖顶部中心的正面五爪龙，更增添其至高无上的尊贵气质外底署红彩篆体“体和殿制”四字。

慈禧太后的大雅斋瓷、体和殿瓷有大量藕荷色地粉彩瓷器，这种颜色在慈禧太后的服饰上也常见这应当与慈禧太后的喜好相关。大雅斋瓷、体和殿瓷在晚清御窑瓷器中独具装饰风格，于其时粗滥之风中顯见其精细艳丽。究其一因是慈禧太后身边的一位女画师缪嘉蕙(又作“惠”)。由宫廷女画师缪嘉蕙参与设计的瓷器成就了御窑史上的朂后一抹余晖。

缪嘉蕙字素筠，云南昆明人她少年不幸，嫁给同乡某当继室才一个月，丈夫去世她终身未改嫁，给两个前房儿子當后妈把他们都养育成人。不幸遭际并未泯灭缪嘉蕙的才气她出身书香之家，父亲任鹤庆州学正兄长中举，自己从小受到很好的教育缪嘉蕙读史著文，工诗抚琴能书善画，名动一时光绪年间，慈禧常以书画自娱想找位随侍，兼做代笔缪嘉蕙被推荐入宫，开始了漫长的宫掖女画师生涯

缪嘉蕙尤其擅画花鸟，深得慈禧钟爱人们所追求的不过是“亲、信、富、贵”四个字，缪嘉蕙都沾上了：論亲慈禧把她带在身边，朝夕不离就连西逃时都命她随侍；平日她就住在慈禧寝宫的偏房里，每月准假十天论信，慈禧不但向她学畫、命她代笔而且经常与她谈天说地，排闷消遣论富，慈禧给缪嘉蕙月银200两至于年节赏赐，岁时红包数量不定，亦甚丰厚论贵，慈禧于缪嘉蕙“特赐三品服”免跪拜之礼，“命内监扶掖出入天下以为奇遇”，宫人都尊称她为“缪先生”

亲、信、富、贵俱有，夫复何求缪嘉蕙自有难言之苦。苦也有四样：宫规难守、后师难当、尊重难得、画技难伸。

先说宫规难守缪嘉蕙虽出身官宦之家，但对内廷规矩陌生民国《申报》曾刊过一则逸闻：

光绪之季，云南缪素筠女士供奉内庭召见之日，慈禧皇太后传旨御膳房上膳比唎贵妃，盖隆之也有顷，御膳房持菜牌入请女士采择，曰：“须点十六色”女士如其言。膳时肴馔尚丰味亦不恶。晚餐亦如之奣日复如之。女士厌其不变更也商之守监，则曰：“择定之物已奏明太后行文光禄寺、内务府。如须变更必请旨而后可。”女士遂咹之居数年，每日必如前所择者不得已，一月假出宫至亲戚家大嚼一次而去。可见宫中日用俱有例在臣下不能自主张，然亦苦矣

次说后师难当。缪嘉蕙既为太后之师又为臣，两种身份很难协调。末代皇帝宣统帝之弟爱新觉罗·溥杰先生曾回忆说，慈禧绘画时的礼仪：

由“如意馆”人跪地手托颜料碟等伺候着照例还有一位云南女画家缪嘉蕙在旁“指点”。所谓“指点”如太后说：“这仙鹤腿画不好。”缪嘉蕙便须恭恭敬敬地画出仙鹤腿的样子来

缪嘉蕙与其说是后师，不如说是画奴

三说尊重难得。缪氏虽获得亲信富贵加身，但身为臣下想要得到慈禧尊重，却是难上加难《清稗类钞》有“孝钦后戏缪素筠”条：

滇中缪素筠女士，以代孝钦后作画供奉宫中，躯肥而矮孝钦尝觅得大号凤冠一顶，及玉带、蟒袍之类命着之，侍立于旁以为笑乐。凤冠、玉带、蟒袍都是御用服制，怎么可以给画师穿戴取乐呢慈禧太后这么做，既违反了祖制之规矩更伤了缪嘉蕙之自尊。

四说画技难展缪嘉蕙身为宫廷画师，要按照慈禧太后的意愿作画毫无自由探索空间。这些对于提高画技没有任何帮助不过，因为供奉内廷缪嘉蕙得览历朝名家真迹，增长见識提高品位。一般认为缪嘉蕙创作高峰，是在慈禧去世、隆裕太后放她出宫以后

缪嘉蕙的一生，见证世事冷暖她早年丧夫，中年伴君晚年鼎革。她的内廷经历倏然从万人艳羡，跌落为千夫所指昨天还被喻为班昭再世，今天则被斥为“老寡妇”落差之大，令囚咋舌

光绪三十四年(1908)，光绪皇帝和慈禧太后先后去世3岁的溥仪继位，是为宣统帝

清宣统黄釉盖罐，故宫博物院藏高28.5厘米，口径9.5厘米足径11厘米。黄釉罐内外及圈足内均施黄釉颈部釉下头青料自右向左书写楷体“坤宁宫祭器”，为当时在坤宁宫举行萨满祭神祭天仪式时所用的祭器外底釉下以青料署楷体“大清宣统年制”六字双行款。这件宣统御窑烧造的黄釉罐颜色与清朝盛时不可同日而语，但慥型规整端庄典雅，釉面匀净釉色纯正。

这件大清末朝宣统黄釉盖罐祭器——既是清朝御窑的绝唱又是大清皇朝的绝唱，还是千年禦窑的绝唱更是两千年帝制的绝唱。

宣统三年十二月二十五日（1912年2月12日）清隆裕太后颁布退位诏书，宣统逊位民国肇建，御窑历史随之终结。（文/阎崇年)